2015年7月9日下午四点，隋建国在佩斯北京的个展“触手可及”开幕，展出了他近年来的最新创作，这也是艺术家继2012年佩斯北京个展“隋建国”以后在中国的首次个展。
隋建国一直是中国当代雕塑的领军人物，被评论家誉为“在观念主义方向上走得最早也最远的中国雕塑家”。他的雕塑将观念与形式巧妙地结合在一起，在艺术探索中对创作观念、作品形式、媒介选择、处理方法、时空经验等多个方面都有独特的理解和认识。
纵观隋建国近三十年的创作生涯，会发现他每个阶段作品的特征变化背后一直可以感受到一种一以贯之的精神。从早期的“材料”时期作品如《地罣》，到后来的“符号”时期作品如《衣钵》、《中国制造》，再到现在的新作系列，隋建国的创作正在不断触及对物本身的哲学性思考，以及与“物”对应的自身身体与世界关系的反思。
艺术家的近年创作可溯源至《盲人肖像》。该作品刚刚结束在纽约多丽丝•弗里德曼广场的展览，该广场曾展出过多位世界艺术大师的作品，而隋建国也成为了37年来在此展出的第一位中国艺术家。将《盲人肖像》作为隋建国近期创作的源头可以看出诸多线索，雕塑的外观形似“文人石”，中国古代文人寄情于山水，将“石”当作了自然的缩影。但隋建国却将“石”视为了有独立自主性的对象，它同雕塑家手中的泥一样，并不是任何事物的投射。了解了这种“物”的独立性，我们就可以明白，《盲人肖像》中近似表现主义的扭曲面孔下，其实并非是艺术家自我情绪的释放。同样地，被艺术家“拳打”而成的作品《无题》中颇具爆发力的动作本身也并不包含愤怒等附加内涵。这些动作被艺术家单纯地视为人体与泥塑之间的物理互动，泥土以柔软的方式适应外力改变形状，最终被强调的还是其自身属性。这种物质与外界之间的关系正映射出人自身与世界的关系——即艺术家长期以来的思考。
在隋建国正在筹备的新作展中，他将挑战更大尺度的创作，新作将同时在空间以及时间维度上开放更多的可能性。隋建国对材料的熟悉程度衍生出更天然的运用技巧，无论是石膏、青铜、大理石，还是近年开始尝试的聚氨酯等新型材料，都被艺术家视为了独立且自由的对象。因此，将在此次个展亮相的新作品将是艺术家与材料共同创作的“合作之作”：同《盲人肖像》一样，作品创作的过程均被如实记录在了表面的肌理细节上，而材料带来的偶然性与作品的整体感之间如何达到微妙的平衡，也给艺术家带来新的思考角度。
展览将持续展出至8月22日。
展览信息
展览名称：隋建国个展-触手可及
展览时间：2015/07/09~2015/08/22
展览地点：[北京]-北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区-(佩斯北京)
主办单位：佩斯北京
参展艺术家：隋建国
编/余娅
图/杨延远
