2016年5月7日，由韩之演策划的“后知识分子”展览在798泉空间开幕，展览选取艾未未、邱志杰、徐冰、展望四位极具当代价值的艺术家，通过他们的装置、录像、雕塑与水墨作品，试图阐释中国当代艺术创作在东西方哲学、美学混杂语境下的艺术质变，同时也透视当代“后知识分子”在当代艺术创作上呈现的文化品性。

一直以来，知识分子是中国艺术的主要创作力量，尤其是文人绘画崛起以来，苏东坡是宋代大文豪，黄庭坚是江西诗派开山之祖，通过科举入仕成为知识分子的艺术创作者更是不计其数，比如米芾、董其昌。中国知识分子的艺术创作有着深厚的中华文化与东方哲学底蕴，融入知识分子对于自然、社会、人生的观察与思考，并形成独具东方色彩的艺术景观。自八五新潮美术以来，中国当代艺术创作不仅按照传统思想来表达他们的当代概念，同时也接受来自西方的哲学与美学洗礼，策展人韩之演指出当代中国与古代中国在文化方面的重要变化，这也就是从“知识分子”到“后知识分子”。

展览展出的四位艺术家分别在媒材与创作意识上，清晰呈现着东西方哲学与美学交相影响的混合文化痕迹，艺术家在中式思维与环境中撷取创作养分，再分别以中国或西方美学来表述艺术主题，每位艺术家深受中华文化的影响，从中发展出各自独立的艺术语言。

艾未未展出两件作品：由脚手架、水晶灯组成的装置《华灯》以及《无题》木制球。《华灯》曾在2002年广州三年展展出，作品璀璨绚丽，艺术家以此质疑当代中国社会追求财富，并热衷显示财富的现象，是“全球化”话语中，在“民主、自由”的幌子之后的洪水猛兽。“木质球”则源于工作室的一个猫咪玩具球，玩具以中国传统家具的制作方法进行放大，球体的每一块结构关系都需要精工细琢，每一个秩序，都体现形体与比例，结构与材质的完美关系。也因为艾未未对他们形态的重组，“木质球”的属性与意义变的模糊和异常，表现出一种转瞬即逝和不确定的感觉。

邱志杰展出他的“世界地图计划”作品，他以“画地图”的方式将社会学研究成果以图像的方式呈现，糅合了文化、社会、个人等符号意识，同时也是他研究、写作、思想、行动的综合逻辑树状图。地图是理解的，是一丝不苟的，能指导人们找到正确的方法道路，邱志杰认为“越理性才能越感性”，地图元素看似是感性的随意罗列，但其中有其内在的文本逻辑，也因此地图成为社会剧场的脚本。

徐冰《庐山图》以张大千的《庐山图》为文本，以树枝、树叶和塑料袋等对象重新搭建起《庐山图》的主景轮廓，背后再以荧光灯投射，最终产生自然与人文交织，原始与现代结合，科技与灵感碰撞的经典之作。这件装置作品是徐冰获得可口可乐柏林奖，受柏林美国研究院邀请，在柏林作为期3个月的访问期间制作的，在德国国家东亚美术馆举办的《徐冰回顾展》中展出。《汉字的性格》意在揭露中国文字及其书写如何演变为一种深层或超稳定结构，潜移默化的影响中华民族的集体潜意识、思维惯性，乃至于行为模式。

展望的《形影》系列是通体洁白的仿石材雕刻，体量庞大让人联想起古典雕塑的崇高感，但拉近一看，扭曲的主体所产生的动态能量超越了我们对雕塑甚至是对客观事物的认知经验，另一件经典作品《假山石》则反映着现代文明与传统文化之间的语义冲突。

展览持续至6月26日。

文、图/张文志