编者按：毕业季，是收获的季节，也是启航的季节。自2015年中央美术学院启动毕业季艺术展事以来，每年的央美毕业展成为北京春夏之交最受关注的大型展事之一。以“焕彩共生 Awakening in Colors”为题，2026中央美术学院毕业季从4月30日起以第一阶段研究生毕业展正式拉开帷幕。围绕着央美毕业生们的成长底色和艺术梦想，毕业展“以艺术的名义，以学院的方式，来唤醒艺术的生命力，焕发青春的创造力。”
来自不同的个体经验，不同的专业方向，不同的时空维度，毕业生们的作品展示如同无数的色点，共同构成了央美丰富而生动的整体韵律……“跃入斑斓，共赴新程”，有赤诚的初心，有不懈的努力，还有对未来的期许与渴望，这一切皆化作异彩纷呈的艺术表达，以如此多元多样的面貌呈现在观众面前。
本年度艺讯网毕业季专题“‘焕彩’逐梦的央美毕业生们”，再次走进毕业展，邀请毕业生们讲述自己的创作故事，分享自己的成长历程，从最真诚也最真实的角度，回望“筚路蓝缕”，“逐光踏浪”而行，共启美好未来……
Q: 请介绍一下你毕业创作的灵感与作品背后的思考
陈家宏：其实“羽翼”这个意象，很早就出现在我的创作里了。从童年开始，它就不自觉地反复出现在我的画中。后来再回看，我才慢慢意识到，这种重复并不是偶然，而更像是一种内在的驱动力，这也成为我这组作品展开的起点。
如果把视野放大来看，“带羽翼的人”在不同文明中都长期存在。比如在东方，汉代的“羽人”是引魂升仙的使者，佛教中的“妙音鸟”是人首鸟身的歌神；在西方，“天使”则是连接人与神性的桥梁，象征善良、守护以及对世俗的超越。所以“羽翼”不仅是一个形象元素，它背后还承载着道德、灵性甚至信仰层面的意义。
鎏金铜羽人，东汉，洛阳博物馆藏
妙音鸟（Kalaviṅka的意译），金代，西夏博物馆藏
天使圣灵盒，12世纪中叶，法国巴黎克鲁尼博物馆藏（Musée de Cluny）但在今天，这种象征已经发生了转变。我更倾向于把它理解为一种关于“自由”与“超越”的隐喻，是人不断试图摆脱现实限制、寻找自身可能性的体现。
这次展出的“羽人”系列，大致分为两部分：一部分是小体量的圆雕作品，另一部分是通过木板插接形成的雕塑作品。这些小型木雕作品更多体现我的日常工作状态，我会用工作室里剩下的木雕边角料去组织造型，这种方式本身也带有一定的偶然性。另一类木板作品，则更多是从材料特性出发，我觉得木板的扁平感和轻盈感，与我心中的羽人形象有一种天然的契合性，这条线索其实从我硕士毕业创作开始就一直在延续。
陈家宏 《羽人系列》 尺寸可变 榆木 樟木 橡胶木 丙烯 彩铅创作 2026年
《羽人系列》之一 
《羽人系列》之二
Q: 在筹备、布展和展览过程中你得到了怎样的反馈？让你印象最深刻的是什么？
陈家宏：毕业展是一个群展，相比个展来说，毕业展在空间使用和表达上确实会有一定限制。例如，每一件作品不仅要自身成立，还要考虑和其他作品之间的关系，这一点在布展过程中感受会比较明显。
在筹备阶段，我能感受到学院和老师其实是很希望尽可能让每个学生的作品都被充分呈现出来的。布展时，美术馆的工作人员也非常的耐心与专业，整体工作强度很大，要感谢他们。
布展过程中 作品局部图
《羽人系列》之五 这次展出的作品观众的整体反馈不错，也有很多人与我交流，表达喜爱，这有点出乎我的意料。现在其实是一个人工智能发展非常快的阶段，按理说很多人应该会关注更前沿的技术媒介。但在展览现场，仍有不少观众会喜欢这种纯手工制作的木雕作品。我觉得，这和现在的技术环境有关，当图像生产越来越容易，类似木雕这种依赖材料和手感经验的创作方式，反而会显得更具体、更有质感。这也让我重新去思考，作为创作者，回到材料本身、专注造型语言，在今天到底意味着什么。
毕业季展览现场
《羽人系列》之三
《羽人系列》之四
Q: 在毕业创作过程中遇到了何种挑战，又是如何克服的？
陈家宏：这次毕业创作最大的挑战，其实还是时间和条件的限制。一方面博士阶段的理论写作任务比较重，占用了不少时间；另一方面毕业展有一个明确的时间节点，创作节奏会被不断压缩。但在这个过程中，我反而更明显地体会到，艺术创作和“限制”之间其实是一种很有意思的关系。比如在木雕中，每一块木头本身就带有它的限制——既有可以被控制的部分，也有材料自身带来的不确定性。创作的过程，其实就是不断在这种关系中做判断和调整。
在布展阶段，我也做了很多关于空间的尝试，比如反复调整作品之间的距离、朝向以及整体动线。希望观众在移动的过程中，可以从不同角度去观看同一件作品。当观看位置发生变化时，理解也会随之变化，这种差异本身，其实也成为作品体验的一部分。
创作过程
创作过程中，反复打磨细节，调整光线
Q: 本届毕业季主题是“焕彩共生”，这是个如此多元又丰富的时代，从入学美院到毕业在即，你觉得最大的收获是什么？关于毕业，你当下的心情如何？未来有哪些计划和追求？
陈家宏：“焕彩共生”这个主题，我更倾向于理解为一种多元共存的状态。在今天这样一个信息高度交织的时代，不同的经验、文化和表达方式不断相互作用，也让个体需要不断去寻找自己的位置。
对我来说，从入学到现在，最大的收获是慢慢建立起一个相对稳定的创作方向，并且能够围绕某一个问题持续推进。相比做出某一件“完成度很高”的作品，我更看重的是一条线索能不能长期发展下去。
临近毕业，其实心情是比较复杂的。一方面是一个阶段的完成，另一方面也意味着进入一个更开放、但也更不确定的状态。接下来我还是希望能沿着现在的创作方向继续往下深入，在实践中不断调整自己的表达。同时，也希望能在更广阔的语境中和不同领域产生联系，让创作有更多的可能性。
陈家宏工作照
编 | 艺讯网
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