艺以通衢——2022武汉双年展宣传片
作为拥有3500年积淀的历史文化名城，在今天，武汉这座城市的土壤中同样孕育着旺盛的文化力量与艺术生命力。以“开放性”、“时代性”、“创新性”为关键词，“艺以通衢—2022武汉双年展”于2022年12月28日上午在武汉美术馆（琴台馆）隆重启幕。此次双年展由中国美术家协会、武汉市人民政府、湖北省文化和旅游厅主办，中国文联美术艺术中心、中共武汉市委宣传部、武汉市文化和旅游局、武汉市文学艺术界联合会承办，武汉市国际文化交流中心、武汉美术馆、合美术馆协办。此次双年展亦是坐落于汉江之滨，月湖之畔的武汉美术馆（琴台馆）的开馆首展。
“艺以通衢—2022武汉双年展”开幕现场
2022武汉双年展以“艺以通衢”为主题，设立“文化样态”“城市形态”“创新动态”“绿色生态”“开放姿态”五个专题，深度探讨世界、人类、自然、科技、文化等多态合一、多态共生的关系命题，体现我国新时代践行“创新、绿色、协调、开放、共享”的新发展理念。双年展期间，来自中外285位中外艺术家及团队的446件（组）优秀艺术作品，将以绘画、雕塑、影像装置艺术、新媒体艺术、科技艺术以及艺术设计等多种艺术形式， 武汉美术馆（琴台馆）、武汉美术馆（汉口馆）、 合美术馆三馆同期展出。
五大专题海报
武汉美术馆（琴台馆）
武汉美术馆（汉口馆）
武汉合美术馆
为体现2022武汉双年展的国际视野、中国情怀和武汉特色，组委会共邀请了20余位国内顶尖艺术家和专家学者，组建策展团队，并确定中央美术学院院长、中国美术家协会主席范迪安，中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席吴为山，中国美术家协会分党组书记、驻会副主席马锋辉为总策划。“这是以艺术的方式对武汉这座英雄城市的礼赞，也是武汉英雄城市献给人民的艺术盛典”，作为本次展览总策展人，中央美术学院院长、中国美术家协会主席范迪安发来视频表示祝贺。在致辞中，他表示，双年展是一座城市经济社会发展和文化建设兴旺发达的标志，2022武汉双年展立足武汉，面向世界，以开阔的文化胸怀汇集全球艺术优秀成果，以创新为主题彰显中国艺术的时代精神；通过城市、文化、创新、生态、开放五个专题板块，展示中国艺术创造与国际艺术发展的共同趋势，展现守正创新、探索开拓的艺术发展气象；通过三馆合力、全城联动的组织架构，使艺术走向城市生活，走向公众审美视野，为公众带来多元化、多层次、多维度的综合视觉艺术体验。这是以艺术的方式对武汉这座英雄城市的礼赞，也是武汉英雄城市奉献给人民的艺术盛典。
中央美术学院院长、中国美术家协会主席范迪安
中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席吴为山
中国美术家协会分党组书记、驻会副主席马锋辉
策划委员（按姓氏笔画排列）
武汉双年展聚焦当代艺术创作新成果，满足公众审美新需求，以艺术观照时代，与城市同频共振，让交流促进发展，充分展示武汉立足新发展阶段、贯彻新发展理念、构建新发展格局的生动实践，展现武汉乃至中国艺术的繁荣发展与文化自信，通过艺术叙事讲好武汉故事、中国故事。这也是对中国乃至世界范围内具有创新探索意义的视觉艺术成果的一次立体性梳理、创作与展示，体现了艺术创造上“各美其美”的多彩景观，彰显了艺术交流和审美上“美美与共”的文化理念，展现了中国艺术和全球艺术的交融共通，使“艺以通衢”这个主题成为学术内涵深厚、形式结构新颖、艺术感受度高的视觉大观。
