2017年5月22日下午，由天津美术学院主办，天津美术学院中国画学院、艺术百年承办的展览“命运墨皈——梁占岩、袁武、张江舟水墨艺术展”于天津美术学院美术馆启幕，展览由中国国家画院美术研究院研究员王鲁湘担任学术主持。展览呈现了中国国家画院国画院常务副院长梁占岩，曾任北京画院执行院长的袁武，中国国家画院副院长张江舟这三位当代水墨人物画家共158幅作品，既有多年艺术研究成果的代表作，也有近年的新作。据悉，展览将历时四年，并在国内多个美院进行巡展。
开幕式由天津美院副院长郭振山主持，天津美术学院院长邓国源，天津美术学院中国画学院院长李孝萱，艺术家代表、中国国家画院副院长张江舟分别致辞。出席开幕式的嘉宾有天津美术学院院长邓国源，天津市美术家协会副主席史振岭，天津市美术家协会副主席、天津画院副院长范扬，天津美术学院中国画学院院长李孝萱，纽约理工大学教授罗伯特•史密斯，纽约摄影家、电影制片人肖恩•克莱夫，天津美术学院教授张京生、王元珍、颜铁良、霍春阳、何延喆、李志强、李旺，天津画院专职画家王爱宗，天津美术学院副教授周午生、魏云飞，央视书画频道董事局主席王平，天津美术馆馆长马驰以及天津美术学院的师生、天津美术界的知名艺术家以及媒体等近千名。
开幕式结束后，参加展览的艺术家、嘉宾、天津美院的学生一起进行了座谈。座谈会上艺术家与与会嘉宾交流了自己近期在创作中遇到的趣事、心得以及创作瓶颈期和思考，并对展览主题、水墨相关的话题进行了热烈探讨。
梁占岩、袁武、张江舟这三位画家，不仅同是画院的专业画家，年龄接近，成长的时代一致，并且都当过兵，都曾为军旅画家。他们三人对生活和生命的关注有着各自的层次，这些层次有着互补的功能，合在一起是一个整体、一个全程，同时能完整地反映当下中国人的生命状态。他们当下的创作，代表了写实水墨人物画在今天的命运，以及从历史中一路走来，演变、扬弃的历程；他们的思考和创作，既有对写实水墨人物画传统的坚守，也有突破和否定。他们不是激进的，但也不是保守的，他们有明确的身份意识，他们代表当下写实水墨人物画的稳健力量。
画院画家的创作，对题材的社会性、历史性和主题性的敏感，会超过很多身兼其他社会职务的从业者。画院画家总是需要阶段性地完成一些命题创作，久而久之，会形成一种艺术思维模式，自觉或不自觉地站在一个高度，去审视自己的创作，从而塑造出“国家美学”风范。现实主义在中国的命运，传统文人画在当代的命运，“终极关怀”在中国文化中的命运，“国家美学”在个人化创作中的命运，通过梁占岩、袁武、张江舟的作品，或可窥一斑而知全豹。
“写实主义在中国的命运”这个话题是策展人和三位艺术家在展前思考的问题。从康雍乾宫廷的帝王造像到开埠城市的油画美人图，从留洋的“盗火者”到学院的“徐蒋体系”，写实绘画是如何伴随着中国近现代社会、文化、教育、思维的转型而完成其审美转型的，写实绘画是如何参与并促进了这种转型的，其间，又有哪些是积极主动，哪些是被动无奈，只有弄清了这个历史的来龙去脉，看到其中某种宿命般的“命运”，才能讨论梁占岩、袁武、张江舟这拨中年水墨人物画家的选择。梁占岩说：“我们仨既不是激进的现代人物，也不是麻木的保守人物，好像同当下的水墨人物画的状态有些不大搭调，不怎么协调。”
梁占岩此次展出17幅作品，其中包含4幅大型主题创作，例如进门可见的2016年作品《大乐玄歌》，长达12米。他的创作内容胶着于其熟知的北方底层社会民众的生活状态。他画地头的农民，进城打工的农民，春节闹社火的农民，有特写，也有群像。他的作品重心在“人”，画面上每一个人物都是独立的个人。布局上人物是并呈的，散置的，无主无次的，无重无轻的。梁占岩的水墨人物画 “叙事”，遵循着新的历史主义的历史观：没有“绝对精神”，也没有 “历史规律”，因而也没有什么居于历史舞台中心的领导者和居于边缘的服从者。都是一个一个的个体，一个一个的鲜活的、麻木的个人，他们不知“绝对精神”，更不晓“历史规律”，他们吃喝拉撒睡，爱恨情仇醉。他们的力量来自于数量的集合，无数这样单独的个体凑到一起，决定了历史活剧的呈现。梁占岩强调“呈现”，就把线性的历史叙事，改变成了“横截面”的历史呈现，历史在这里变成了“切片”。
袁武此次展出109幅作品，分由4部分组合呈现，极具视觉冲击力。他画过很多汉人生活的现实题材，也画过很多历史人物，但当他在拉萨大昭寺的广场上，看到了一种人类另外一种表达存在的方式。回到画室，他久久地咀嚼其记录的每一个镜头，每一张速写，把一个个看似相同的身体姿势逐一展开，放大，再放大。他用这样显微观察的行为，放大他想要努力理解的对象，从这些肉体的细节、物质的细节中，去窥视他想要进入的灵魂世界，搞清楚信仰究竟是什么，彼岸在哪里，来世在何方？袁武让我们了解到信仰之于生命的意义，以及信仰本身所能产生的让人敬畏的能量。
张江舟此次展示了30余幅作品，其中包括少见的16张钢笔淡彩速写作品，16幅大型创作。他是第一个用大规模的创作实践来碰探这个主题的中国当代水墨人物画家。他曾两次遭遇人类生命的大规模毁灭，一次是1979年的中越战争，一次是2008年的汶川大地震。他对那些毁灭的生命去了哪里、生者与他们是否还能有某种信息的联系等问题做了探索。张江舟在意识中穿越生死之门，让自己的灵魂远离此岸而向彼岸飘浮，他看到了那些毁灭的生命在超度中种种曼妙之姿，看到了在脱离引力状态下，正在从此岸向彼岸转化的生命或者灵魂的过渡状态；也听到了来自彼岸的音乐，在烘托着这个壮丽的迁徙；看见了遥远的光，在引领着飘升的方向。张江舟的突破，不只是一个绘画题材的突破，而是一次文化的突破。他在宗教绘画之外的世俗绘画中，用写实水墨人物画的方式，大胆地探进了“终极关怀”的精神领域，直接描画了“灵魂迁徙”的壮丽场面，这是中国绘画史和写实水墨人物画史上“破天荒”的事件。这就是张江舟对“国家美学”的新贡献：仍然是宏大叙事，仍然是重大历史题材，仍然是民族共同记忆，但在张江舟这里，却有了如此曼妙，如此超越，如此浪漫的表达。
从梁占岩到袁武到张江舟，是一条生命的轨迹，从平原到高原到天空。我们也会看到一条灵魂的轨迹，从生存到信仰到超升。这才是人生命的完整表达。
展览将持续至5月30日。
图文/主办方提供
展览信息
展览标题：命运墨皈——梁占岩、袁武、张江舟水墨艺术展
主 办 方：天津美术学院
承 办 方：天津美术学院中国画学院、艺术百年
学术主持：王鲁湘
展览地点：天津美术学院美术馆
展览时间：2017.5.18——2017.5.30
