纽约否画廊将于2018年7月14日至2018年9月23日举办新展《刘唱：微物之光》。本次展览将呈现刘唱最新创作的《自然之流》系列，包括基于二十四节气和历史天气数据创作的数码微喷版画、温湿度感应版画、电脑生成动画。展览还有刘唱、苗晶和Jason Hou合作的影像装置《博物柜：中药》，和刘唱近期创作的三本艺术家书。

二十四节气的制定来源于农耕社会对自然的依赖和预测自然的需求。而刘唱的《自然之流》系列利用电脑生成图像，通过代入每一个节气温度、湿度和风向等天气参数的历史极值，将二十四节气抽象化为一个个相互关联的编织图案，像从时间里抽取出的碎片，既包含着物候信息，文化元素，又融合了真实气象数值。在未来收集更多年份的气象数据后，从每一年图案的微小变化中可以看到气象变化的端倪和踪迹。《自然之流》系列包括动画影像和二十四张版画作品。在四件电脑生成动画中，数字化的节气轮流出现，循环往复。而在刘唱与丝网版画工作室“解忧堂”合作的版画中，节气凝结成为一帧帧静止的画面。其中包括《立春》、《立夏》、《立秋》、《立冬》四幅互动版画。当外界湿度和温度发生变化时，版画上的图像会随之而变。刘唱一直关注人、机器和自然的交互，而《自然之流》系列更纳入了时间维度，整组互动版画作品在一年四季完整循环后才能呈现全貌。刘唱说：“我希望有一种交互是微妙的，不发声，不连电路，甚至不用去触摸。温度，湿度，触感，这些发生在周身的元素就是每时每刻和我们发生交互的部分。”

影像装置《博物柜：中药》如同一个中药柜，运行过程中不同的抽屉打开，有传统中药浮现。作品营造一个沉浸式的体验空间，观众的视线流连于博物柜中，寻找开启的线索。刘唱认为中药反映了东西方文化根基中深层次的不同，也是她在中美两国生活经历文化冲击的一个外化。

三本艺术家书来源于她在卡茨基尔驻地项目的研究成果。《几何书》是对二维和三维世界关系的思考，包括手绘和编程算法的二维基本图形，风琴书自身的构造又带来几何图形重新随机组合的可能性。《河流之书》是对地理边界的思考，包括两条长条形态的书。刘唱研究了自己家乡所在的黄河，曾经居住地的河流如同长江、苏州河、哈德逊河、弹子石等的流向和形态，勘绘出介于真实和想象之间的地图。《演化之书》则是对人类历史和文明演进的思考。灵感来源于《人类简史》中提到的两个埃塞俄比亚母亲，也是整个人类的母亲的象征。

从自然界的物候，到手工制作的艺术家书，再到电脑绘制的生成图案，物的边界在刘唱的作品中一再模糊。在人工智能话题甚嚣尘上的当下，刘唱以农业文明时代传承的传统文化为灵感，以现代科技为手段呈现她的思考过程，而不是最终的答案。遐思其小如微物之光，其大若芥子须弥。

在展览其间，我们亦将安排主厨根据展览作品创作的下午茶，都市农业工作坊，植物辨识等活动，为观众提供更为丰富的观展体验。更多信息还请持续关注否画廊的后续推送。展览将有一本电子图录，在否画廊网站上可阅读，包含何雨撰写的文章。

艺术家简介

刘唱（b.1987, 中国北京）2013年进入普瑞特艺术学院数字艺术系交互艺术专业学习，2016年硕士毕业于纽约大学交互通信专业，现工作和生活于纽约和上海。刘唱是Hibanana工作室的创始人之一，这个年轻的多媒体工作室以视听文化为核心致力于影像空间的延伸，动态图形的设计，音乐声音的制作设计，以及视频包装的发展等。她同时也在纽约大学上海分校担任讲师。她的作品经常在美国，南美和中国展出。她的近期展览包括刘唱苗晶双人展：时间里（Littles空间，成都，2018），巴西文件艺术节（巴西圣保罗艺术中心，圣保罗，2015/2016/2017），Currents艺术节（美国圣塔菲，2017），超新星-户外电子动画节（美国丹佛，2017），重瞳体-海外华人女性艺术家邀请展（何香凝美术馆，深圳，2014），中国首届当代设计展（上海发电厂当代艺术博物馆，上海，2013），北京首届国际设计三年展（中国国家博物馆，北京，2011）等。2016年10月，她于否画廊举办在纽约的首次个展《刘唱：程式之美》。2017年3月她在纽约皇后区美术馆举办编程艺术工作坊。2018年7月她在否画廊举办第二次个展《微物之光》。

展览信息

展览名：刘唱：微物之光
开幕：7月14日（星期六）下午5点至8点 
艺术家对话：7月14日（星期六）下午5点30分 
展期：2018年7月14日—9月23日 
地址：否画廊，纽约布鲁克林区Jefferson大道410号#1  
画廊开放时间：星期六, 11am - 6pm, 其余时间请邮件预约（info@fougallery.com）