适逢荷兰艺术家鲍勃•博尼斯（Bob Bonies）与中央美术学院壁画系教师陈文骥双个展在北京开幕展出。5月8日下午，由鲍勃•博尼斯主讲的“几何抽象形式的思考与现代艺术立场的建构”在中央美术学院1号楼开讲。讲座央美油画系第五工作室教授孟禄丁担任主持，策展人方振宁、艺术家陈文骥担任讲座嘉宾。

讲座伊始，孟禄丁教授首先介绍了举办此次讲座的契机和意义，并对到场的嘉宾进行了一一的介绍。随后，陈文骥老师从自己作品与鲍勃•博尼斯作品的相似点出发，对主讲人进行了更深入的介绍。2013年，他从朋友口中了解到远在荷兰有一位和自己艺术很相似的艺术家鲍勃.博尼斯，此次展览促成了两人的第一次见面。他由此道出自己对鲍勃.博尼斯的认识，鲍勃.博尼斯艺术方式始终不变地走到今天和他所处的社会环境、他的文化背景有关的，也与他自身性格，个人信仰坚定有关。

讲座中，鲍勃•博尼斯主要从个人受教育情况出发，对抽象绘画的历史进行梳理，之后又对自己的作品进行阐释，落脚在对几何抽象形式的思考上。鲍勃•博尼斯1937年出生，1955年开始在荷兰海牙和瑞典的斯德哥尔摩学习艺术， 1960年开始作为职业的艺术家活跃在荷兰和国际艺坛。他在在海牙的工作室里，最开始他做很多传统的具像艺术，慢慢演变成或多或少表现主义的倾向，到最后发展成大家称之为的抽象艺术。俄罗斯先锋派艺术家马列维奇、罗钦科、李西斯基也有这同样的艺术发展轨迹。

他曾经在斯德哥尔摩学工业设计，所以现在博尼斯以自由艺术和设计两种方式在工作。他由设计进入到对德国包豪斯艺术、荷兰风格派以及俄罗斯先锋艺术的发展历史之中。继而谈到上个世纪60年代在欧洲一次大的政治运动试图改变政治，让人民过上更好的生活。但是如包豪斯在运营10年后被关停，俄罗斯也曾发生过禁止马列维奇、塔塔林等艺术家作品的历史，中国也同样出现过艺术为政治宣传的历史。幸运的是，在今天我们的艺术家可以自由的交换意见，保持良好的国际交流。 随后，他为我们展示了上个世纪50年代他制作的数幅作品小稿，他的作品正是根据这些小稿放大做成的作品。在这些作品中存在红、黄、蓝、绿四种颜色，层层折叠。作品与作品的联系在一定规则下面进行，存在一种视觉语言。不仅如此，在他的作品中，建筑的因素非常重要，人和建筑的关系、人的高度和作品的关系都是他考虑的因素。他的作品50年没有表达不同的情感，是希望给观者表达一种稳定的直观方式。

艺术家讲座结束后，此次展览策展人方振宁作为讲座嘉宾发言，他从此次双个展的促成以及两人艺术在艺术市场的地位这一角度谈到，陈文骥老师作品因为其作品没有情感、排斥欲望，所以在中国当代艺术界很边缘。他与荷兰艺术家一同展出可以看出陈老师的艺术探索在全世界范围内是不孤单的，因此也促成了此次展览在学术上的意义。

整场讲座进入尾声，到场的听众与艺术家和到场嘉宾积极互动，就艺术家的工作时间、艺术灵感来源、视觉研究等相关问题进行了提问。

文/终回
图/胡思辰