2018年5月13日上午，“自西徂东：20世纪中西艺术批评的视野与方法”暨《20世纪中国美术批评文选》、《20世纪西方艺术批评文选》新书座谈会于中央美术学院举办。两本新书的主编——中央美术学院学报编辑部主任殷双喜教授（《20世纪中国美术批评文选》主编），复旦大学哲学学院博士生导师、浙江大学世界艺术研究中心主任沈语冰与温州大学美术与设计学院副院长张晓剑（《20世纪西方艺术批评文选》主编）出席研讨会。此外，参与研讨会的座谈嘉宾还有（按姓氏字母排序）：中央美术学院图书馆副馆长曹庆晖、中央美院美术馆学术部副主任蔡萌、中央美院研究生院教学部主任葛玉君、中央美术学院美术馆理论出版部主任郭红梅、著名艺术评论家贾方舟、中央美院人文学院副院长邵亦杨、《美术》杂志副主编盛葳、中央美院美术馆副馆长王春辰、中央美术学院中国画学研究部主任于洋、中央美院人文学院教授于润生、中央美院学报《美术研究》副主编张鹏、中央美院艺讯网主编章燕紫、中央美院助理研究员赵炎。

20世纪：“真正批评的时代”

在西方，20世纪被艺术批评史家誉为真正“批评的时代”，阿波利奈尔、罗杰•弗莱、本雅明、赫伯特•里德、克莱门特•格林伯格、哈罗德•罗森伯格、约翰•伯格、阿瑟•丹托、汉斯•贝尔艇、罗莎琳•克劳斯、西奥多•阿多诺等大批批评家的涌现及潮流迭起的艺术运动，形成了一股精彩纷呈的艺术景观；20世纪也是中国社会发展的大变革时期，与此同时，经历过文革后又受过专业学院教育的年轻一代艺术家受到西方哲学、美学思潮等影响，对一切新的艺术风格和形式都充满渴望，艺术创作与艺术批评互动紧密，艺术批评界呈现了“百花齐放”的景象。

《20世纪中国美术批评文选》一书主编殷双喜教授介绍了此书的结构，本书抛弃了单纯以时间线索整理的思路方式，而是采取“艺术思潮与争论”、“艺术展览与评论”、“艺术批评与理论”三大专题的编组方法，初步呈现了20世纪中国美术批评发展的概略路径。殷教授表示，如果没有前人批评史的理论而去研究艺术批评就等于是“无源之水”。

《20世纪西方艺术批评文选》是以“批评的典范”与“批评的理论”两编涵括20世纪西方各个时期的代表性批评文论，使读者在领略西方批评的典范之作的同时，深入透析艺术批评的理论与方法。此书的主编之一沈语冰强调了学术研究的重要性与独立性，正如古代艺术往往与政治相挂钩，近代艺术又成了市场争夺的焦点，那么如何达到一种相对的平衡和制约的理想状态是非常重要的。“学术需要独立性，而文献则是学术研究的基础，”沈语冰进一步指出，“文献编撰过程中，需要对学术有敬畏态度。”；本书另一位主编张晓剑提到了文献积累的重要性，“学术研究需要重视前人文献”，而如今市面上纯粹的艺术批评文献是非常少的，因此本书的出版显得尤为重要。

贾方舟认为，20世纪艺术批评的盛起与西方现代艺术有着紧密关联。没有罗杰弗莱就没有后印象派，没有格林伯格也不会有美国抽象表现主义的概念，“正是有了这些批评家的参与才艺术带来巨大的活力。”对于当代的艺术批评，在贾方舟看来，当代的批评家更像艺术家，因为批评家直接面对的是艺术品，而艺术家直接面对的是“客观对象”。

当代：艺术批评的失语与困境

当代艺术批评正面临着前所未有的危机。有人断言，批评时代过去了，当下艺术正处于一种被资本所控制的时代。那么在资本、自媒体、多元化时代之下，批评的独立性如何保存？当代艺术批评真的失语了吗？对过往20世纪批评文章的编纂和回顾对当下又有何意义？现今人人皆可发声则等同于“无人发声”的局面，业内有人直呼“当代艺术批评已亡”。于润生指出了当代艺术批评的这种困境，他认为，批评一旦进入批评史，就像进入博物馆的作品一样失去了其本身的在场性与当下性，网络时代反而无法迎来百花齐放的局面，批评作为一种沟通艺术家与观众之间的“中介”作用也开始失效，艺术创作对批评的依赖也逐渐减少，甚至有些创作都走在批评前面。

对此王春辰教授则认为，网络时代“无需担心读者去写作”。盛葳则指出当下艺术批评危机导致了两个结果，一是艺术批评被历史化、理论化，从而进入高校学术领域，而无法在公共领域被进一步有效的延伸；另一个结果则是由网络带来的新的艺术批评范式的建立。“若基于现代主义层面来谈，各种网络批评当然不是我们常规意义上的批评，”盛葳表示，“未来的艺术批评是否有一种新的范式呢？这是我们无法预计的，也许网络会带来一种全新的批评模式。”赵炎也认为，如今的美术史研究开始倾向一种“批评式美术史”的发展，这也可认为是批评的一个拓展。

此外，研讨会现场有数位中央美术学院人文学院教授。他们从教学层面出发谈到，目前国内缺乏批评史论的教材文学，这两本批评选集的出版发布是非常及时的。比如邵亦杨认为，这两本书不仅是批评集，更是一本理论集；张鹏表示，经典教材的梳理与编撰对于学生的学习与进步极为关键；郭红梅以其近期策划的“徐悲鸿大展”为例探讨对于经典文献梳理的重要性，她表示，这两本书的不是简单的文章梳理，而是一种“史学家意识的编撰”；曹庆晖提出，教材固然重要，在当代更需要重视图书馆大数据的建立；于洋教授谈到对批评史的背景的研究不是独立的，每一段批评史皆可带出一段艺术史背景；葛玉君从研讨会主题“自西徂东”谈起，强调了两本书的重要意义；作为中央美院的学术媒体网站艺讯网的主编章燕紫，则表明了网络时代下网络媒体的学术态度，要坚持发表有质量的批评文章。

作为由中国文联文艺评论中心和中央美术学院中国文艺评论基地资助的出版项目，《20世纪中国美术批评文选》、《20世纪西方艺术批评文选》两本批评选集的发布，某种程度上以最简洁的方式构成了我们观察20世纪中国、西方艺术批评历史轨迹的线索，对当代艺术批评具有非常重要的意义。

文/林佳斌
图/胡思辰