2014年7月26日下午，“重现的镜子——宋陵1985—2013”在今日美术馆1号馆开幕，此次展览由今日美术馆主办，蜂巢当代艺术中心协办，并由夏季风担任策展人，展示了’85新潮美术运动中最重要艺术家宋陵水墨语言的当代艺术创作。此次展览是宋陵在国内的首次回顾展，经近两年的展览筹备，展出了艺术家各个时期的200余件作品及大量文献资料，时间跨度达三十年，系统、全面、完整重现了宋陵的创作及作品“历史”。此次展览既是宋陵的重要回顾展，同时也是’85新潮美术运动艺术干将的个案研究，展示艺术家个体独特面貌的同时，也梳理了中国当代艺术早期的发展脉络。

展览策展人夏季风、批评家栗宪庭、今日美术馆馆长高鹏及艺术家宋陵出席了展览新闻发布会及开幕式。栗宪庭回顾了85时期他与宋陵的一些艺术交往，提到宋陵的艺术是很有85特质的，但遗忘历史是中国文化的一种特性，加上宋陵多年旅居海外，逐渐淡出人们的视野，这次大型回顾展的举办又一次唤起人们对宋陵及新潮美术运动的记忆。夏季风介绍了展览的筹划经过，本次展览展出作品基本是宋陵一直坚持的水墨创作，结合搜集整理的大量文献资料，让这次展览重现中国当代艺术发生的现场。

宋陵于1961年出生于杭州，1980年进入浙江美术学院国画系，宋陵在展览现场介绍到，虽然当时学习的是工笔人物，但课余泡图书馆对西方当代艺术产生极大兴趣，这也影响到他后来并未继承传统国画的创作思路，而是对超现实主义及波普艺术产生兴趣，宋陵同时也提到国画的学习经历还是影响到他的创作，比如会有大量水墨渲染技法的运用。1985年，他以“人·管道”系列作品参加了“’85新潮美术运动”中最重要的展览之一“’85新空间”展，该系列作品运用超现实主义的手法，语言了工业化发生时代的人性矛盾。1986年，他与张培力、耿建翌等人发起成立了“池社”，在当时产生了很大的社会反响，同时他的创作也进入到一个高峰期，持续创作了“无意义的选择？”系列组画。1987年，“’85新潮美术运动”濒临落幕，宋陵移居澳洲，并延续之前形成的艺术创作风格，并尝试综合拼贴、布面丙烯等不同媒介的创作尝试。

此次展览题为“重现的镜子”，来自法国作家罗伯·格里耶的同名自传，这部介于传记和随笔之间的作品以暧昧的情绪、记忆的碎片和创作的断想，“重现”了格里耶略带模糊的个人形象。展览以此为题，亦是对自我艺术创作形态的重现和自我审阅，展出作品有如格里耶的“镜子”，既是叙述的主体，也是叙述的客体，既能审视自我，也能与社会艺术史相互关照，让我们看到历史与时间的客观与冷静，也看到艺术家内心的丰饶和真诚。

展览展出了宋陵早期的“人·管道”系列作品，在这些水墨作品中工人形象与管道以超现实主义的图式交织在一起，人即管道，管道即人，人既是体系的制造者，也是体系的一部分，画面揭示了人们在当代社会中的悖谬情境。展厅好几面展墙展示的皆为“无意义的选择？”系列作品，有如一件件动物肖像，这些作品表现的是牛、猪、羊等家畜，而非动物凶猛，宋陵介绍到，画面中这些温顺的动物其实是现代人的影射，表现当代人们被控制的困境，在后来的几组作品中也会露出尖尖的牙齿，这也昭示着反抗意识的觉醒。在这一系列创作中，宋陵吸收、融合了摄影的表现形式和语言特征，对同一物象进行不断复制，这种方式不禁让人想起本雅明对机械复制时代及其艺术作品的批判。展览还展出了以丙烯创作的“干扰”系列、综合拼贴形式创作的“病入膏肓”及“国货”系列作品，展示了艺术家对水墨以外艺术媒体的探索。

展览展出的艺术文献是此次展览的一大亮点，让人重拾对中国当代艺术的线性认识。此次展览将持续至8月11日。

文、图/张文志