2001年，叶锦添凭借李安导演的电影《卧虎藏龙》荣获奥斯卡“最佳艺术指导奖”，成为唯一获此殊荣的华人艺术家。自1986年参与第一部电影《英雄本色》以来，叶锦添参与并完成了多部电影、戏剧、电视的美术、服装制作，是当之无愧的影视美学大师。现在，游走于服装、视觉艺术、电影美术、当代艺术创作间，叶锦添的身份无疑是跨界的。2019年4月13日，一场“全观”叶锦添多重身份的艺术大展在今日美术馆拉开帷幕。

展览涵盖艺术家摄影、录像、雕塑、装置等多种艺术形式，为我们带来了叶锦添近年来个人艺术道路与思想成长的整体展现。展览中，叶锦添首次跨界科学，在艺术创作中融入了其对时间、空间、生命科学的多维度发现与哲学思考。并提出“精神DNA”的概念，作为其艺术发想的核心，试图讨论在无形的精神世界中，人类情感、记忆的萌发与传承。“从古至今人类走过无尽岁月，那究竟人类精神世界从何而来？”“世间万物本身是如何被驱动？”是本次展览他所要探究的主题之一，亦是他的一趟艺术与科学结合的旅程。

“全观”英文译为“Mirror”，叶锦添在自我表达之中，也开放着极其自由的空间，置身在“叶锦添：全观”的艺术场景和作品中，人们可以自由感受、自行碰撞，开启探索之旅。早在2007年，叶锦添就在今日美术馆举办过他的个人艺术展“寂静•幻象”，12年后重回今日美术馆，他再次以多维度的艺术形式，勇敢地表达着他对生命精神本源及其流变的思考和探索。在今日美术馆1号馆超过1000平方米三层空间中，展览以一系列的影像、交互与沉浸式装置等新媒体艺术手段呈现，通过物质和图像承载精神和理念，它的创新与未来将为艺术界带来强大的冲击，激发新一轮对未来与我们自身和世界之间关系的思辩。

叶锦添经常把好奇的眼光投注在一些东西出现的瞬间，当它还没出现确定的形状的时候，一切都是迷糊不定。想象到原生层次的种种，产生了他的精神DNA的绘图，这些暂时没有意义的图像，只出现在脑子里，还是现实中？展览主题“精神DNA”，正如叶锦添所言，“物至之上有原生层次，不为世间所丈量，会聚元气而生，气尽成物，降落在时空中，为所探，为所构，然此乃过去之物，禁不住迷惑。”在他的作品《大脑》《反物质》中，作品从具象的形中抽离，艺术家的观念指向与表达深藏于物质与形象之中，视觉是隐藏在物体中，而不是肉眼里。因此，叶锦添通过物质和图像承载的精神和理念，进一步阐释“精神DNA”的意义——“精神DNA”即是理性思维的根基和坐标。

作品《悬浮城市》描述一个相遇的过程，就是无论我们生活在哪个时空，我们的城市，跟我们的关系总是能达到任何一个领域，但是我们总是有一个不理解的另外一个“我”会随时出现。我们可以称他为外星的来客，或是来自虚空的使者。即便未来，我们生活在太空之中，其实还有非常多，我们所不知道会相遇的情况出现。这种相遇的魔力，让我们思考自己真正存在的神秘，真正存在的原因，真正存在的来由。确切地感受着一个存在的奥秘，存在的源头。不管我们活在什么时候，总有一天会发现，我们能碰到另外一个跟自己相当的存在。那个存在使我们产生一种陌生的似曾相识的震撼。在精神DNA的进一步发展之中，这些悬浮的城市可以连接到人的心里，随着心跳，整座城市就会活跃起来，有如一个有机状态的智能城市，重覆着一个单细胞的原型，不断受到感应而自然生长。

海洋永远都流传着深刻的记忆，叶锦添在海的边缘上看到很多不同的垃圾堆积在沙滩上，这些东西就只剩下它的形状，功能与基本的名字已经不复再有，这些我们的“曾经”，现在已经成为不知名的垃圾。叶锦添以此为灵感创作了作品《浪》。

女性人形装置《Lili》是叶锦添近年最具代表性的当代艺术作品之一，她最初的原型来自青铜雕塑《原欲》。一个花样的少女，一直流着眼泪。在展览中，叶锦添把她放置在一个黑暗的房间，发现不同的参观者都能在她身上找到共鸣。在《原欲》的基础上，更趋于人形的Lili出现。她是一个16岁的中国少女，几乎总是带着墨镜，有着多种多样的装扮。Lili的形象跳脱边界，出现在叶锦添不同介质的艺术创作中，叶锦添将Lili带到世界的各个地方。当地的文化与Lili结合，增加了观看者对这个空间的怀疑。Lili的存在提醒人们思考空间和影像中的灰色意义，是对当下个体身处多元世界的镜像呈现。

据悉，此次展览将于7月21日落下帷幕。

编/艺讯网
图/主办方提供