据外媒报道， “贫穷艺术运动前驱之一”的意大利艺术家雅尼斯•库奈里斯(Jannis Kounellis)于当地时间2月16 日于罗马逝世，享年80岁。雅尼斯•库奈里斯1936年出生在希腊比雷埃夫斯市，1956年移居意大利罗马，就读于罗马美术学院。曾任德国杜塞尔多夫美术学院教授之职8年。库奈里斯曾于2011年11月18日在北京今日美术馆举办其于中国的首个个展“演译中国”（Translating China），引起了国内极大反响。

“我想以所有的手段，以实践、观察、孤独、语词、图像、令人讨厌之物回归诗歌。”

——雅尼斯•库奈里斯

在西方现代艺术史的文献中，库奈里斯是一个无法绕开的艺术大师。他的一些作品已被认为是艺术史的重要接点。1960年，库奈里斯在乌龟画廊举办了第一个个展。上世纪60年代，库奈里斯开始使用他的艺术动物——在1967年他的装置“无题”把活鸟作为作品的有机组成部分；1969年，在罗马阿蒂科画廊创作的“无题”，直接将12匹马牵入并拴于画廊中，它的前卫性使当时的人们产生了很大的震撼，既对艺术的概念和边界带来了巨大冲击，又确立了一件关于生命艺术的里程碑之作。他的理念受卡拉瓦乔绘画中戏剧性的启示，又以颠覆的姿态开辟了以动物为媒介的先河。自他之后才不断涌现了这种艺术的新现象，即英国艺术家赫斯特用牛或羊，意大利艺术家卡特兰用马、鸽子或松鼠，等等。因此，库奈里斯被认为是与博依斯同时代的最重要的大师级艺术家之一，是受邀参加“卡塞尔文献展”和“威尼斯双年展”最多的艺术家之一，其作品多被世界上许多重要的美术馆、基金会和私人所收藏。

1967年，意大利艺术评论家切兰（Germano Celant）提出了“贫穷艺术”（Arte Povera）的概念，以概括和描述当时一批年轻的意大利艺术家的艺术风格和观念。其主要指艺术家选用废旧品和日常材料或被忽视的材料作为表现媒介，他们的观念旨在摆脱和冲破传统的“高雅”艺术的约束，并重新界定艺术的语言和观念。这种以原始而质朴的物质材料建构艺术的方法和形态常常被认为是观念艺术的一个流派。

同年，雅尼斯•库奈里斯以捡拾废旧品和日常材料作为表现媒介进行艺术创作，成为“贫穷艺术运动”的代表，并在第一次当代意大利艺术运动中得到国际认可。在“贫穷艺术”谱系中，库奈里斯非常喜欢和重视挖掘日常物质能量扩展性，不管这些物质来自何处，都被直接转变成了带有艺术理念的物质。它们是以人为中心展开的，只有当它们通过与社会、人、历史、文化建立起联系时，才能使物质从其物理属性中解脱出来，并使它们成为在公共领域中与人精神交流的载体。80年代，库奈里斯作品盛行于欧洲各大活动，影响了当时的舞蹈家和音乐家；90年代至今，库奈里斯的作品以“图像”与“主题”系列为主。他继续大规模使用自己的“材料词典”阐述其作品意义。

以库奈里斯为代表的“贫穷艺术”流派的众多主张无疑也契合了当代人的审美心理——在今天，商业社会、消费文化对人类心灵与精神的冲击和侵蚀，使得人们反而更渴求那些外表朴素、贴近内心的艺术作品，“反商业的”“平凡的”……这些贫穷艺术的明显特征，使其具有众多容易被大众接受的天然优势和条件。

编/林佳斌
图/中央美院艺讯网