去，奇妙的生物！向着科学引领之处攀登；
去测量大地，称重空气，并注明潮汐；
给运行的行星指明轨道，
更正老旧的时间，调节太阳的光芒；
——亚历山大·蒲柏《人论》
2021年3月末各大展览踏着春光好景纷纷登场，蜂巢（北京）当代艺术中心开年首展推出了两组青年艺术家的展览：《钱佳华——叠日造影（Qian Jiahua ：Jiahua Vision）》、《阿斯巴甜——泡沫就是泡沫就是泡沫就是泡沫（Aspartime：Rose is a rose is a rose is a rose）》，分别由机构策展人赵小丹、于非担任策划，“叠日造影”展前言中放入的这段亚历山大·蒲柏的诗句，也恰好显露出了沐浴光芒、共享艺术的明媚之气——的确如此，这两个展，从名称、作品到展场空间都洋溢着新鲜活力，也为观众提供了观察这些活跃的青年艺术家们思考方式和个案特质的窗口。
钱佳华：叠日造影（Qian Jiahua ：Jiahua Vision）展览现场
阿斯巴甜：泡沫就是泡沫就是泡沫就是泡沫（Aspartime：Rose is a rose is a rose is a rose）展览现场
钱佳华与她的艺术“幻视”
“依靠魔法所制造的幻境
和被创造出来梦境，
实质上都是一种保护机制”。
钱佳华：叠日造影 展览现场
钱佳华1987年生于上海，2011年毕业于中国美术学院。此次“叠日造影”展是其从“自由扩散”（2014）和“翕动”（2017）之后，在蜂巢的第三次个人展览，此前也亮相于北京画廊周，也是其画廊继2020年“山鲁佐德的救赎：新一代绘画备忘录”对于“八零”后一代艺术家集体呈现后的持续推动和个案探索。
踏入展厅，首先为展场的布置所吸引，从抽象画面延伸至整个墙面和地面的色块、线条支撑起整个空间，分割出绿色、浅蓝色、白色等几大色块展区，墙面、地面甚至天顶白光相互呼应。在艺讯网的访谈中，钱佳华提到自己曾有公共艺术课程学习的经历，因此她也非常注重观众观看的心里情绪延伸和游走状态，这些巧妙的构思和布置如矩形相框般把画面和观众一同纳入场境，不同色块带入不同的心境和观看节奏。
钱佳华：叠日造影 展览现场
艺术家钱佳华（左）和策展人赵小丹在开幕现场
策展人赵小丹谈到她对展览和艺术家的观察，钱佳华是一个既浪漫又有距离感的人，她把绘画或者创作活动，看作是非凡的体验，在这个体验过程中，在得到启发的时刻，会把内心的幻想和对外部世界的体验结合起来。不难看出，钱佳华的细腻从画面中流露出来——艺术家将看到的、闻到的、品到的碎片式的图像，经过自己脑海中的编辑和梳理，输出既抽象又有个人符号语言的作品。周围事物和特定环境能够激发其创作的欲望和想象，在引入思考和自由表达的同时，也不会失去个人的风格和真实感受。
隔音 250x200cm 布面丙烯 2019-2021
公园 200x170cm 布面丙烯 2019-2021
铝与植 100x100cm 布面丙烯 2020
其个人作品的视觉规律也较为明晰，大色块面积拼合，中间富有层次地穿插出线条、曲线、边角等等，这也投向了主题“叠日造影”的剖析，正所谓“无光不成影”，艺术家对于光的觉察转换成了对“影”的描述，她将“叠日造影”视为一种创作作品时的方法论——将远处的景观以俯视视角挤压于画面中心，初步置放的色彩块面具备某种偶然性和兼而有之的强烈仪式感，同时决定了画面后期的走向。
滑冰 160x120cm 布面丙烯 2020-2021
面膜 200x170cm 布面丙烯 2020-2021
而了解到英文展览名称后，主题的涵义便显现了更为直观的答案，英文题目采用的“Jiahua Vision”源自漫威电影宇宙次要角色迷你系列影集之一的“Wanda Vision”，Wanda（旺达）绯红女巫编构全部的世界，断断续续的图像和信息充满了整个虚构的场域，在那里一切都是安静平和，却又暗潮汹涌——“依靠魔法所制造的幻境和被创造出来梦境，实质上都是一种保护机制”。
日出 200x160cm 布面丙烯 2019-2020
日食 250x200cm 布面丙烯 2019-2020
钱佳华从现实之中提取抽象的元素，经过符号的转换和“叠影”般的构建后，生成艺术化的“保护色”，几件作品的名称保留了这些现实的味道，但是又与我们日常所见全然不同，《日出》似乎出乎意料地平静、而《日食》如此热烈与活跃；《面膜》《滑冰》《公园》《隔音》等等一系列题材让人们感受到信息架构后的陌生，其后又反转回熟悉事物的趣味，生活仿佛也是如此，似乎处处被割裂，却又抽象而唯美、凌冽又充满余味。
阿斯巴甜与“泡沫，泡沫”
“强大的可塑性
是对一个个体极高的褒奖，
而这恰恰是泡沫所具有的宝贵特质。”
阿斯巴甜：泡沫就是泡沫就是泡沫就是泡沫 展览现场
