“旅美画家潘企群现代抽象艺术展”于2014年3月12日在南京艺术学院美术馆呈现。展出了艺术家近年来创作的绘画和雕多作品。对于艺术家而言，本次展览既是一个艺术家的心灵回归之路，也是一次东方文化的回归之旅。
在开幕当天的媒体发布会上，南京艺术学院副院长刘伟冬先生首先致词：“潘企群先生出生于五十年代，是江南人，虽然他在国外生活已经有30多年，但我们从他的艺术作品中仍能体会到东方的元素。艺术家潘企群表示：“我一直以来对中国传统文化比较向往，到南艺来举办自己的展览也一直都是自己很想做的事情，因为在这里能够感受到浓厚的教学氛围。这次展览带来了的作品是中国传统文化的一种表现形式。同时，我也希望通过这次展览得到更多的建议，能够提高认识，改善不足。”
南京艺术学院美术馆馆长李小山先生指出：“抽象绘画在中国传统文化中处于空缺阶段，一直以来抽象绘画被认为是西方的专利，但它也是全人类的一种财富。也有人认为抽象绘画只是简单的涂鸦，这仅仅是外行的舆论，其实抽象绘画更能引发我们的想象和灵感。潘企群先生将中国传统文化与西方现代艺术相融合，更好地诠释了抽象艺术的本身。同时，此次展览也丰富了学生的学术理论知识，弥补了他们课堂上未学到的东西。”
潘企群的艺术风格极其独特，他在美国的艺术学院接受了完整而多元的美术教育与训练，他的艺术风格形成因素有抽象表现主义、硬边艺术、中国传统艺术、以及外延更广的西方文化与东方文化的交流融合。除了这些因素的影响，自然也是影响潘企群艺术的一个至深因素。潘企群受中国传统文化精神的影响，以整体的观念凝视自然，宇宙的混沌、巨变的韵律、物质聚合消散的动势、时空无休无止的变化…都在他的作品中隐约可见。中国审美与绘画中的气韵得以完美地融入抽象艺术这门原本发端于西方的现代艺术，使我们欣喜地看到不同文化表面鸿沟之后的息息相通之处，使我们体会到文化的共性始终大于文化的差异。
潘企群对绘画的材料非常有兴趣，对任何新材料都乐于尝试。他突破了中国传统绘画在材料运用上的局促，以综合材料追逐绘画性，处理色彩的分离融合与跳跃，表现出不同的肌理效果，层次和透明感。潘企群深受东方文化的浸润，在自己的作品中吸收了中国水墨画的精神，但是没有循规蹈矩地走技法路径，而是把水墨画的精神糅合到自己的现代抽象绘画之中去。用“墨分五色”的绘画语言来表现画面中变幻莫测的光感和空间感，颜料厚薄不一，肌理粗滑互现，有的泼洒，有的涂抹，奏出独一无二的光与色的和声。
南艺美术馆还将借此次展览，同期还举办了“2014当代中国抽象艺术学术论坛”。李小山、丁乙、管策、周长江、杨劲松、邬烈炎、毛焰等著名批评家和艺术家共同出席，探讨新的时代中国抽象艺术境遇与发展问题。
展览将持续至3月25日。
中央美术学院艺讯网/编
图片提供/南京艺术学院
