意象和写意，蕴含了中国美学的重要思想，在不同的艺术门类中有不同程度的体现。随着现代性分门别类的影响，意象和写意所代表的美学思想，逐渐成为东方美学的特色。2018年4月14日下午三点，由北京电影学院发起主办的“在东方—意象•新媒体作品展”在今日美术馆三号馆开幕。展览立足中国当代艺术当下的自我反思与深入探索，设立主题为“在东方”，是对中国艺术家自我身份的发声。“意象”概念的提出，则是希望从中国文化中梳理出自己的精神优势和审美价值。展览围绕“多媒介表达”展开，并以开幕式的当代舞蹈开启，囊括了架上绘画、雕塑与装置、实验影像、动画与新媒体等多种艺术形式。

本次展览由北京电影学院侯光明书记任出品人，北京大学彭锋教授任策展人，电影学院当代艺术研究院冯放教授任艺术总监。邀请吴为山、徐里、刘巨德、谭平、胡伟、丁方、王华祥、黄建成、孟禄丁、张方白、顾黎明等在国内外有影响的艺术家与电影学院孙立军、王鸿海、刘旭光、宫林、冯放、刘跃军等师生共同组成展览团队，研讨邀请著名评论家朱青生、殷双喜、张子康、张晓凌、余丁、杨卫参与，侯莹舞蹈剧场为开幕式呈现了现场表演。国家艺术基金监督代表艺术基金管理中心李达，中央美术学院美术学研究所副所长宋晓霞，清华大学美术学院教授代大权，中国美术馆研究馆员裴建国等嘉宾到场。

当代艺术由传统的绘画发展而来，借助现代工业和媒介，经百年发展至今已成为涉及影像、动画、行为（表演）、装置（布景）直至虚拟空间和音乐的全方位表现的艺术。当代艺术的演变与源自摄影术发展而来的电影极为相似，电影也是借助于现代工业和科技经百年发展而来，自今天各种表现手段不断涌现。在当下，两者在表现手段上已高度重叠，此次展览围绕“中国意象”的主题，以多媒介表达展开，是北京电影学院构建中国电影学派，向当代艺术拓展的尝试。

中国当代艺术自“85新潮”开启已走过三十余年，精彩纷呈与泥石俱下同时上演。时至今日，随着中国国力的强大，政治话语权的不断提升，中国当代艺术的市场规模已经进入世界前列。回望这段历程，波普一派在热闹了多年后呈现疲态，写实一脉市场一直追捧，然溯本求源其美学根基在西方。中国的装置、影像、动画、行为总体在表现手段上还比较稚嫩、较为粗糙，与西方有较大距离。至今我们的艺术创作、艺术研究及发展方向并无与市场相称的话语权。喧嚣之后沉思、从向西方学习到文化重建，对“中国精神”的探索应该是未来的方向。

近年来北京电影学院连续在当代艺术圈发力，先后举办“国风—中国当代艺术国际巡展”、“平远—中斯当代艺术展”、“不期而遇—中国意象油画五人展”等高水平展览，与国内外重要的艺术家和评论家合作，共同探讨中国当代艺术的发展方向。同时，学院希望以电影学院在多媒介手段表达上的长项为中国当代艺术助力。从艺术理论出发，以美术学为基础，将电影的各种手段运用于中国的当代艺术，是电影学院戏剧与影视学拓宽学科边界的努力方向。近期目标是补齐前30年国内在装置、行为、影像、动画及互动新媒介方面与国际水准的明显差距。长远看，这一块其实才是世界当代艺术发展的主流。电影学院应该有所作为。

本次展览是国家艺术基金2017年度资助项目，由北京电影学院动画学院策划，当代艺术研究院与科研信息处联合申报。北京电影学院主办、中国美协综合材料绘画艺委会、中国电影美术学会、北京今日美术馆联合主办，北京电影学院当代艺术研究院承办，得到了电影学院美术学院及各部门的大力支持。

据悉，展览分两个阶段：第一个阶段是在北京今日美术馆三号展馆，展览时间为4月14日至5月8日，第二阶段是在北京电影学院美术馆，展览时间为5月11日至5月23日。

编、图/杨钟慧 （作品图主办方提供）