“作为一名建筑师，毕生都在对抗地心引力”
——伦佐•皮亚诺
2018年秋季，英国皇家艺术研究院带来了国际知名建筑师和皇家名誉院士伦佐•皮亚诺的展览。 这将是英国伦敦自1989年以来首次对皮亚诺建筑事业的综合呈现，也是英国皇家艺术研究院成立250周年的系列活动之一，展览将在研究院内的加布里埃尔•容格尔斯-温克勒展厅（Gabrielle Jungels- Winkler）展出，这也是皇家艺术研究院为诞辰250年新修的三个主要展馆之一。
伦佐•皮亚诺（b.1937）是世界最杰出的建筑师之一，通过轻盈的特征感，以及传统与发明，功能和环境之间的相互作用，皮亚诺的建筑在公共想象中翱翔，就像在我们的天际线中一样，他的建筑物丰富了全球的城市和空间。从作为一位年轻建筑师开始与理查德•罗杰斯一起设计了巴黎的蓬皮杜艺术中心，到后来的伦敦碎片大厦和纽约惠特尼艺术博物馆等项目，皮亚诺的设计一直探索那些能触及人类精神的突破性建筑。 1981年，他在巴黎，热那亚和纽约成立了伦佐•皮亚诺建筑工作室（RPBW），该团队由150名员工组成，自成立以来已经完成了100多个项目，包括大型文化和机构建筑，住房和办公室，以及整个城区的城市规划。这个富有启发性的展览讲述了皮亚诺的职业生涯，从他受到来自热那亚传统的影响，到他与朋友兼合作者理查德•罗杰斯一起成名，再到目前仍在进行中的项目。展览围绕16个重点建筑项目，探索伦佐•皮亚诺建筑工作室如何完成一项又一项的设计，巧妙运用形式、材料和工程，达到精确而又诗意的优雅。同时作为高科技建筑的领军人物，这次展览将让人们意识到这位意大利建筑师的作品是多么具有实验性。16个重点建筑项目可以追溯到早年他的创新结构系统实验以及如今他设计过的标志性建筑。这其中包括巴黎蓬皮杜艺术中心（Centre Pompidou, Paris 1971），努美阿的让•马里•吉巴乌文化中心（Jean-Marie Tjibaou Cultural Centre, Nouméa 1998），纽约时报大楼（The New York Times Building 2007），伦敦碎片大厦（The Shard 2012），巴黎百代基金会（Jérôme Seydoux Pathé Foundation 2014）以及纽约惠特尼美术馆（Whitney Museum of American Art 2015）。他早年设计的的蓬皮杜艺术中心现在来看仍然是最大胆的建筑之一，他的这些代表性的作品结合了高效、轻便的工程设计、并且他特别喜欢将材料与社会甚至某种精神意味集合在一起。他说成为一名建筑师是为了改变世界，而不是单纯地吸引人。
展览充分利用了温克勒展厅宽敞的天花板高度和自然采光，在不同的展台上方悬挂着16个重点建筑项目精雕细琢的造型，每个项目有自己的展台，每个展台还提供了四把椅子可让观众坐下来好好深入思考。展览将通过难得一见的档案材料，模型，照片和草图来展现皮亚诺在设计这些建筑时的概念和背后的实现过程。 例如，在展现休斯顿梅尼勒艺术馆（the Menil Collection 1986）这个项目的时候就会把当年设计过程中制作的原始模型之一放在展厅里，告诉观众皮亚诺和他的团队是如何严格地探索用创造性的方式把自然光带入艺术馆，创造观看艺术的理想空间。在展现努美阿的让•马里•吉巴乌文化中心这个项目的时候，策展人选择呈现建筑师为参加竞标所画的原始草图，当年正是这个草图使该方案吸引了评审委员会的注意。
展览还呈现了意大利著名摄影师乔安尼•贝伦戈•盖丁（Gianni Berengo Gardin）的16张照片以及德国导演托马斯•雷德尔塞默（Thomas Riedelsheimer）拍摄的17分钟的短片，通过这些影像资料让观众关注到建筑师本人，强调皮亚诺的个人情感和他对建筑的态度。在短片中，伦佐•皮亚诺回忆道，小时候每个周末父亲都会带他去热那亚港口。那时候的他就惊叹于来来往往的船只，他把它们比作移动的建筑物。他说“这也可能是为什么我的建筑总是有点像可以飞的船舶。”他的第一个设计项目的确是一艘船，他把它建在父亲的车库里，最后发现船做得太大出不去了，最后他们只好把车库的们给拆了。除此之外，他还阐述了手绘草图的重要性，他通常用粗的绿色记号笔在简报或者文件上作素描和涂鸦，这与现场展台上精确排列的平面模型形成了令人愉悦的即兴对比。虽然在建筑中，皮亚诺采用了新技术，但是他对那种只需要一键就能完成的建筑图感到反感。“它们从不说实话，”他说。
这个空间的中心部分是由伦佐•皮亚诺建筑工作室专门为展览设计的雕塑装置，是一个巨大的胶合板模型做成的想象中的岛屿，在这个岛屿的海湾、山丘和山谷中点缀着皮亚诺职业生涯中以来所完成的100多个白色建筑的模型，观众可以把它称为“皮亚诺之岛”（Pianotropolis）。皮亚诺本人所有的项目都汇聚在这个虚构的岛屿上，可谓是一个皮亚诺的理想国。
对于那些想要了解伦佐•皮亚诺的工作来说，这个展览提供了一个非常好的洞见，让你可以看到皮亚诺对工作的热情、成就以及他对建筑有着无限可能性的信念。皮亚诺用自己的身体力行表明，建筑远非一种直截了当的艺术形式，建筑师是一种复杂的职业，她承担着社会、政治和环境赋予这个职业的崇高责任。
附：文章整合自英国皇家艺术研究院官网及其他网络报道。
编译/张雅婷
展览信息
展览标题：伦佐•皮亚诺：建筑的艺术（Renzo Piano: The Art of Making Buildings）
展览时间：2018年9月15日至2019年1月20日
展览地点：英国皇家艺术研究院
Royal Academy of Arts