据悉，2022武汉双年展在武汉美术馆（琴台馆）、武汉美术馆（汉口馆）、合美术馆三馆开展期间，还将串联甄选而出的九家艺术机构的平行展，开展学术论坛、美育志愿行动、艺术之旅等多场文化艺术活动，让展览“走出”场馆、走入城市生活，为公众带来多元化、多层次、多维度的综合视觉艺术体验。双年展将持续至2023年5月31日。
武汉美术馆（琴台馆）展览现场
武汉美术馆（汉口馆）展览现场
武汉合美术馆展览现场
2022武汉双年展专题介绍
-01- “文化样态”
分策展人：邵晓峰
中国美术馆展览部主任、教授
参展艺术家：鲍蓓、陈皓（潘叶娣、林若雨、张涛）、陈继龙、陈坚、陈健、程大利、崔进、崔景哲、丁杰、杜守帅、冯少协、傅中望、韩三之、何崴（陈龙）、黄华三（高毅）、黄骏、郎钺、李庚、李海兵、李鹤、李乃蔚、李烜峰、刘罡、刘广、刘海勇（戴文莲、朱翰石）、刘云泉、卢禹舜、陆庆龙、马蕾、牛克诚、潘义奎、彭汉钦、丘挺、邱艺、任艳明、商亚东、尚荣（薛文岗）、速泰熙、王刚（郭黎莅）、王海鲲、王珂、王克震、吴宁（徐恭义）、吴萍、吴霜、吴为山、武定宇、谢晓泽、熊红钢、徐福山、徐惠君、徐惠泉、徐小鼎、燕柏彤、杨冬江、杨学军（李雄）、殷会利、殷小烽、袁小山、张广慧 、张捷、张小鹭、赵龙、周韶华、周石峰（按姓名首字母排序）
该专题聚焦武汉文化发展脉络，展现武汉独特的历史文化印记，运用对比性、交融性、汇聚性、综合性的呈现，有机表现不同文化阶段语境中的多样艺术形态。
“文化样态”专题分“人文化史”、“心象化境”、“抗疫化情”、“设计化物”四个篇章。在分策展人邵晓峰的介绍中，本板块以“文以化之，历久弥新”为主题词，以60余件中外艺术作品（涵括绘画、雕塑、装置艺术、新媒体艺术、艺术设计等种类）展现与历史、文化相关的丰富内容，以具有探索性的最新成果，通过具有个性的特色展品，运用对比性、交融性、汇聚性、综合性的呈现，有机表现不同文化语境中的艺术样态。这些有利于双年展和武汉这所古老而年轻的城市文脉资源相融合，形成兼顾本土性与在地性的优秀国际双年展品牌。
-02- “城市形态”
分策展人：吴洪亮
北京画院院长、中国美协策展委员会副主任兼秘书长、北京美协副主席
参展艺术家：ufo媒体实验室、蔡广斌、陈抱阳、陈淑霞、陈勇劲、陈卓、戴耘、樊枫、方向、费俊、冯梦波、冯翔、冯羽、耿雪、韩旭、何曦、何翔宇、洪浩、黄焕、建军、柯明、朗雪波、冷军、李帆、李津、李雨祗、刘宇、刘正奎、卢征远、潘妍、秋麦、山人如趣、谭坦/曹娅妮、王雷、王濛莎、王小松、王郁洋、王之纲、邬建安、吴昊、吴谦、吴啸海、武艺、限像工作室、肖丰、徐文涛、徐小鼎、一世界团队、伊瑞、詹蕤、张聃、张杰、郑达、郅敏（按姓名首字母排序）
该专题从城市行为学、心理学等角度进行创新研究，强调运用包括视觉艺术在内的多维艺术呈现方式来透视城市与人的现时状态，分“物·理”、“情·理”、“数·理”三个部分，从城市风景、情感世界与虚拟空间三个角度分作解构。
