2017年2月22日下午，“态——王少军2016水彩随笔”展于北京慧和天语艺术空间开幕。展览呈现著名艺术家、中央美术学院党委副书记王少军游历英国期间创作的近50件水彩小品，及少部分陶瓷作品。本次展览可认为是王少军继2015年“态：王少军艺术展”之后，关于“态”系列的新延伸，是艺术家一次“阶段性的总结”。

开幕式由本次展览策展人、中国美协艺委会工作部副主任贺绚主持。中央美术学院版画系主任王华祥，中国美术家协会水彩画艺术委员会办公室主任、中央美术学院教授王其钧，清华大学美术学院党委副书记郑艺，中央美术学院城市设计学院院长王中，北京慧语文化传播有限公司董事长、中国经济50人论坛企业家理事郭翠萍等于开幕式发言。众人从不同角度谈论对王少军先生的认识，其艺术经历既吸纳、集采学院教育的正典，又迎向艺术探索与实验的当代走向，而正是这种站在时代与现实之中、又超越潮流与时尚的心态，使少军的作品有了自己的语言形态。本次展览的作品更是显示了王少军从雕塑的三维转换到水彩的二维平面的一种尝试与拓展，不变的是艺术家创作下的一个个悠然自得的“角儿”形象。

王少军于开幕式上谈论本次展览作品的创作，主要来源于去年游历英国的经历，是对生活的观察和感悟。而“角儿”是王少军持续创作的形象——一个光头青衣男子，王少军表示，其正是借“角儿”的形象来表达自己对生活的感悟和思考。在此，“角儿”有两层含义：一是概指艺术家近年来创作的带有高度个人化和辨识性的光头青衫男子，这个“角儿”像演员一样能够不断扮演各种“角色”，是芸芸众生人间百态的真实写照；二是试图传达艺术家的一种人生观、艺术观——面对外部世界的要求，能够本能的超然静观，游离其间，好似身心分离。“人生就似一场戏，我身在戏中，却从不觉得入戏有多么重要。”王少军说。

2015年，王少军于中央美术学院美术馆首次以“态”概念举办个展。中央美院院长范迪安将其创作的状态称为“新文人态”，概括为一个“态”字——正是揭示了艺术家在纷繁的文化环境中完善自身、提高境界应有的心态。而本次展览虽沿用了“态”的概念，作品却以水彩小品为主，并未呈现王少军最令人熟知的雕塑作品。对此，展览策展人贺绚认为，不论是他的雕塑还是他的水彩、瓷器或篆刻，王少军一直以安放在自己独特的观察维度中的自由状态出现，并回归到于一个平衡于艺术家本体和外界环境之间的精神家园，“这种创作的不在场的不确定状态，恰恰是一种反身叙事，也是艺术家对自身以及自身所栖身的文化的自信，是一个文化人的艺术修行，在当前期待价值回归趋大道的现实语境中具有很好的启示意义。”

展览将持续至2017年3月28日。

文/林佳斌
图/胡思辰