每个人都有箱子，就如同每个人都有密秘。我的肉体就是我灵魂的箱子，而我借用的箱子里装着的，正是我对艺术和人生的不为人知的想法。

——王华祥

在当下美术界，王华祥是个天赋异禀的艺术斗士，当年于中央美院毕业之时就以木版画《贵州人》一炮而红，后来致力油画创作，“文化波普”系列使他的艺术视角从周边现实转向对文化、历史的解构与思索。王华祥不仅在艺术创作上保持着激情的创作活力，同时在理论思考上也有着独特、个性迥异的视角，比如早年提出的“将错就错”素描理论，目前持续更新的“王的辞典”。王华祥是个“善变”的艺术家，他最新个展“三条命”呈现出他最为鲜活的一个艺术状态，展厅中一个个打开的皮箱子，也打开了我们了解他艺术思路的新入口。

2015年9月11日上午，王华祥个展“三条命”在中央美术学院美术馆开幕，这也是中央美术学院造型学院年度提名展的第五回展，此次展览由刘礼宾策划，以回顾展的形式，从早年经典版画到油画语言的多重探索，再到最近将绘画与现成品结合的装置作品，勾勒出王华祥的艺术历程。中央美术学院院长范迪安，中央美院党委副书记王少军，中央美术学院造型学院院长马路，中央美院院长助理、教务处处长王晓琳，中央美术学院老教授伍必端、宋源文、孙景波、广军、袁运生、翁乃强等出席了展览开幕式，中央美术学院副院长苏新平主持了展览开幕式。

范迪安院长在开幕致辞中谈到，中央美院十分重视教师的艺术创作与研究，苏新平副院长担任造型学院院长之时创立“造型学院提名展”，致力于展示教师的重要成果，现已成为重要的学术平台，“三条命”就是这个展览品牌的最新成果。范迪安肯定了王华祥接任版画系主任后，为版画教学传承学术和开辟新思路方面所做的大量思考。对于他的艺术创作，范迪安院长评价他在80年代思潮变更中坚守了自己的艺术信仰，对传统研究不仅有显性的一面，也有深层的理论思考，他的创作很好地把对文化的思考和对当代的追寻结合起来，是多维展开的视觉表达。马路在致辞中肯定了王华祥“将错就错”理论，是发现新的方向，在“错”里发现错的道理，“将错就错”实际上是一种创新的方式。策展人刘礼宾介绍了策划此次展览的来龙去脉，作为批评家，他致力于将当代美术纳入整体文化框架当中，通过展览书写、评论、改变中国当代艺术的叙事方法，而王华祥无疑是他挖掘的一个宝藏。

此次展览以“三条命”命名，是以彰显王华祥的多重身份，也为突出他充满活力的存在状态、创作状态、思考状态，具体到艺术家身份，映衬他“版画家”、“素描大师”、“油画家”三层身份。展览展出了王华祥早年以《贵州人》为代表的一系列经典版画和一系列油画创作，同时也展出一批显示创作线索的小稿、素描稿，展览也以展墙文字的形式对其“将错就错”理论进行重申解读。此次展览的主体部分是艺术家最新创作的“开合地”系列装置，这也是王华祥首次尝试将绘画与现成品结合起来进行创作，一个个打开的皮箱，树枝、鲜花、石膏教具、木偶、调色板等以树脂固定在箱子之中，这些物件也是王华祥绘画作品中常见的。王华祥对这些熟悉物件的关系进行打破，并以嫁接、挪用的方式重组，营造一种具有戏剧性的现场，也激活他对油画 “物性”的深度思考。

此次展览在中央美术学院美术馆2层展出至10月9日。

文/张文志
图/杨延远
编/朱莉