时间：2009年11月6日至11月9日
地点：北京农业展览馆（一号馆、三号馆）
“经典北京”是艺术北京执行委员会继“当代艺术博览会”、“影像艺术博览会”之后，推出的又一创新性品牌。“经典北京”全方位地整合中国以至世界范围内的经典艺术资源，弥补国内乃至整个亚洲地区经典艺术博览会的空缺，是弘扬中国文化、推动亚洲区内东方精神的深度整合的有效方式。

“经典北京”将于2009年11月6日到9日，携手著名汽车品牌梅赛德斯-奔驰在北京•全国农业展览馆举办。梅赛德斯-奔驰长期以来热衷于支持世界各地古典和现代艺术的发展与推广。此次助力“经典北京”，是梅赛德斯-奔驰促进中国文化艺术发展的又一重举。博览会期间，来自全球的知名画廊与艺术经纪单位，将借助于博览会平台充分展现以古典艺术、现代艺术为核心的艺术精品。

中国具有优秀的文化传统和经典艺术资源，“经典北京”亦将旗帜鲜明地坚持以古典艺术、现代艺术为核心资源，通过积极结合国际知名经营机构而引入海外艺术资源，打造自己的国际性品牌；与此同时，主办方立足于亚洲的共同优势，深入探索亚洲艺术资源的精神活力，借助于对东方精神的鲜明提出，推动亚洲经典艺术的再阐释和再出发，并将主要精力落实在中国本土文化传统和文化精神的深度挖掘，借助国内参展商的组织与发动，团结海外华人尤其是凝聚港澳台地区的艺术经营力量，弘扬中华文化。

“经典北京”将呈现以油画、水墨、版画、水彩、素描以及古董艺术品为主的艺术品种，运用国际化的操作模式打造经典艺术交流交易的高端平台。除了画廊展区外，“东方神韵”水墨展、“大师素描展”、“经典版画展”等主题以及专题性展览，将进一步提升展会的学术性，呈现更丰富多样的视觉感受。而当代性的展览展示和视觉设计，不仅有利于对经典艺术的再阐释，同时也将给整个展会带来美轮美奂而与众不同的视觉形象。

如果你热爱艺术、相信未来，那就请你关注“经典北京”，我们将与众多国际品牌一起掀起亚洲艺术的新浪潮。

 “经典北京”通过全方位地整合中国以至世界范围内的经典艺术资源，弥补国内乃至整个亚洲地区经典艺术博览会的空缺。经典北京将直面产业特征，紧随市场趋势，以专业的策划和全方位的服务引起了业内的高度关注。“经典北京”策划一系列主题活动将经典美学呈现给热爱艺术的观众。

经典艺术北京主题展——化迹纸上

主题展“化迹纸上”由爱马仕中国大力赞助，着眼于纸上作品。尽管纸是一种最传统、最简单最普遍的媒介，但却已经足够承载作品所要表达的意义，艺术家应用不同的语言阐述普遍的意义，纸又是最敏感的媒体，艺术家的喜、怒、哀、乐在薄薄的纸面上展露无遗，每一笔触都是一把打开艺术家内心的钥匙。

专题展：“黄胄精品展”

而与黄胄基金会合作的“黄胄作品回顾展则是新中国重要的水墨艺术家的展示，表现东方美学之哲学意境与人文深度，同时也具有极强的现实意义。黄胄为推动当代水墨的的发展、开展国际文化艺术交流做出了重要的贡献，而本次展览也将是黄胄近几年少见的大型各展值得期待。

专题展：“中国气派”经典油画展

除了主题展，经典北京还策划了几场专题展，整合成为一场视觉的饕餮盛筵。与国子监美术馆合作呈现“中国气派”专题展，集合了靳尚谊、靳之林、钟涵、杨飞云等从中国写实画派油画大师的作品，观众将欣赏到在中国写实油画在新中国探索的开始。

“经典北京”还将与梅赛德斯-奔驰联袂呈现经典艺术系列论坛，以讲座和座谈的创新形式，为公众与收藏家打造信息交流与经验分享的平台，从而促进社会各阶层对艺术产业多角度多层面的了解，积极推动中国艺术文化产业的发展。届时，当代知名美术史学家，评论家、策展人、收藏家等重量级嘉宾将出席论坛，并与35位幸运听众进行面对面的交流与探讨。话题包括20世纪中国画、油画巨匠，西方印象派、现代的风格演变，以及近现代中国画、中国经典油画以及西方经典油画的收藏等。此外，主办单位也希望通过论坛的方式，创新展会模式，探讨艺术产业发展的未来趋势。

2009年是新中国60周年诞辰，也是经典北京的首次起航，通过以上的介绍可以发现，经典北京在展览规划、论坛组织、学术探讨等各个方面都作好了精心的准备。我们希望经典北京在务实的同时保证精彩，值得艺术爱好者期待。

