水印木刻,是中国传统版画的重要门类,具有鲜明的中国文化视觉形态。早在17世纪,出版家胡正言就用多版分色奇镌的高超技艺印制出“冠绝群书”的“十竹斋”书画谱与笺谱,不仅将中国传统水印版画推向顶峰,同时也对世界版画和书籍出版产生了深远的影响。陈琦是中国当代水印版画的标志性艺术家。他自20世纪80年代开始水印木刻创作,30年笔耕不辍、未曾间断,创作出大量的精品巨作,不仅很好的完成了传统与现代的“对接”,也为我们在当代版画艺术创作和研究方面 提供了一个重要的艺术家个案和思考的理路。
陈琦1982年考入南京艺术学院攻读版画专业,在大学期间他便开始思考“绘画是什么?”、“绘画的意义何在?”等艺术本体问题,这其中,除却宏观层面上有当时思潮激荡的影响外,也有艺术价值取向和艺术表达形式上的选择与思考。为此,陈琦进行了丰富多样的艺术实验和探索,并最终确立了自己的艺术方向及以水印版画为主的艺术表达方式。从上世纪80年代末开始,传统精神和视觉元素逐渐融入到陈琦的创作中。他的创作开始呈现系统化、脉络化,并形成了自己独特的艺术风格和精神气质:第一,传统的图像和符号通过水印木刻的方式呈现出温润淡薄的人文气息,并与现代绘画造型语言和新技术手段结合,在题材和观念之间形成了有机的融汇与互动关系;第二,诸多的表现题材与内容并不完全是想象的产物,而是来源于对自然的直接观察和个人体验,有很多作品都来源于写生的感悟和生活的细节体味;第三,陈琦并不是一位单纯摹写自然和表达情感的艺术家,其作品中呈现出的人文思考与精神追求同样强烈地溢于言表,突显出的静谧与空灵充满着哲学的意味;第四,陈琦一直致力于水印版画本体语言研究,他在长期的艺术实践中,逐渐创立了一套独立、完整的水印木刻技术系统。无论是《阐释时空》中的水晶质感,或是《2012》的巨幅画面,都极大拓展了水印木刻的艺术表现力,给人带来了全新的现代视觉经验。
陈琦是一位勤奋的艺术家,始终保持着对艺术的勤奋执着和不懈追寻。新世纪以来,他新发展出了“水”、“时间简谱”等系列,为自己的艺术创作和精神诉求找到了一套观念和方法。他不仅由此持续创造,而且也通过艺术参悟生命、完善自我。
吴长江
中国美术家协会常务副主席