再过不久，中央美术学院的在读学生将由老师带队进行一年一度的下乡写生教学活动，这是中央美术学院教学的传统和特色，通过下乡写生锻炼学生观察生活、表现生活的能力，并在这个过程中提升造型语言的掌握能力。今年的下乡写生之前，一个关于写生的展览在中央美术学院美术馆开幕展出，为年轻的美院学子提供一个艺术写生的前辈样本，这就是2019年3月12日开幕的“林岗：写•生”展览。

这一展览由中央美术学院院长范迪安担任总策划，林岗先生的老同学、著名美术理论家邵大箴先生作为学术主持，中央美术学院美术馆馆长张子康担任艺术总监，北京画院副院长吴洪亮担任策展人。作为林岗先生的个人艺术研究展览，通过对艺术历程和创作作品进行梳理，选择从艺术语言探索角度切入艺术家的创作历程，回顾艺术家七十余年艺术历程中的小幅油画写生与抽象创作，展现一位艺术家对艺术的挚爱和不断突破自我的探索精神。

林岗先生是一位有着深刻图像记忆的艺术家，他创作的《井冈山会师》、《群英会上的赵桂兰》等经典作品进入教科书，他在二十世纪五十年代留学苏联，经过严格的写实主义训练，打下坚实的造型基础，后来一直在中央美术学院坚持油画探索和教学。中央美术学院党委书记高洪在展览开幕致辞中表示，林岗先生既是新中国成长的第一代油画家，也是新中国油画教育的先锋和标志性人物。他是美院油画系第四工作室创建的主要发起者，并先后担任第二画室主任和第四画室首任主任。林岗先生早年结合油画传统和革命现实主义创作的一批经典名作为中国油画表达革命历史主题作出了重要贡献。改革开放以后，他在艺术上不断探索升华，又创作了一大批具有表现性和抽象意义的作品。对于本次展览，高洪书记认为将林岗先生留苏期间的油画写生作品与后期的抽象绘画并置展出，展现了一个艺术家不断探索、突破自我的艺术精神。他的油画的色调、用笔、画面的情景都独具个性，他那种率性的笔触、温暖和谐的色调，使画面充满了诗意，更体现出内心的宽广。他的艺术探索是美院的宝贵精神财富，推动美院教育教学发展，在新百年征程上创造新的辉煌。

对于林岗先生油画创作、教学对于中央美术学院的意义，中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安评价道：“中央美术学院在油画的教育教学上，正是由于有了像林岗先生这样一批思想、品格、画风、语言都十分优秀的老一辈艺术家才形成了我们优秀的学术传统。我们今天正是要更好的研究前辈所探索的过程和历程。我们今天正是要更好的学习和弘扬前辈艺术家不断探索的艺术精神来推动我们的教育教学在新时代更长足的发展”。

本次展出的作品既有林岗先生留学苏联期间的写生训练，有早期描绘农村生活的作品，也有80年代后的大幅抽象作品，从这些作品能看出林岗先生在油画语言方面不倦的探索精神。正如展览学术主持邵大箴先生在开幕致辞所谈到的，林岗先生在早年留学时便对苏联和中国当代艺术呈现出的公式化、概念化倾向有所警觉，他认为艺术要遵从艺术的规律，要研究艺术的原理。林岗先生也因此在80年代能从写实具象绘画走向、抽象、意象性绘画，他认为中国艺术应该多元化、多样化。

林岗先生的艺术最具代表性的是一批主题美术创作，比如《群英会上的赵桂兰》塑造了一个时代的精神面貌，但此次展览并没有展出这批作品，而是聚焦这一批不太为人所知的写生、抽象作品。其实这也是另一个真实的林岗，他是一个擅于突破自我的艺术家，也是中国美术界较早进入抽象领域的艺术家之一。94岁高龄的林岗先生在开幕上谦逊地讲到，举办这次展览并不是为了做一次个人展览，主要是想将这一些作品拿出来跟大家做一个交流，最好是能跟现在美院的年轻学生进行交流。因此，为了更好的解读这些作品，展览策展人、北京画院副院长吴洪亮带领团队聚焦林岗先生的写生和抽象绘画语言探索的关系之上，主要从三个方面切入：首先是对于“本体”的探索，作品画的怎么样？那些画中到底留下了什么？那些色彩与线条以及林岗先生为什么从写实最后还要进入一个对于抽象的探求？其次是"具体“，要具体地思考林岗先生在艺术创作的历程中，有哪些是他一直不曾改变的线索。最后是”干净/纯粹“，”在展厅中可以看到单独为林岗先生设计了一间小屋，我们希望那个小屋的窗子是老美院的窗子，能在那里找到美院的精神“。

本次展览不仅呈现了一个有着交响韵律色彩的林岗，也将他创作这些作品时的心得和技巧处理方式展示出来。比如留学苏联期间的一件人体速写，他回忆了当时的情景“画人的时候，老师把十指交叉，说所有颜色都是交叉的。冷暖要区别开，都是一个肉色，如果这个发红，下一个就要发绿。为什么画人体呢？就是要解决这些问题。”对于人物写生，他的方法是首先要看出黑白，然后要看出颜色的冷暖，始终掌握整体感，观察比较黑白、冷暖等。一个肉色由于光线、年龄等各方面关系形成丰富的变化，不容易分辨，画多了才能慢慢分开，有变化又不脏，这需要锻炼。风景写生要面对光线、色彩瞬间变化的困难，比如日出景象，林岗先生的经验就是在天际线用一两笔把空间推过去，用色彩抓住那一刹那的感觉。这些都是一位老艺术家的经验之谈，也是一个艺术家成长的路径方式。

本次展览持续至5月1日。或许中央美院的年轻学生能通过展览领会一位前辈艺术家的写生要领，并带着这种教导和精神完成下乡写生教学活动，这也是本次展览另一重学术效果。

文/张文志
图/胡思辰