如何用一场展览开启一座美术馆，如何用一座美术馆唤醒一个城市，这是济宁市美术馆开馆展追求的意义。2019年5月1日，济宁市美术馆开馆展“水墨精神——从传统思想和智慧中生成新创造”群展开幕。水墨精神展力求从中国传统思想和智慧中，展现所生成新水墨创造的面貌。日本建筑设计师西泽立卫设计的济宁市美术馆则从孔子故里获得的设计灵感，展现济宁的自然、历史、文化与现代建筑美学的碰撞。
本次展览由中共济宁市委宣传部、济宁市文化和旅游局、济宁市文学艺术界联合会、济宁市城建投资有限责任公司联合主办，济宁市城投文化旅游产业有限公司承办。展览是济宁市美术馆的开馆展，同时列入济宁市美术馆弘扬中国文化系列展之中，由美术学博士、中国美术馆副研究馆员魏祥奇担任策展人，共展出23位著名艺术家创作的42件代表作，形式以水墨画为主，还涵盖书写、雕塑、装置和影像，将全方位、多维度地呈现艺术家们从传统思想和智慧中生发出的新创造。
济宁市美术馆坐落于山东省济宁市太白湖新区，是世界著名设计师、普利兹克奖获得者西泽立卫在中国设计的第一个美术馆，历时三年建成，由隶属于济宁市城建投资有限责任公司的济宁市城投文化旅游产业有限公司负责运营。
展览开幕仪式暨开馆仪式由济宁市文联主席周长征主持，设计师西泽立卫先生，艺术家代表袁武先生、李一先生，开馆展策展人魏祥奇先生分别致辞，济宁市城建投资有限责任公司党委书记、董事长、总经理刘春光，济宁市委宣传部常务副部长孙爱民同志分别作了讲话。参展艺术家仇德树、朱建忠、李一、袁武、王舒野、向阳、张诠、陈林、杜小同、叶剑青、党震、吴强、宋慧，以及来自济宁市委、市政府、文化界的嘉宾，来自全国各地的新闻媒体嘉宾200余人出席了开幕仪式。
在开幕仪式上，西泽立卫致辞，他首先对能够为济宁市设计美术馆感到荣幸，对济宁市委、市政府至济宁城投等各个层面的人士在各个层面的工作给予的支持和协助表示衷心的谢意。关于美术馆的设计理念，西泽立卫希望在空间上展现出开放和自由，希望参观者在自由漫步的同时，从不同的角度享受与体验美术馆的美、感受美术馆中展览作品的美。同时，西泽立卫谈到自己在设计中特别注重借鉴中国的传统建筑元素，在荷叶状、自由起伏的屋顶下，使用了80万块青砖作为建筑的装饰材料，尽善尽美地诠释了中国深厚的文化传统与现代创新文明之间的关系。
其次，参展艺术家袁武教授致辞。他对展览的成功举办表示祝贺，认为济宁市美术馆是高规格的专业性美术馆，此次展览也是高规格的学术展，两者的完美结合得益于今天中国经济和文化发展的新需求，并期待济宁市美术馆能够秉持自身的文化和学术理念，推出更多精彩的学术展览项目，树立自身的专业美术馆的品牌。
接着，参展艺术家李一研究员致辞。他作为土生土长的济宁人，对家乡能够落成如此好的美术馆感到骄傲，为家乡能够举办如此高学术水准的展览表示欣喜。他认为济宁市美术馆与自然融合的设计非常舒适和“接地气”，非常具有时代性；而“水墨精神”的展览有特别明确的学术理念，非常契合济宁作为孔孟之乡的人文语境。
紧接着，此次开馆展策展人、中国美术馆副研究馆员魏祥奇博士致辞。他首先向济宁市政府和济宁市美术馆的工作表示感谢，向参展艺术家拿出自己的大尺幅的精品力作参加展览表示衷心感谢，向西泽立卫设计美术馆的理念表示敬意，“济宁市美术馆是一个有着国际化基础和国际化能力的美术馆，希望‘水墨精神’展览能够传达出今天中国文化的新的魅力。”关于展览主题，他谈到“水墨重要，精神更重要。精神构建的是个体与国家的融合：艺术家的生命意志和直觉意识，时代发展呼之欲出的中国文化气象！”
随后，济宁城投党委书记、董事长、总经理刘春光讲话，他谈到文化中心作为济宁市的重大文化设施建设项目，担负着文化惠民的重任；启用的美术馆将成为收藏、展览、研究、教育的专业机构，将成为提高公众艺术修养、艺术教育、为艺术家创作提供交流、互鉴的平台”。接下来济宁城投也将加大美术馆的运营力度，引入更多高水平的文化艺术作品，同时加大文化和商业的融合发展，满足市民多样化的生活需求，实现文化商业互补共赢，推动美术馆可持续、健康发展。