在分策展人吴洪亮看来，在今天的人与人、人与世界的关系中，城市成为一种相处方式。城市与人几乎已经互为主体、互为媒介，所谓“智慧城市”的智能化，仿佛成为自我管理的必然。人类则成了城市的某些细胞或者某种器官，其主体性的被质疑当然由来已久。但如今太多人已经真的离不开城市了，所谓离开，也仅仅是融入自然的短期旅行，要不就是从一座城市到另一座城市的旅程。今天的城市及城市形态或许是不完美的，大约只是人类发展过程中的一个样态，但如今它在不断生长与拓展，也因此成为可以被艺术描述、挑剔、重整的对象，充满矛盾、温情与生机。故而，以艺术的名义来思考这中间错综复杂的问题就是“城市形态”这一板块的特别之处与价值所在。
-03-“创新动态”
分策展人：邱志杰
中央美术学院副院长
参展艺术家：GIZMO实验室、MoSculp、ScanLAB项目、SUPERFLEX、埃里克·德麦涅、马丁·德麦涅、北冈明佳、曹舒怡、陈琦、何井、陈宙粼、德布拉·斯瓦克、冯启雄、郭樱子、汉娜·罗文、郝泰然、亨利·萨格曼、索尔·施莱默、加百列·里科、李启菁、丽丝·奥托吉纳、约书亚·波特维、连续履带、林文财、林欣、龙盼、鲁棒小组、吕明岳、马克·李、曲晓宇、谢尔文·萨雷米、麦克·王、乔恩提·赫维兹、邱思遥、沈京京、时子媛、唐晖、王志鸥、夏语冰、许杉、许仲敏、亚当·塞拜尔、赵潇潇、朱利安·奥培、朱佩鸿、赵一霖（按姓名首字母排序）
该专题特别强调互动性、体验性，运用数据处理、人工智能以及热成像、激光雷达等新技术，表现科技与审美结合的创新成果，让观众获得强烈参与感。
分策展人邱志杰表示，此次“创新动态”专题将聚焦于全球各地的当代艺术家响应和参与新一代科技革命，投身社会创新、探索新人类经验的生动实践，以此致敬这座英雄的城市。“创新动态”将从四个维度，也就是大脑的工作机制，聚焦我们的创新之源：以“感·动”探讨感知，以“驱·动”探讨计算和思考，以“策·动”探讨游戏与行动，以“联·动”探讨生态。创新是因势而动，也常是灵机一动；是动静有法的策划，也是万头攒动的涌现；是雷动风行的独创，也是此动彼应的协作；有时是水到渠成的共识，有时是惊天动地的颠覆；创新动态，注定是活跃态、不稳态、激发态、临界状态。万千仪态，动人心弦。
-04-“绿色生态”
分策展人：盛葳
《美术》杂志编审、副主编，
中国美协策展委员会副秘书长
参展艺术家：阿娜伊斯·唐德、安迪·莱提宁、安东尼奥·纳瓦罗、奥列格·米哈伊洛夫、芭芭拉·梅德森、曾健勇、陈荣新、洪荣满、张云峰、孔德林、陈焰、胡泉纯、黄锐、黄于纲、焦兴涛、康剑飞、李琳琳、李牧、刘建华、刘商英、彭显锋、切莉尔·霍茨博格、任前、苏珊·安克、隋建国、谭大利、汤南南、唐影、王景春、吴观真、武小川+关中艺术合作社、徐冰、徐累、许江、许毅博、彦风、杨心广、袁晓舫、章燕紫（按姓名首字母排序）
该专题以视觉艺术方式深度参与人与自然和谐共生的现代化实践，艺术表达不仅关注自然生态，也展现人文形态，将自然和人文两套生态系统创意融合，共同探索可持续发展。
据分策展人盛葳介绍，该专题分为“金”“木”“水”“火”“土”五个单元，以创造、生长、滋养、赋能、孕育等为关键词，共呈现39位艺术家的作品。武汉毗邻长江，是九省通衢的千湖之城，自然资源丰富，生态环境多样，但也在都市化的进程中面临环保的压力与挑战。本次展览一方面将绿生态主题作为一个全球、全人类在今天面对的共同议题，另一方面也在地化地关注到本地的努力和艺术表达，旨在通过艺术感受自然文化和哲学传统，理解环境和生态问题的重要性和紧迫性，体验绿色科技和艺术乡建等社会介入行动对环保的积极响应，展望未来更加美好的生态环境与美好生活，共同探索可持续发展，积极参与建构人类命运共同体、人与自然的生命共同体。
