2015年4月28日下午两点，由中央美术学院与中华艺术宫联合主办的大展“历史的温度：中央美术学院与中国具象油画”在中华艺术宫举行新闻发布会。中央美术学院院长范迪安、中央美术学院教授殷双喜、中央美术学院造型学院院长马路、中华艺术宫馆长施大畏、中华艺术宫副馆长李磊出席了发布会。

新闻发布会上，中央美术学院院长范迪安首先指出美术馆的机制问题，他认为在中华艺术宫举办的本次展览在保持美术馆对公众的吸引力，提出与时代相契合的展览理念，以及推动公众审美素养方面有重大意义。此外，范迪安院长还谈及了中国油画与上海的关系、中央美术学院办学历史、中央美术学院油画系教学历史等问题。他认为，本次展览突出体现了学院教育与中国油画发展的关系，体现了中央美术学院对于推动中国油画发展的努力和价值。

策展人殷双喜教授则从学术研究者的角度出发，他指出在当下如何把学术研究成果推向大众并与公众交流，现已成为其很重要的思考点。此外，对于美术馆而言，更应该进一步健全学术储备和研究投入才能更好的实现展览规划。而本次展览则是学术研究和公众推广相结合的有力尝试。

中央美术学院造型学院院长马路在发言中从艺术家的角度对本次展览的四大主要版块做了介绍。他指出无论在哪个时期，通过作品都能够看出当时艺术家对油画的专注和探索，而这共同推动了中国油画的发展和演变。

中华艺术宫馆长施大畏表示，作为“同行——2015美术馆联合大展”的重要组成部分，中华艺术宫和中央美术学院将以展览的方式正式开启未来的深度合作，希望能在交相呼应的广阔领域中收获更多。

新闻发布会之后，总策划中央美术学院院长范迪安还接受了包括央美艺讯网在内的多家媒体的专访，策展人殷双喜则向在场媒体进行了展览导览。

展览简介

本次展览以中央美术学院收藏的20世纪具象油画珍品为主体，以及中国美术馆、徐悲鸿纪念馆、中华艺术宫等机构和艺术家的藏品，共计300余件，展陈空间多达5个展览大厅，2000多平方米。展览分为“新学启蒙”、“国家叙事”、“本体精研”和“当代关切”四个版块，既从历史的视角勾勒中央美术学院油画家群体在不同历史时期的创造，更从油画艺术与中国新文化建构的关联入手，呈现油画的本体价值与文化意义。

油画西传而来，成为现代中国一道新的艺术与视觉文化的风景线。中国油画百年来的发展历程十分鲜明地彰显了几代油画艺术家的文化理想，在引进、普及与传播的同时，注入了中国油画家的文化追求，使油画不仅成为丰富中国美术构成的新的类型，更成为反映社会现实、彰显文化精神的载体。从“油画”到“中国油画”，既在时间上穿越了世纪的长河，更在精神内涵上体现出中国文化借鉴、吸收、融合外来文化的强大的生命力。在中国油画的百年历程之中，中央美术学院——包括她的前身国立北平艺专和延安鲁艺——在油画的研究、创作和教学上占有代表性的位置。穿越历史的帷幕，理性地梳理中央美术学院这所艺术学府与中国油画的关联，展示中央美术学院几代油画家所作出的贡献，有利于对油画在中国的发展历程形成更透彻的认识，在今天新的文化条件下弘扬优秀的艺术传统，推动中国油画和中国美术新的发展。

在上海中华艺术宫的大力支持与协作下，《历史的温度：中央美术学院与中国具象油画》以恢弘的面貌得以展示。实际上，所有今人对于历史的梳理和对其特征的概括，都交织着“历史客观性”的视角和“当代文化性”的情怀。更重要的是，那原本就存在于历史文化风云之中的艺术理想与践行方式，本身就是一种生命的力量，在这个画卷中，矗立着几代艺术家鲜活的个体生命，含带着中国社会沧桑变化的深厚印迹，也讲述着许多艺术探索的艰辛故事，由此使得一个展览就像一部可视的历史“大书”，提示着人们在感受中怀想，在阅读中思考，在那拂面而来的温度中展开宽阔的学术研讨与交流。

展览板块

一、新学启蒙（1900—1949）

清末民初，国门打开，西学引入，促成中国近代史上影响最为深远的文化巨变。在20世纪中国美术教育史上，有李铁夫、周湘、李叔同、郑锦、李毅士、丰子恺、林风眠、徐悲鸿、刘海粟、颜文樑、林文铮等一大批著名美术教育家，草创并建立了中国的现代美术教育体系。他们追求五四以来爱国知识分子的“民主”与“科学”理想，将西方的学院美术教育思想与方法引进中国，北京大学校长蔡元培的“以美育代宗教”说，成为20世纪中国美术教育的核心思想。

二、国家叙事（1949—1976）

1949年9月，来自延安鲁迅艺术文学院的华北联合革命大学文艺学院美术系同北京国立艺术专科学校合并，1950年1月成立了中央美术学院。在延安文艺座谈会讲话的指引下，在徐悲鸿、江丰等人的推动下，中央美术学院积极推进新中国美术的社会主义现实主义艺术，以国家重大历史题材为主体，构建新中国的历史叙事和集体记忆。这种国家叙事，不仅包括革命历史题材，也包括英雄形象的塑造、社会主义劳动建设、普通人民的日常生活等各个方面，油画也在中国美术的诸种形态中被赋予了展现大国气象，塑造民族精神的重要使命。

三、本体精研（1977—1999）

改革开放以来，中国在政治、经济、文化等各方面的对外开放与改革，深刻地改变了中国社会的结构与人民的精神面貌，也对中国艺术的发展产生了重大的影响。中国美术走出了相对封闭的传统体制，在一个更为开阔的文化视野中展开了新时期中国美术的创作潮流，特别是中国油画，涌现了许多在思想内涵与形式语言是都锐意求新、反映时代进步的优秀作品。

四、当代关切（2000—2014）

中国近现代美术具有不同于西方现代美术发展过程的独特性，和独特的多元文化价值。除了它所特有的注重主题性与思想性的意识形态特征，也有其独立的艺术语言的发展轨迹。中央美院油画系教师的创作重心，始终与20世纪中国现代史上的重大社会转折与事件相关联，不仅关注人民群众在每一历史发展的重大时期的集体表现，同时也从微观角度关注他们日常生活中的喜怒哀乐、悲欢离合。

展览相关信息

主 办: 中央美术学院 中华艺术宫
展览顾问: 范迪安、施大畏
展览总监：唐斌 杨奇
策展人：殷双喜
策展助理：郭红梅、李垚辰、李凝、葛颐
开幕地点: 中华艺术宫 艺术剧场
展览时间：2015/04/30 — 2015/08/02
展览地点：中华艺术宫 0层第20、21号展厅，5层第25、26、27展厅

文/余娅
图/杨延远
编/朱莉