2018年5月18日，叶浅予的“民族学”——叶浅予中国画艺术专题展于上海宝龙美术馆开幕。本次展览由上海宝龙文化发展基金会主办，中央美术学院美术馆作学术支持，策展人为中央美术学院曹庆晖教授。

“叶浅予的‘民族学’”，是中央美术学院美术馆基于馆藏叶浅予中国画作品策划的艺术专题展，是中央美术学院美术馆作为国家重点美术馆将馆藏向社会推介、将研究向纵深推进的工作计划之一。自1999年中央美术学院接受叶浅予家属捐赠的6000余件作品以来，学院美术馆即有计划、分阶段、分重点地对这批涉及速写、草图、画稿、创作等涵盖叶浅予不同艺术时期的藏品，开展了一系列长期的基础性整理，逐步完成了信息采集和数据化工作。由此，除兄弟馆协商外借叶浅予个别藏品参与全国重大美术展览之外，中央美术学院美术馆也依托这批馆藏，或聚焦叶浅予直面生活的速写艺术，或侧重叶浅予不同题材的绘画创作，先后举办有“仅仅是速写？——叶浅予个案研究展系列一”、“物•悟——叶浅予个案研究展系列二”等专题陈列，在收到良好的社会反响同时，也进一步反促美术馆和策展人对叶浅予藏品陈列与研究向深拓推进。

从题材类型关注向艺术问题关注转移，正是此次美术馆和策展人构思叶浅予中国画艺术专题展所积极思考的主要方面。根据馆藏叶浅予绘画并联系馆藏其他资源，策展人提出将“民族学”作为研展叶浅予藏品的一个艺术观察的视角，一个资源汇流的途径，一个开放讨论的空间。这里的“民族学”，与其说是一个社会科学的逻辑，毋宁说是一个视觉艺术的逻辑；与其说是从理论概念层面上对叶浅予艺术的一种概括，毋宁说是从视觉政治与文化层面上对叶浅予艺术创造的一种呈现；与其说是从民族团结或歌舞风情方面对叶浅予艺术创作的一种观看，毋宁说是一种立足于馆藏绘画资源，对叶浅予介入民族表达、创造艺术话语、形成与新时代文艺要求相匹配的视觉美学图式的过程展示。

展览包含并列的三个单元。“赞歌”单元，主要从草图、画稿到创作的完整过程展示叶浅予创作的《民族大团结》，意在通过这一过程揭示叶浅予为谱写新中国民族团结主旋律在视觉美学建构上筚路蓝缕的艺术实践。“宝库”单元，主要借助美术馆藏上世纪五十年代因建立中国画系培养后备人才之需，叶浅予及其所率几名业务尖子生赴敦煌临摹学习的藏品，以呈现叶浅予对民族艺术瑰宝的目识心记。“舞步”单元，既有对叶浅予民族舞蹈人物作品的陈列，但更主要的目的是展示叶浅予自上世纪四十年代以来，怎样从接触民族生活到聚焦民族歌舞并“刷新”中国人物画题材与笔墨的舞步。更直白一些说，在此单元重要的不是看画中人的舞步，而是看作画者叶浅予的舞步如何起舞。由此而言，所谓赞歌、宝库、舞步，其实是一个相互之间有动作联系的有机整体。

希望观众能够通过单元欣赏与整体观看，进入和研讨叶浅予的“民族学”世界。同时建议有兴趣的读者借此机会阅读叶浅予的两本书，一是他的艺术人生自传《细叙沧桑记流年》，一是他的艺术问题思考《画余论画》，叶浅予在书中对人生的交代和解剖、对艺术的总结和反思，让人感慨和难忘。当然，他在其中勾勒的民族学图景也更为丰富多彩、引人入胜。

文/曹庆晖（中央美术学院教授）
图/中央美术学院美术馆
编/林佳斌