-05-“开放姿态”
分策展人：张子康
中央美术学院美术馆馆长
参展艺术家：安尼施·卡普尔、伯纳德·皮法雷蒂、蔡灿煌、丹尼尔·布伦、丁鸿丹、范勃、方力钧、傅中望、高文谦、高振鹏、宫岛达男、郝量、贺丹、侯炜国、黄一山、姜杰、金江波、卡斯滕·霍勒、克里斯多夫·勒·布伦、雷安德罗·埃利希、李维伊、理查德·迪肯、刘佳玉、刘庆和、刘小东、罗德尔·塔帕雅、吕连涛、迈克尔·查莱赫斯基、缪晓春、庞茂琨、彭薇、蒲英玮、乔安娜·普赛-达特、乔治·马基、史金淞、宋冬、苏新平、孙一钿、唐钰涵、托尼·布朗、王恩来、王鲁炎、王迈、王绍强、王愫、王心耀、魏光庆、武子杨、萧昱、徐累、徐小鼎、徐勇民、尹秀珍、张大力、张国龙、张晓刚、张钊瀛、朱利安·奥培（按姓名首字母排序）
此专题运用国际艺术资源，充分展现来自不同文化背景的艺术家作品，体现出全球艺术家对于世界不同的观看和理解方式，以未来视野探索艺术表达和交流的各种可能性。其以“多维景观”、“共时的世界”、“未来花园”三个单元呈现来自中国和世界不同国家艺术家的最新作品。
在武汉合美术馆举办的武汉双年展“开放姿态”单元，基于武汉双年展总体的组织框架，在“开放、融合、未来”的艺术背景下，着重体现出世界范围内发生于不同空间、面向未来的多维共时的艺术生态和艺术现象，呈现来自中国和世界不同国家艺术家的最新作品，同时在艺术家的遴选时，也特意关注了艺术家的不同代际和不同文化背景的多样性，多元呈现艺术家对当今世界文化景观的关照。关注“新创作、新趋势、新现象”也是开放姿态单元着重呈现的特点，融合不同国家的艺术家之间的对话，艺术家与公共空间的对话，以及艺术作品与大众的对话。展览希望在学科、领域、媒介等方面体现出多元属性，邀请艺术家也分布在不同领域，注重艺术家的代际和文化背景的多样性，也同时呼应着展览多元融合的内涵。
2022年武汉双年展平行展一览
@武汉2022 城市、记忆与游戏——王朝斌、黄汉成、刘翔宇三个展
展览时间：2022.12.28—2023.03.20
展厅空间：汤湖美术馆3号厅
逐·物——李正文、李原、李纯三个展
展览时间：2023.3.1—2023.3.21
展览地点：汤湖美术馆 1/2 号厅
“叠衍”——新青年七人展
展览时间：2023.4.28—2023.5.21
展览地点：汤湖美术馆 1/2 号厅
学院新创一超模型·湖北美术学院青年教师五人展
展览时间：2022.12.25—2023.2.25
展览地点：湖北美术学院美术馆
郑达·副感知
展览时间：2022.12.17—2023.2.25
展览地点：美术文献艺术中心
“美食剧场”——邂逅
展览时间：2022.12.28—2023.4.26
展览地点：芷美空间
《回来鸟》沈爱其的画
展览时间：2023.1.6—2023.3
展览地点：东湖杉美术馆
数据接口
展览时间：2023.2.26—2023.4.26
展览地点：近觉空间
《人间漫游》邱岸雄个展
展览时间：2022.12.30—2023.2.28
展览地点：剩余空间
三人行——白露洋、熬路、褚云龙水彩画作品展
展览时间：2022.12.20—2023.2.26
展览地点：美莲社艺术空间
弱水微澜：物之悟——2022佑品/又品年度艺术展
展览时间：2022.12.26—2023.3.26
展览地点：佑品空间
编/艺讯网
图片致谢武汉美术馆、武汉合美术馆、艾海
相关资料致谢主办方
