2016年9月25日，由中央美术学院、北京劳动人民文化宫太庙艺术馆主办的首届国际版画联盟邀请展暨学术研讨会开幕式在在北京太庙艺术馆举行。作为本次开幕式的重要嘉宾，中央美术学院学报编辑部主任殷双喜老师也参加了本次学术研讨会，殷双喜老师作为知名美术理论家，也有着丰富的策展经历，对于版画在当今国内国际的发展状况，他有着自己独到的见解和中肯的建议。

记者：殷老师您好，首先非常感谢您能出席这次国际版画联盟会议。作为一个艺术评论者，相信您对版画的发展一定是十分了解的，您能跟我们简单介绍一下如今版画的一个发展现状吗？发展过程中有何症结所在?

殷双喜：中国版画的发展历史很悠久，但近现代版画的发展历史并不长，经过几十年持续的建设和教学，中国版画以学院为核心，也已经非常系统化了。特别是上世纪八十年代开始的版画展览，尤其是通过版画三版的展览，中国版画家对于版画的技术和语言掌握已经达到了一个很高的程度。最近一二十年来，通过云南国际版画展、深圳观澜国际版画展，中国版画家与世界各国版画家的交流也非常频繁，可以说中国版画家在国际版画发展潮流中也成为一支非常重要的力量。

现在版画的发展还是面临“向内”和“向外”两个发面的问题。向内主要是学术性的深度，除了在技术语言方面，版画还有哪些方面是可以拓展的，这是版画家应当研究的，当然所有的拓展都离不开版画自身的特点，如果版画的拓展失去自身的特点，那么它的发展就有可能会出现一些问题。

向外主要是传播与收藏的问题，版画本来是一个非常大众化的艺术门类，但是近年来，版画的推广显然没有中国画等艺术门类那样有效，这个问题的症结在哪里呢，这显然值得很多艺术家去反思。深圳观澜国际版画展也已经做了不少工作，在版画展览期间举行各种展览和拍卖，让版画让更多人去理解、收藏，但是艺术家、公众、收藏界对版画的认识和定位还有待交流，有些版画作品把价格定的过高之后，就使其缺少一种大众化的可能性。

记者：了解到您也有很多策展的经历，也有许多艺术批评的文章发表，那么从您的角度来看，我们应当如何改善和摆脱版画发展的困境？

殷双喜：版画有其自身发展的轨迹，整体来说，中国版画的发展还是积极稳妥地推进。我觉得现在版画家的心态不用过于焦虑，最重要的是把自身的事情做好，包括版画的教育普及，让更多青年人才能够进入到版画专业里面来，树立起一种信心。

因为版画既是大众化的，也是非常个体化的艺术门类，版画家在某种意义上应该是处在一种个体修行的状态，为什么这么说呢？有时候版画家在创作的时候也是比较孤独的，在进行版画创作的时候他需要持续的思考、刻板、印刷。在某种意义上，版画的创作有一种很强的工匠特点和工艺性，很多版画家在这样长期的工作中间磨练自己，其实有点像个人的修行，所以在这方面，一种坚定的信念和职业化的心态，以版画创作作为一种终身热爱的事业很重要。如果说不能树立起这样一种信心，那版画显然不是一个很好的在世俗社会谋取名利的方式。这是我要讲的第一点，就是在学校的教育方面，要传递出教育的信心和信念，使得未来更多的青年人喜欢版画，热爱版画，并且愿意献身版画事业。

第二个方面，版画在创作和展览上还应该多做一些工作，当前很多版画的展览方式过于传统，将作品装框后往墙上一挂，似乎展览的方式就完成了，其实不然，版画的展览可以有更多的方式去拓展公众对它的认识，更多的吸引观众，增加交流互动，让版画更加有趣，更加有意思。现在版画展览有些过于严肃、高大上，有些观众对于版画有些茫然，可能这不是版画家需要努力的方面，这就需要在策展人策划和媒体宣传方面做更多的努力，能够真正地把版画的精华和内在美呈现出来，让更多的观众去喜欢它们。比如这次国际版画联盟邀请展也请了很多艺术家在展览现场进行版画创作，让观众现场参与制作，体验与交流。现在这种动手的活动，陶艺方面做得比较好，陶艺在普及工作方面，在教育传播方面，世界各国包括台湾地区都做得很好，孩子们在家长的带领下很早就可以参与进去，这种活动有许多美术馆也在展开，但版画方面可能相对于陶艺更需要专业人士的指导。

