人如何通过自身为媒介去和外界进行信息交换？是通过躯体的物理接触？又或是依赖心灵感应与灵感乍现的“超感官知觉”？信号接收、感知、新媒体、装置艺术与隐秘于商业中心的展览空间，这些关键词构成了解读展览《深度感知——新媒体、装置艺术展》的重要元素。
2019年8月30日下午，由地处北京CBD核心的国贸商城主办、浮云艺术承办的“深度感知——新媒体、装置艺术展”在国贸商城新区（南区东段）一层开幕。展览邀请了中国当代艺术中在新媒体和装置领域具有代表性的8位青年艺术家，他们以自己过往作品的创作体系为出发点，将作品以“感知”为原点，在展厅中进行延伸。通过新媒体、装置艺术的语言，深度讨论关于光影、梦境、环境、记忆、距离、身体、超时空、物的感知。
国贸商城总监梁小丹女士（左五）、中央美术学院设计学院副院长靳军先生（左四）、浮云艺术CEO方明先生（左二）、浮云艺术副总裁冯颖女士（右三）和策展人陈羽丰先生（右一）出席了开幕仪式并致辞。
中央美术学院设计学院副院长靳军先生为展览开幕致辞
国贸商城总监梁小丹女士为展览开幕致辞
浮云艺术CEO方明先生为展览开幕致辞
策展人陈羽丰在开幕式上讲话
艺术家张颖、艺术家葛雅静、艺术家张佳星、艺术家王满、策展人陈羽丰（从左至右）
人的身体作为外在世界的接收器，通过调动不同的器官去对客观世界的场域进行反馈，而主体意识的差异则构成了多样化的感知经验。艺术家通过调动不同的媒介来艺术化地传递自己的所思所感，其最终呈现出的艺术作品一方面聚合了其独特的感官体验与生活经验，另一方面亦向观者开放，邀请观众去进行多样化地再感知与再体验。
策展人陈羽丰导览
谈到对于展览主题的解读，策展人陈羽丰认为展览意图从“感”和“知”两方面去讲述艺术家的创作与观众的观看经验：对于艺术家来说，“感”意味着如何去观察、去聆听以及去接受这个世界。在信息时代的洪流中，网络的迅速发展让人的感官得以延长，很多在过去遥不可及的信息都能够通过网络被人们所触及；“知”在于艺术家如何通过自己的大脑去处理接收到的信息，使其转变成自己想表达的东西。对于观众来说，面对多元化的艺术媒介，有的作品或许第一眼就会有所得，有的作品则期待被长时间驻足观看，有的作品亦邀请观众互动参与，但基于迥异的生活经历与学科背景去理解艺术作品与艺术家的创作动机，观众的个人化解读得以实现。
展览现场
通过艺术家基于五感与超感的艺术探索，展览艺术作品与观众之间的相互对话似乎暗含着对于客观世界、感知世界以及数字感知世界之间的相互转化的进一步讨论。
王满的《粉色关系》以粉色这一极强的视觉元素作为切入点，邀请观众进入其对于“粉”这一颜色的文化象征与性别含义的考古。通过并置装置、绘画与场景构建为媒介的作品，“粉”作为一以贯之的线索，王满的“粉色景观”得以构建，由此展开了关于身体和身份的细腻感知的讨论。
王满《粉色关系》展览现场
欧阳苏龙在艺术创作中持续探讨雕塑在再现世界的图像中存在的价值。《掉在地上的一束光》将存在于我们周围却不易被感知的光影实体化，以数码的方式来呈现其线条与光谱。一束光的空间存在在作品中的创作与呈现过程中实现了从物理存在传递到视觉感知，再由脑海转译到数码输出。张曦中希望能够以交互作品《closer》为媒介，探讨人与人之间的空间氛围。从陌生人进入同一个空间中，仿佛凝结的空间氛围的感知出发，其透过参与作品中的观众的“距离”变化，用数字的方式去模拟人和人之间的空间感受，直观地以不同色温与点状密度排列来反映人与人之间微妙的情感关系尺度。
葛雅静《模糊又清晰的“物”》展览现场
艺术家亦通过作品记录某一瞬间的情感激荡。对于情绪的感知，在张颖的《66’》中被传递——每秒66次心跳是她突然想起心爱的男孩时所即刻记录下来的心跳次数，将其赋予落地窗前巨大风扇的运动频率上，转动的风车扇叶将暧昧不清的颜色均匀地混合，将这个微妙的记忆速率视觉化，犹如看见心脏的跳动。张佳星对于“爱”这一复杂情感的感知，则用被固定在摩托车后拖行而留下斑驳伤痕的木板体现，板面上的图像原本暧昧而干净，爱中诸多艰涩与苦难，尽数体现在行程中留下的深浅痕迹中。
张曦中《Closer》展览现场
而对于当下社会与未来人类的感知，亦在此展览中被艺术家以不同媒介讨论。葛雅静关注着生活中有太多复杂、丰富、不可名状、无法界定的东西，在高速运转的网络时代中，伫立在展厅中的“信号人”仿佛是奔跑在信息社会中的人类景观缩影。田晓磊则一直关注着对于未来人类的想象的讨论。艺术家敏锐地感知到了当下社会与科技发展带给人类生活的影响，并展开充分联想，这组《彩窗系列》，运用了哥特式彩色窗户作为外框，仿佛将未来人类的标本放置在了科学家研究的器皿中去被观看。
欧阳苏龙《消失的物2》
而对于梦的感知，是我们每个人生活中都会面对却又难以名状的体验。万朵云的装置作品再现了梦的机制，探讨梦境感知。如同梦醒时分能够存留于脑海中的片段式、符号式的记忆，通过并置看似无序的色彩与形状元素以及无意识的机械运动，其淡化了情节性描述，强调了视觉世界中的无限可能性。
张佳星《Love》展览现场
在接受艺讯网的采访时，陈羽丰说到展览的策展思路是在场地的确定下来筛选艺术家及艺术作品，这就带给了许多艺术家基于展览现场而进行即兴创作的可能性。由此，在这个展览最终呈现前，艺术家与特定空间之间的互相感知与最终艺术化语言的呈现亦作用于此展览的主题。
展览现场
以“感知”为线索，此次展览囊括了诸多始于感知领域发起的讨论话题，并以其丰富的艺术作品媒介让人印象深刻。陈羽丰在谈到项目的发起时表示，在他看来，现在在商场或是商业综合体中所做的展览，基本上偏向于沉浸式展览或者有一些大IP符号的展览。如果有机会可以在商场中呈现出一个比较全面地呈现当代艺术不同媒介、不同面貌以及不同思想的展览，会很有意思。其希望能在商业综合体中为观众带来一场更艺术馆式的深度展览，从而真正引发大家对艺术的思考。
田晓磊《彩窗1号》展览现场
据悉，此次展览将持续至2019年10月30日。
海报
关于展览
深度感知——新媒体、装置艺术展
时间：2019.8.30——2019.10.30
地点：北京市朝阳区建国门1号 国贸商城南区SL1030
艺术家：葛雅静、欧阳苏龙、田晓磊、万朵云、王满、张佳星、张曦中、张颖
主办：国贸商城
承办：浮云艺术
协办：Brand Head
文 | 周纬萌
图片致谢主办方
