2014年11月2日下午16点青年艺术家彭勇个展——“蓝调”于艺术8开幕，本次展览是艺术家彭勇近年来创作的成果展示。

作为2014年艺术8中国奖的获得者，彭勇于7月至9月在艺术8驻地创作出了一批精彩的作品。彭勇，1984年出生于中国湖南。2014年毕业于中央美术学院版画系，获硕士学位。目前于天津美术学院设计学院任教，工作生活于天津和北京。

彭勇的作品试图反思现代性、模式化生活对人的影响，探寻当代生活中所携带的复数性逻辑与版画复数性的关系，提出“以多合一”复数概念，使版画中的复数性成为作品的重要观念，而不再是一个版所获得的多张同样的版画，印得越多合成一件大作品时具有的力量就越大，充分利用版画复数性使其产生更为强悍的打动心灵的视觉语言。

据悉，蓝调——彭勇个人作品展将持续到2014年11月16日，在此艺术家向所有艺术爱好者发出了邀请。

关于艺术8奖

艺术8奖，这一中法文化艺术交流项目，自2011年创立以来，每年都由专业人士和收藏家组成的评委会评选出三位法国年轻艺术家来北京艺术8驻地创作并举办个展。他们所享有的不仅是为期三个月的驻地资格，还有实现创作目标所需的优厚工作条件。从2013年起，在爱马仕企业基金会的支持下，艺术8面向中国年轻创作者开展驻地交流项目，并于中央美术学院合作组织活动。

继承原中法大学的文化遗产，此奖项自创立以来，为中法两国的青年艺术家提供自由创作与交流对话的平台，连结传统与创新，搭建了中西文化艺术的桥梁。

展览时间：11月02日-11月16日
展览地点：艺术8

谭平艺评

彭勇是一个踏实肯干的艺术家。

版画制作的工序复杂繁琐，需要作者有足够的耐心和动手能力。面对反复制版过程中不断的重复，费时又耗力，彭勇经常以此当修行来自勉。

他出生在湘西南，一个有着悠久的手工艺传统的苗族山寨。在如今传统手工艺面临着逐渐消亡的年代，他的童年记忆中仍然存储大量关于民间技艺的画面。儿时所处的环境成为他艺术的起点，在后来专业学习艺术的过程中他也格外偏爱技术要求高、制作性强的铜版画，而繁琐的制作过程给即锻炼了彭勇的毅力与耐心，同时也启迪了他的想象力于创造力。

从自然景观优美的苗寨来到北京生活，对彭勇来说无论在日常生活或是精神领域都面临巨大的冲击。尤其是这个大都市四处林立的高楼大厦，激起了他强烈的表达欲望。

他的作品由多块50×50cm的母版组成，印制出来的版画可以相互自由衔接，与展示空间密切相关，形成多变的艺术效果。如同大多数标准化的大厦建筑过程一样，内在的模数决定建筑的尺度与变化。彭勇作品中复数性的思考正是基于此，由横平竖直、粗细不一的直线分割出大小类似的方格，可根据不同的展示场地和所需要的不同效果来任意组合，甚至可以蔓延至三维空间。既统一又丰富，呈现出抽象美感，动态的节奏。

彭勇又是一个善于思考的艺术家。

他的作品冗长而毫无表情的画面，呈现出特殊的秩序之美及现代都市建筑的悲怆感。孤寂的楼宇默然耸立，仿佛是宇宙的残渣。密集而压抑的黑色块，斑斓如同悬浮的气泡般的亮色肌理。“复数性”变成一种共鸣的叠加而不再是关于一个符号性形象的罗列和堆砌。他自己称之为“以多合一”。也许对于他的意义很像佛教中的修行，一句佛号的无限次重复，一部经论的不断熏修，获得的是一种净化，一种渐悟，一个更为纯真的自我。

编/朱莉