2015年6月28日，“自然而来：探索光编码——李玉双写生创作六十年艺术展”在今日美术馆开幕。此次展览由尹吉男和费大为担任艺术主持，魏星担任策展人，展览对艺术家几十年的创作进行大概梳理，展出作品包括油画、丙烯、水彩、水墨等不同材质的作品共60多幅，同时也展出艺术家的速写手稿和笔记，以及摄影照片等，从不同层面和角度呈现李玉双的艺术世界。此次展览也是李玉双艺术创作六十年来的首次大型个展。

李玉双是山水画大师李可染的长子，1935年出生于徐州，虽受家学影响获得艺术启蒙，但并没有沿着艺术的道路学习发展，1956年，毕业于北京机械制造学校的李玉双赴上海交大造船学院进修，之后分配到郑州机器制造学校教授工程力学。却也正是这看似与艺术背道而驰的经历，成就了李玉双与自然、艺术的一生之缘。1958年，李玉双调至鲁山，创作了大量以自然风景为题材的水彩画和速写作品，1971年，李玉双结合自己的理工科学知识开始研究人类视觉与艺术的关系，创造独特个人特色的“光编码”绘画。

此次展览通过全新的理念，展示了李玉双自成一体的艺术系统，展示他对于山水传统的传承与突破，通过“光编码”的神奇世界，跟随艺术家探索的足迹，认知宇宙和自然的密码。整个展览分为三个章节：什么是光编码；看见光编码；光编码之法。观者可以从中窥见李玉双创作生涯中，两道彼此交织的轨迹：艺术探索，以及推动其艺术走向的科学研究。

第一章节《什么是光编码》：在长期艺术探索中，李玉双发现构成人眼中自然万物的，并非物体固有的“形”，而是“光”以特有的编码形式，传递给人脑的色彩信息组合。这些信息组合经过人脑的解码，便形成可辨识的物体形象。李玉双将解码之前的色彩信息呈现出来，从而摆脱了绘画对“形”的依赖，直接触及自然万物最本质的状态。李玉双称之为“光编码”画法。本章节将引领观者进入一个光与色彩的“无形”世界，体验超越日常经验的自然之美。

第二章节《看见光编码》：1971年，李玉双通过制作相关模型并尝试视觉试验，逐步形成一套独特的观察方法和“光编码”绘画体系。这是他不拘常规、独立探索的成果，成为贯穿他此后艺术创作的指导思想。本章节用大量的笔记手稿和速写手稿，再现了李玉双进行人眼视觉的科学研究，以及他发现“光编码”的过程。

第三章节《光编码之法》：发现“光编码”对李玉双的艺术创作产生了重大影响。在此后30年中，这一理论始终贯穿他的自然写生创作，并在持续的探索中日臻成熟和完善。本章节的作品即是李玉双基于“光编码”理论的艺术创作成果。与此相关的新的探索和实践至今仍未停止。以光编码作为自立独立体系的李玉双先生，实际以光编码作为桥梁，它带领艺术家到达彼岸，在认识论上达到真正的高度；而李玉双先生并未停留于理论，他融合艺术与科学，完美的再现出一个色彩灿烂的世界。

此次展览，既是大师之子对艺术传承与演变的一次重要的回答，呈现着艺术的延续与突破；也是李玉双先生用六十年时间，对艺术与科学研究的一次系统的展示。作为一位八十岁高龄的中国当代艺术家，他是艺术领域罕有的坚持以自然为题材、坚持在自然中创作的艺术家；他有工程学背景和科学知识背景，以系统化的科学方法进行艺术创作，又在科学之眼的帮助下，表达他对宇宙和自然的理解。

展览将持续至7月12日。

文、编/张文志
图/今日美术馆