最后，济宁市委宣传部常务副部长孙爱民讲话，他对美术馆的启用表示热烈的祝贺，在讲话中指出，文化是一座城市最深厚、最持久、最核心的竞争力。济宁作为举世闻名的孔孟之乡、运河之都，文化是我们最靓丽的名片。美术馆的顺利开馆是济宁文化事业发展历程中的一件大事喜事，不仅结束了济宁没有公共美术馆的历史，同时也为济宁这座城市增添了一道靓丽的风景。济宁市美术馆的顺利开馆，开启了我市文化事业的崭新篇章。济宁市美术馆从设计理念到建筑风格，再到本次开馆展览，无一不体现出传统文化与现代艺术的交相辉映，体现出传统文化在当代所焕发出的勃勃生机，期待美术馆在今后的运营中，充分发挥优势，办好用活美术馆，引入更多高水平艺术作品，积极开展文化交流展览活动为促进文化繁荣发展做出新的更大贡献。
此次展览共分为“山林之间”、“记忆之光”、“神采之体”、“虚静之心”、“空灵之气”五个部分，由水墨精神和语言生发出来的不同风格，在传统与现代之间建立起关联，呈现出中国文化深厚的历史积淀与内在生机。其中，“山水之间”部分参展艺术家为刘巨德、仇德树、袁武、陈林、魏青吉和党震，“记忆之光”参展艺术家为宋冬和向阳，“神采之体”参展艺术家为徐冰、李一和王天德，“虚静之心”参展艺术家为朱金石、隋建国、陈琦、王舒野、张诠、毛冬华和杜小同，“空灵之气”参展艺术家为梁绍基、朱建忠、叶剑青、田卫和吴强。
水墨是中国传统的艺术语言形式，其承载了内涵丰富的文化观念。在本次展览中，水墨的语言是一个引首和入口，贯穿于这些展览作品内在的精神质感和深刻文化内涵，始终都统一于“天人合一”的基本理念之中。艺术家都在描述自己对万物的感知，这种感知不是偶发性的碎片，而是源于其理性的文化和思想经验。相较而言，这些艺术家都在思考哲学的命题，思考生命的本质和价值。尽管彼此有着不同的历史和现实的思想境遇，但毫无疑问，艺术家们的创作观念源于相近的文化经验，他们都在倾听自己内心深处的声音，跟随内心深处的触动。
就像水墨艺术的视觉形态本身就是活的，五代至两宋时期山水画的浑厚、端庄，元代山水画的华滋、朴质；王羲之书法的妍美遒劲之风，颜真卿书法的笃实纯厚之气，皆向我们展示了中国传统艺术语言自身的活力。然而，这都得益于中国文化精神的深刻内涵，才是一切创造性的源头活水。显而易见，这些艺术家在视觉层面上展开了对于艺术语言的探索，但他们没有仅仅停留于形式，而是在思考超越世俗生活的人的精神的内省。这种内省的本能，乃是根植于我们民族文化土壤之中的文化性格和文化气质。不仅如此，这些艺术家都有着超越国家、民族分野的思想和情怀，他们有着纯真之心，在思考人类所共同面对的思想史困境。
相信观者可以通过本次展览，充分领略到中国文化精神深厚的历史积淀，感受到其内在的生机与博大。相信通过这个展览，观众能够在传统与现代之间，在本土化和国际化的语言风格之间，能够感受到无界的衔接。水墨精神在这里不仅仅指代的是水墨语言本体，还有超越水墨语言规范的中国美学精神。相信任何一位在创作上卓有成就的艺术家，都是在自身的文化血脉中生长而出，所不同的是，他们有着勇于创新的精神和生命意志，他们抱持着开放的学术视野和文化情怀，最终拓展了自身文化的品格和思想框架的边界。
这些艺术家不是固守中国传统山水画的图式，而是继承了其内在思想的精髓，执著于视觉语言的创新性探索，这些创作也建构了新时代中国当代美术发展的魅力。济宁乃至山东是中国传统文化重镇，在根植传统文化、弘扬传统文化的同时，创造性发展、激活传统文化的内在活力，会使这片古老的土地焕发出新的生机——山东济宁的发展，也是要不断融入到中国乃至世界文化之中。济宁市美术馆以建设新时代中国文化精神的自信为己任，促进多重文化之间的互动与交融，激活中国传统文化的精气神，最终实现古与今、中与外之间的“文明互鉴”。
据悉，展览将持续至7月20日。
文/林路
图/主办方提供