阿斯巴甜是由瞿潇和刘风雅夫妻二人于2012年成立的艺术小组，此前二人做过update，壳，兔子洞，局外人，淘宝计划，布朗库西甜的模型店等项目。相比较“叠日造影”，阿斯巴甜组合的“泡沫就是泡沫就是泡沫就是泡沫”的展区淡紫色展厅倾向甜蜜、轻松和惬意，弯曲的白色体块留出小径花园般的展线，周围围绕的一件件泡沫雕塑，背后隐含着有关“矛盾”的探索，与其表面马卡龙色调的“乖顺可人”形成对比，这绝不是思考的懈怠，也并非清甜的“糖衣伪装”，而是隐藏在”漂亮“外表之下，引导人们渐渐剖解他们的思考和探索的路径和策略。
阿斯巴甜 线上展示的“ZigZag”系列
阿斯巴甜 2487-2020-1-1-1 2020 泡沫块 真实漆 65×115×230cm
阿斯巴甜 2487-2020-1-9-1 2020 泡沫块，真实漆 60×65×133cm
阿斯巴甜 2487-2020-1-13-1 2020 泡沫块，真实漆 30×90×100cm
本次展出的作品是以工业化生产的泡沫为材料、电热丝切割的系列成品，该系列取名“ZigZag”，囊括了产品、家具和雕塑在内，该词汇的原意包含曲折前进、锯齿形线条、Z字形的含义，视觉上投向曲折和曲线的直觉效果。这系列作品体量大小不一，看似沉重，却相当轻盈。在手工打磨的过程中，有意识的线条、无意识地切割、随机的动态等等都聚于一体，曲折多变、难以名状，活泼和灵动的手工打造的“工业化”艺术成品便得到了，它们看上去似山、似海、似树，稳重沉默、不苟言笑，本质上却又廉价、轻易可得、且轻巧无比。
阿斯巴甜 2487-2020-1-14-1 2020 泡沫块，真实漆 42×58×312cm
阿斯巴甜 2487-2020-1-15-1 2020泡沫块，真实漆 150×95×260cm
阿斯巴甜 2487-2020-1-16-1 2020泡沫块，真实漆 62×102×123cm
本展策展人于非（左）和艺术家阿斯巴甜在展览现场
展览“泡沫”英文来自“Rose is a rose is a rose is a rose”，这便是格特鲁德·斯坦因（Gertrude Stein）诗中的金句“玫瑰就是玫瑰就是玫瑰就是玫瑰。”词汇的层叠和反复让人印象深刻，不由念叨。泡沫还是泡沫吗？其强大的可塑、多变的特性让“泡沫”显得不是泡沫。正如策展人于非的阐释，“强大的可塑性是对一个个体极高的褒奖，而这恰恰是泡沫所具有的宝贵特质。”
泡沫不是泡沫吗？砂石风化、洞穴岩壁、花园植株、佛像衣带、光波电流——泡沫幻化成所有的“具身”后，还是那些经由手工打磨的物质材料。诸如此类的对立矛盾也显示出强烈的哲思意味。并且在一些体块间也可瞥见古希腊柱体、人工盆栽，亦或是自然云朵、岩洞等物象，这也正是这二位浪漫艺术家诉诸秘密、交流表达的沟通方式。
蜂巢（北京）当代艺术中心 展览现场
在走过那些沉重和艰难的日子后，转头发现艺术或许正是为我们带来治愈和美好体悟的良药和甜品。浅紫色、绿色的展区空间营造了清新、青春、活泼的氛围，个性鲜明的作品也为观众了解这些有趣的青年艺术家的思考探索提供了可能，同样为这个大片开展的春天带来了一丝鲜绿的惬意。据悉，《钱佳华——叠日造影（Qian Jiahua ：Jiahua Vision）》、《阿斯巴甜——泡沫就是泡沫就是泡沫就是泡沫（Aspartime：Rose is a rose is a rose is a rose）》两组展览将展至2021年5月5日。
文/张译之
图片由主办方提供
展览信息
钱佳华：叠日造影
Jiahua Vision
艺术家| Artist: 钱佳华 |Qian Jiahua
策展人|Curator: 赵小丹 | Zhao Xiaodan
展览时间 | Exhibition Dates: 2021.3.27 - 2021.5.5
地点|Venue:
蜂巢（北京）当代艺术中心| Hive Center for Contemporary Art (Beijing)
地址|Add.
北京市酒仙桥路4号798艺术区E06 |E06, 798 Art District, Chaoyang District, Beijing, China
泡沫就是泡沫就是泡沫就是泡沫
Rose is a rose is a rose is a rose
艺术家| Artist: 阿斯巴甜|Aspartime
策展人|Curator: 于非| Yu Fei
展览时间 | Exhibition Dates: 2021.3.27-2021.5.5
地点|Venue:
蜂巢（北京）当代艺术中心|Hive Center for Contemporary Art (Beijing)
地址|Add.
北京市酒仙桥路4号798艺术区E06 |
E06, 798 Art District, Chaoyang District, Beijing, China
