2018年，中央美术学院诞辰100周年，学院十分重视学院历史的梳理和研究，在不断扩展、深化的校史材料基础上，重修了校史纪念馆。与此同时，作为另外一种形式的校史梳理，由中央美术学院艺术资讯网发起写作项目《灰色的调色板：我在美院》，邀请曾在中央美院或美院附中学习过的艺术家、设计师、电影人、评论家，亲述他们的艺术青春，从最直接、微观的角度把握一个时代的美院气息。近日，该书由中信出版集团出版发行，以此献礼美院百年诞辰。

2018年4月18日，由中央美院艺讯网和中信出版集团共同主办的《灰色的调色板：我在美院》新书发布会在中央美院美术馆贵宾厅举行。中央美术学院院长范迪安，中信出版集团总编辑洪勇刚，中央美术学院党委副书记王少军，中央美术学院学术委员会主任徐冰，中央美术学院编辑部主任殷双喜，中央美术学院美术馆馆长张子康，中央美院艺讯网主编、《灰色的调色板：我在美院》主编章燕紫出席新书发布会，与参与本书写作的诸多作者齐聚一堂，回忆各自当年在美院的记忆和故事，也对百年美院的精神和校史梳理展开讨论。

对于《灰色的调色板：我在美院》的写作和出版，中央美术学院院长范迪安提到这是中央美术学院百年校庆一个富有特色的成果，全书以美院教师和校友札记式的文章构成，辅以精美的设计，全书很有书卷气，又让人感到生动和亲切。该书极大丰富了校史。学院百年校庆重在展示学术成果，弘扬优秀传统，其中的重点就是在原有校史陈列的基础上充实了史料，加强了研究，建立了校史馆。校史的叙述着眼于大历史、主叙事，但任何校史又都不能穷尽所有，最为生动、有血有肉的历史是美院人在历史长河中的存在，是在美院这个大家园里的成长经历，因此，我们既需要宏大叙事的校史，也需要微观表述的校史，需要鲜活的个体以充满感情的笔墨来丰富自己的校史。《灰色的调色板：我在美院》首先是学校历史研究的新成果，同时又是校友们述说情怀的重要载体。范迪安院长还提到，这本书还体现出美院人在建树高远的学术目标、学术理想的同时，大家付诸以对学校、师长和同学最真诚、最真切的情感，读起来有着丰厚的历史感，也有着连接所有美院人的向心力和凝聚力。美院的创新精神也体现在这本书的前言当中，章燕紫主编从文章里面摘取出语句，形成书的前言，这本身就是一次创造，这个创意与章燕紫从事当代艺术有自己的观念和方法有关系。

中信出版集团总编辑洪勇刚在发布会上提到非常荣幸能介入到中央美院百年诞辰的出版项目中，百年美院诞生了一大批艺术大师和艺术大作，始终与民族命运相连，服务于人民和时代。中央美院的校训“致广大、尽精微”既有博大的宏观高度，又有精细微观之美，而这本书在写作出版过程中也把这种精神倾注其中，文中的一个故事、一张照片都是鲜活的历史，体现出美院的精神气质。

中央美术学院学术委员会主任徐冰作为作者翻阅这本书之后，感概“时间都去哪儿了”，书中的照片是一个个青涩的美院学生，而坐在发布会现场的都是一个个中年人。徐冰也评价这本书是一本十分亲和的书，是一本有着美院特色的书，比如前言就体现着美院的创造性，而作为美院的学术梳理，也有着比一般学术更深层、细腻的东西。中央美术学院编辑部主任殷双喜对美院校史有过深入研究，在他看来，存有三种校史：一种是校史馆里的校史，这是经过系统梳理了的；另一种是档案里的校史，这是一般人看不到的，部分还在沉睡；第三种则是校友心中的校史，他们的言行举止、每个故事都十分值得品味。《诗经》分为风雅颂，“颂”是庙堂之颂，“风”则是民风，而《灰色的调色板：我在美院》则是美院之风。

《灰色的调色板：我在美院》是一部关于美院历史和艺术成长的书。对于本书的写作风格，主编章燕紫认为历史的书写有两种类型，一种如大江东去般波澜壮阔、气势恢宏，一种则像小溪一般温润细腻，而这本书的书写属于后者，书中记录的一个个小故事，从一个侧面表达了艺术家观察世界的角度和态度。参与本书写作的作者都是上世纪八九十年代进入美院学习的，是他们这一代人创造了中国当代艺术的现状，在今天仍发挥着巨大能量。他们当年的学习状态和氛围又是怎样，或许对于我们今天思考艺术也有新的启示。

《灰色的调色板》，“灰色”既是中央美院的灰色物理空间，也是恢弘的艺术世界，“调色板”是每一位艺术家的精彩经历和创作，因为他们的存在，中央美术学院才如此色彩斑斓。本次出版活动也感谢京东图书、京东艺术、有初文化提供的大力支持。

文/张文志
图/杨延远、胡思辰