论坛及艺术教育项目20世纪中国油画流派与名家

赵力（中央美术学院教授）

油画虽然起源于西方，但是其进入中国后不断“中国化”，早期油画家李毅士、王悦之，在创作中一直追求着中国文化韵味。稍后的林风眠、徐悲鸿一辈，从题材、色彩、气韵等不同角度与中国文化联通。新中国建立之后，在各种外来艺术样式之中，油画艺术的本土化取向更为突出。油画家采用西方现代绘画形式，表现出中国本土的文化，成为艺术家普遍性的选择。20世纪的中国艺术家，融合东西，创作出优秀的中国油画艺术。
西方经典油画的收藏

Hagemann Jan（哈格曼画廊负责人）、张敢（清华大学美术学院教授）

油画在西方有多年的历史，时至今日，留下了许多历史悠久的经典作品，如巴比松画派，荷兰小画派，印象派等等创作的油画作品。这些作品有些已经进入了博物馆进行永久的珍藏，而另一部分，依旧在私人藏家的手中，可以在市场上进行流通。这些可以进行流通的经典名作，目前也已经悄然进入日渐成熟的中国艺术市场，成为艺术品收藏的一个重要组成部分。

西方现代艺术流派与风格

朱青生（北京大学教授）

西方现代艺术，是指西方国家从19世纪80年代以来发展起来的现代美术中一些流派如野兽派、立体派、未来派、达达派等的统称。西方现代艺术的出现与现代西方社会的发展过程紧密相联，是现代社会发展的必然产物。这些缤纷多样的艺术流派中，出现众多优秀艺术家，影响深远。西方现代艺术流派不仅是对它之前传统艺术的继承与反叛，也是滋养后来艺术发展的肥沃土壤。现代艺术的重大成就已经成为人类文明史的经典。

近现代中国画的收藏

顾维洁（艺术财经杂志主编）、董国强（北京匡时拍卖有限公司总经理）

近现代中国画家面对复杂的社会情境，融合东西，连接古今，造就了多元的艺术风格。 如相对重造型的傅抱石、潘天寿、陆俨少等；主要延续了明清文人诗、书、印与绘画相结合的吴昌硕、齐白石等；追求将画家画的功力与文人画的气韵相结合的张大千、吴湖帆等，都在继承传统的基础上有很大创新，创作出多样的艺术作品，给我们留下值得珍藏的宝贵财富。

中国经典油画的收藏

于天宏（天禄艺财咨询公司董事长）、唐炬（尚艺术中心董事长）

油画传入中国已有百余年的历史，而20世纪初的“西学东渐”大潮则带动了油画在中土的传播，真正将西方具有人文精神的油画传入中国，随着历史的进程，中国也出现了自己的经典油画。从早期的李铁夫，林风眠等艺术家创作的具有鲜明时代意义的老油画，至新中国建立后的革命历史画，再到如今的乡土油画，学院派油画等等，无一不具有极大收藏价值。

中国古董艺术的收藏

赵力（中央美术学院教授）、龚继遂（中央美术学院人文学院艺术管理系特聘教授）

古董在中国有悠久的收藏历史，不仅如此，由于其独特的艺术品味和价值，中国古董在国际艺术品市场上也是一个重要板块，一直受到国际藏家的青睐。经受了市场长久检验的中国古董艺术，在全球性的经济危机下，更是受到各国藏家们的重视。虽然西方藏家历来占领着古董市场活动最昂贵部分的主导地位，但是目前中国的买家也正在崛起。

20世纪中国画巨匠与名作

华天雪（中国艺术研究院美术研究所副研究员）

由于特殊的历史环境，中国画在20世纪的短短一百年中经历了深入彻底的变革，这是中国画历史上发展迅速、成果显著的一个时期。百年中国画实现了历史的跨越，由旧式的古典艺术演进为具有鲜明时代精神和民族特色的现代艺术。通过对传统的继承，与新时代的融合，20世纪的中国涌现出一批风格各异的优秀艺术家，中国画呈现出百花齐放的姿态。

西方印象派大师及其作品

余丁（中央美术学院人文学院副教授）

印象派绘画是西方绘画史上划时代的艺术流派，19世纪七八十年代达到了它的鼎盛时期，其影响遍及欧洲，并逐渐传播到世界各地，它在法国取得了最为辉煌的艺术成就。印象派画家把对自然清新生动的感观放到了首位，把变幻不居的光色效果记录在画布上,留下瞬间的永恒图像。这种取自于直接外光写生的方式和捕捉到的种种生动印象，以及其所呈现的种种风格,是印象派绘画的创举和对绘画的革命。他们创作出大量至今仍令人耳熟能详的经典巨作，如马奈的《草地上的午餐》、莫奈的《日出•印象》、梵高的《向日葵》等。

记者：乌蓝