2015年10月11日下午，由元典美术馆馆长梁克刚策划的李迪艺术展“中华HB”在元典美术馆揭开神秘面纱。相比艺术作品琳琅满目的展览而言，这个展览看上去有点单调，只是在一面展墙上用HB铅笔抽象的画了一件作品，但这不是一件肆意而为的小作品，而是李迪耗时近半月的呈现，更重要的是，这件作品背后是李迪几十年对于艺术本体问题的持续思考。
这件作品起源于策展人梁克刚的一项大计划，他计划在元典美术馆策划一系列成熟艺术家的个展，但每个展览只需要艺术家根据美术馆的空间用一定时间创作一件作品，这无疑有着平常展览没有的难度，毕竟只有一件作品。但同时也给艺术家创作更多可能性以及作品与空间匹配关系的诸多思考，空间在前，作品在后，用李迪的话来讲，这是“一次对空间综合媒介的实践”。
李迪，1982年从大兴安岭的一个边陲小城考入中央美术学院油画系一画室，不过学习一半他就不满足亦步亦趋追随老先生的传统，并逐渐萌发强烈的创作意愿和表现意识，大学期间创作《冷香》、《多思的年华》等作品的成功不仅让他小有成就，也让他更早反思中国式美术教育和学院派艺术的问题和局限性，也让他不自觉成为一个“学院艺术的反叛者”。后来前往德国学习艺术，也让他更深入思考当代创作的多元样式、语言、风格。在他三十多年艺术生涯中，反叛意识和不满足感使他没有固化一种“李迪式”风格。这也是李迪选择这个展览，选择创作一件这样作品的缘起。
这件展览作品，李迪使用的是最简单的绘画语言和材料，及素描和HB铅笔，这回归到绘画的原点，每个学习绘画的人都是用铅笔画素描造型开始的。整件作品也呈现去形象化、去观念化面貌，只是在不停重复着“排线”和“肆意游走”，简而言之，艺术家不是为了画一件作品而创作，而是在尝试我不画一个什么东西。而且作品也不为了表达一个特定观念，在“观念至上”的当代艺术创作当下，这也是李迪艺术反叛性的另一表现。不过，这种剔除绘画的概念，放弃追求绘画性的尝试，是不是另一种新的观念呢？策展人梁克刚说这是一个做减法的作品，这是一个做减法的展览，而它针对的正是这个处处绚丽复杂地无以复加的时代与现场。而对于李迪来说，这个展览是他生活状态和艺术实践过程的表达，是他近几年最全面运用综合媒介的一次展览，也是这几年艺术尝试的一条线索和上下文关系。
此次展览持续至11月2日。
文、图/张文志