第三个呢，就是在市场方面，现在主要是价值观的问题，版画作为复数性艺术品，大家觉得它似乎跟原作的唯一性有点问题，像油画、国画，每件作品只有一张，版画是艺术家签名，是有版数限制的，只要有艺术家签名有印数都是原作，但这会使艺术收藏家有些犹豫，他会在想一幅版画印了50张还是500张，这怎么去证实，在这一方面，考虑如何树立版画市场的信心很重要。在美国，摄影家的作品在面向市场发行的时候，他会当众把自己摄影的底版毁掉，就告诉你摄影作品就这五十件，毁掉底版这也是人家的一个举措吧。所以版画市场要树立一种信心，版画家也要有版权意识，不能够不停的印，否则印多了会让收藏界很失望的。

记者：相比国画、油画这种在市场上比较受欢迎的画种，版画的欣赏、收藏数量相对较少，大众甚至对版画有些陌生，您认为原因是什么？

殷双喜：这跟中国的文化消费习惯有关系。在欧洲，版画可以说是随处可见，任何一个餐馆、旅店甚至是汽车旅店，都会有版画，这其实就是他们的一种消费习惯。而我们现在的五星级酒店很多是一些抽象的比较随意的画作，有些可能是高仿的，有些还有可能是复制品，或者是摄影作品，这其实跟五星级酒店是完全不配套的。整个社会对于设计和消费的观念还没有转变过来，版画的普及性还有待提高。

其实版画在普及性这方面还是有强项的，它的复数性可以应付大批量的要求，就尺幅而言也很适合展览。但现在很多版画家不考虑公众的审美趣味和收藏欲望，过于执着的去表达自我，我觉得这需要版画家更多地去研究一下社会的审美需求，民族的审美习惯，这并非迎合观众的审美，而是一种让版画更受大众欢迎必须要走的路子，其实总的来说，版画走向大众还需要一个过程。

记者：版画实际上是一种最为传统也是最为当代的艺术形式，应当如何去影响公众，提高对版画的审美认知呢？

殷双喜：版画跟所有其他画种一样，都是在传统中走向当代，但是在当代语境中，每一个媒介都有自己要解决的特殊问题，但是也存在跨越画种和媒介的共同问题，版画家应当运用版画的特殊语言和媒介，来表达对当代的认识，来呈现版画家对当代社会的理解。

在提高公众的认知度上，一方面版画家要努力研究社会的审美变化，使版画的审美更受大众喜闻乐见；另一方面应当推进美术公众教育，这时候版画批评、展览所扮演角色的重要性就凸显出来了。版画对于公众而言也不是很陌生，但是版画要成为一种艺术收藏品，成为人们艺术生活环境中的一部分得有一个过程。

记者：最后请您简单谈一下本次国际版画联盟成立，有什么历史和现实意义吗？

殷双喜：作为一个评论家和策展人，我是持非常赞许的态度。在世界范围内，版画都面临着一个传统中继承与发展的问题，虽然各国都有自己具体的问题，但是也存在全球版画家面临的共同问题，这些公共问题通过展览和学术研讨，进行提问交流会让大家更多地发现问题，解决问题，让大家意识并超越自身的局限，所以这样大型的版画展示与研讨活动也是需要的。当然今天的会议上，也有批评家认为，不应该过多地纠结一些行业性的问题或者说把行业性的问题放在行业内部去解决，更应该放开眼界进到当代艺术的语境里头去思考发展的去向。本次国际版画联盟以学院为基础，将各国的版画力量再次集结，这对于版画的发展是一个重要的事件，能够为版画更深入地在学术研究和推广方面起到一个积极的作用。

记者：好的，谢谢您接受我们的采访！

采访、整理/李旭
编辑/张文志