李尤松的作品很特别，这种印象源于一种比照——环顾当下求新求异高技派、追捧抽象创作的趋势，他采用的一种接近“故事绘”的方式进行讲述，落脚点在个人的回忆上，并从中架构真实与想象的融合，逐渐在一种“绘/著”的模式中形成了个人的美学追求，展现了艺术叙事的价值魅力。其最新个展《故事•李尤松的创作和生活》2019年6月21日于非凡仕艺术举办。李尤松宛如“说书先生”——但用绘笔代替语言，《曼哈顿的中国杂技》、《斯坦因宝藏》、《光照-昆仑》、《三藩魔戏图》等一系列玄妙的、华丽的、惊险的、荒诞的故事绘画徐徐展现。
值得一提的是，展览专门设置了一角“绘图工作室”，并配备陈列大量手绘图、概念草稿，可见，展览意在呈现艺术家李尤松真实的创作场景和工作状态，同时为观众理解故事性创作的途径提供了一例个案参考。工作台的一角散落着一些杂志，翻开一看，竟是一些欧美七八十年代的广告，零零散散还有珍藏的小人书、图画书、Art Deco画集，靠墙上贴着糕点厂广告、中国唱片、小型石膏浮雕以及70、80年代的生活摆件等。依照潮流的理解，这些漫友式“周边手办”暗示了艺术家的个人特点——即创作输出与生活经历相互渗透，抑或聚焦得详尽一些，李尤松的记忆是其源源不断的灵感养分。
1968年李尤松出生于沈阳，1984年入中央美术学院附中，1988年入壁画系，师从孙景波先生，1992年硕士考入中央美术学院民间美术系，95年毕业后直到现在于北京印刷学院设计学院任教。从附中直到美院的研究生，李尤松接受了学院派的正统训练，经历了对于“绘画性”的系统塑造，但他透露，自己对于画面的叙事性和情节性却一直保持着浓厚的兴趣。
杂技、舞台、戏法等极具现场感的景象是李尤松画面中常用的元素，这都与其父亲的影响有直接的关联。1960年代他的父亲从音乐学院毕业，后在杂技团担任乐队指挥，父亲各地演出的新鲜故事、70年代初从美国带回的画报和包装，与李尤松孩童时浸在杂技团里所见所闻的深刻印象贯穿起来。片段式的记忆图像与脑海中的奇幻想象交汇在一起，现实与虚构之间经由才智的编码构思，链接成一种图像组合模式，李尤松将它们“记录在册”，一遍一遍调整修改，串联成绘本集。
代表作品《曼哈顿的中国杂技》便来自四五岁时的记忆点，根据其父亲纽约演出的经历，他由此改编了一个中国杂技女演员在纽约被劫持从而引发的惊奇历险记，与另一件作品《斯坦因宝藏》一样，从故事构架到绘画均由其一人完成。这两组代表作品整体采用三段式的漫画格，复古的配色、精细的道具、鲜活的场景、连续性的情节均系在一个线索上，经由杂技演员的视角贯穿全程，将人们带回20世纪70年代的生活风貌，一方面，艺术家复古的情怀流露出来，另一方面也为我们从个人视角呈现了一种对于历史痕迹的追忆，过去、现实、幻象穿插交织，构成一种曼妙的图象视界。
李尤松在艺讯网的采访中坦言，他对于当下的发生的事物并没有太多的感触，而对于脑海中的记忆碎片有着绝对的着迷。《光照-昆仑》系列作品的图象来源于梦境，其间一两个图样片段反复闪烁在脑海，李尤松立马把他们画下来，并按照个人化的方式——图像先于文本的方法，构架出整个绘本，该作品也同期出版为《彗星袭地之昆仑陨石》，集合着艺术家对于历史、宗教、建筑、天文、武侠等兴趣点的热衷，“陨石宇宙、清代宫廷、中西元素”等大热的科幻IP要素均融汇于此，李尤松用简洁的钢笔水彩勾勒了一个生动的神秘世界。如中信美术馆的执行馆长曾孜荣所评：“整部漫画像万花筒一般变化多端，像蒙太奇一样精彩纷呈，不啻为一部他一个人创作的纸上电影”。
除了成套系列的几组重要的故事绘画外，展览还呈现了多幅的极具浮雕感的作品，《三藩魔戏图》系列属于其中的重要代表，故事背景根据中国民间戏法艺人朱连魁与美国魔术师程连苏在三藩市舞台展开魔术斗法的趣闻改编而来，他重构情节、编织画面的艺术能力也得以显露。李尤松对于技法的不限定性也在他的实践中展现得真切，创作手法只是一种途径，水彩、钢笔、色粉、素描等皆为工具，这一批《三藩魔戏图》他选取了西画系统里常用的“坦培拉”，隐含了学院派体系中对细密画和壁画的研究迹象，呈现了一种典雅、神秘、高级的质感。从李尤松的笔下不难窥见，历史并非冰冷，故事也并非囿于过去，睿智和想象作为支撑，换一种视角便能获取新鲜的趣味性和观看性，而那正是艺术生命力的外化力量。
故事是人们最早的一种交流方式，承载了人们的想象，将人们拉往异想天开的世界。古老的行动指南包含着人们最原始的向往，凝聚了一种人与人之间的默契交流和相处模式，也给予现实超然的想象空间。其老师、艺术家陈文骥先生表示：“李尤松他更多专注于在已逝的时空中寻找自身的美学立场，但个人的艺术态度依然定位在当代语境系统中。那个无法复原的年代在他的作品中俨然成为了一件件凝固的时代标本，或像一幕幕社科图景。当然最终这还是一件件值得去品味和阅读的视觉艺术作品，因为其中艺术家的睿智和幽默总能引导观者在惊愕中坠入沉思，在意外中寻觅肯定。”
而今，李尤松用图像绘本的方式讲述故事，美学追求和艺术思考贯穿其中，他从记忆和生活中汲取养分，又转换成另一种脚本，扩散给更多的观者、读者，在栩栩如生的一方天地中展现着“故与事”“人与物”“历史与当下”“记忆与想象”等多重关系，在天马行空的图绘中展现美学追求、现实思考和人生哲思，相比刻板说教和故弄玄虚，这样的方式或许往往更引人入胜。
据悉，展览将展至8月4日。
文、现场图丨张译之
（作品图片、现场嘉宾等图片均由主办方提供）
展览讯息
故事•李尤松的创作和生活
出品单位：非凡仕艺术
展览时间：2019年6月21日-8月4日
开幕时间：2019年6月21日 16:00
展览地点：非凡仕艺术（北京朝阳区东四环北路7号东山墅南院）
周六、日、节假日预约参观，联系人：思雨 13810155635
Story — Li Yousong’s artistic creation and life
Presented by：FEEFAN’S ART
Duration: Jun 21st –Aug 4th, 2019
Opening: 4:00 pm, Jun 21st, 2019
Venue: FEEFAN’S ART(Dongshanshu South yard, No.7 East 4th Ring North Road, Chaoyang District, Beijing)
Mon.-Fri.,10:30-17:30, appointment required for weekend & hoilday
Contact: Ms. Siyu 13810155635
