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文明因互鉴而丰富:中国美术馆新春版画展中的“互鉴”世界

时间: 2019.2.12

“文明因交流而多彩,文明因互鉴而丰富。文明交流互鉴,是推动人类文明进步和世界和平发展的重要动力”。这是习近平总书记关于加强文明交流对话和包容互鉴的新文明观。2019年1月26日,“文明互鉴——版画语境中的世界图像”在中国美术馆开幕,呈现版画世界中的“文明互鉴”以及丰富面貌。展览由中国美术馆与黑龙江省美术馆共同主办,展出了两馆收藏的外国版画精品200余件作品,展览分为多元图景、复兴经典、卢浮拾珍、英伦视域、浮世物语五个部分,力图通过版画的形式,展示不同国家的文化和思想形态。本次展览也是己亥年新春佳节即将到来之际,中国美术馆精心策划的新春贺礼。

版画作品或为原创或为对过去伟大艺术家杰作的复制转换,构成了一个在转换与原创之间极为独特的一种属于版画语境的艺术张力,从中围绕着人类的文明传递着历史的智慧和情感的温度。本次展览,以不同艺术家的经典风格和不同时代人类艺术的光辉历程为轮廓,展现全人类“文明互鉴”的文化大同和美好追求。

“多元图景”是整个展览的序章,提纲挈领式展出美国、英国、法国、德国、俄罗斯、西班牙、荷兰、匈牙利、波兰、罗马尼亚、塞尔维亚、乌克兰、日本、韩国、印度的版画作品,从版画的特定艺术语境中诠释来自不同文明和历史中的世界图像,从多元图景中认识人类文明的多样性和彼此通过艺术关切的人类命运,在版画艺术的特殊语言和图像结构中理解文明形态的多样性和对美好生活的向往,在来自不同地域和时代的艺术家的艺术灵感启发中理解“文明互鉴”与“文化大同”的真谛。“多元图景”部分包括艺术史上大师戈雅的版画组,以及伦勃朗、珂勒惠支、汉斯·哈同和葛饰北斋的版画作品,来自法兰西艺术院的基利维克和德玛奇埃尔两位院士的当代作品勾勒出近期版画所关切的文化现象。

“复兴经典”部分由意大利佛罗伦萨学院印蚀刻铜版画得名的版刻师卡洛教授从1812年到1833年完成的一组复兴意大利文艺复兴时代大师杰作的一组铜版画。为了更好传播经典,那些作为意大利文艺复兴时期绘画或湿壁画的原作被卡洛教授以版画的媒材再次重现,引向便于人们观看和传播的图像语境,“复兴经典”成为意大利艺术在十八、十九世纪对其国家伟大历史遗产的一种人文重温和文化致敬。意大利文艺复兴时代的光辉将通过乔托、马萨乔、吉兰达约、柯西莫、利皮等大师的经典图像在版画语义中打开人文主义的大门。在这些版画作品的内部,蕴藏着发生在十四至十六世纪告别中世纪,接续古希腊罗马文化精髓,以肯定人的价值和尊严为主题,呼唤对美好生活向往的现实主义情怀。在这里,来自经典的光芒将照亮人类的共同命运。

“卢浮拾珍”部分展出由法国卢浮宫收藏的艺术史名作所转化成的版画作品专题,该专题所展出的版画作品发挥了版画艺术复刻转换的艺术功能,将远在卢浮宫的艺术大师的代表性杰作的“图像”以版画的形式构建更广范围的传播语境,从法国国家艺术收藏的文化视角勾勒出人类历史的重要时刻,透视人类文明所走过的光辉历程,其中不乏版画转换的达·芬奇、鲁本斯、大卫、安格尔、德拉克洛瓦、热拉尔、勒布伦等艺术大师在艺术史上的名作。在这些名作的图像中往往揭示了伟大的真理和人们对于真善美的不懈追求。在本专题所形成的展览叙事中,人类命运从古埃及、古希腊罗马一直穿越文艺复兴,直抵十七、十八世纪到十九世纪的巴洛克、新古典主义和浪漫主义运动,从中闪烁出人类历史上卓越的光辉,透出来自不同时期和地域关于人文主题的聚焦。

“英伦视域”部分展出来自的英国艺术家的版画作品,在黑白和彩色交映的版画视觉中将英伦风情带到观看的现场,从冬季滑雪的公共生活到国王学院的后街风光,从英格兰大地的农庄田野到英吉利海岸线的独特景致,从英国历史上对人类命运的深刻关切到工业革命的伟大飞跃,英国的历史古堡、神话故事、城市风光、劳作场景、海上轮渡、人文肖像、奇珍异草,一直到现代精神下在形式美学中对城市与文化的现代主义审美表达,描绘了一幅来自英伦视域中的美好图卷。通过达维森、劳伦斯、布劳克威、布莱特、戴丝米特、阿克罗伊德、普勒斯顿等艺术家的版画作品,尽览英国城市与社会发展的脉动与节奏。

“浮世物语”部分展出日本的浮世绘版画。浮世绘是日本的风俗题材版画,兴起于江户时代,主要描绘人们日常世俗生活和风景。“浮世物语”部分展出安藤广重、歌川丰国、歌川国芳、葛饰北斋、井上安治等名家版画作品。在亚洲和世界艺术中,浮世绘呈现出特异的色调与丰姿,历经三百余年,影响深及欧亚各地,对欧洲绘画特别是印象派产生了深刻影响。浮世绘有较高的写实技巧,题材广泛,在绘画的内容上具有浓郁的本土气息,从四季风景、各地名胜、社会时事,到民间传说、历史掌故、戏曲场景、名著图绘、风情生活、山川景物……,几乎是日本社会的百科全书,真挚地体现了日本人民追求美好生活的思想感情,在世界美术史上具有光辉的一页。

本次展览中的很多作品都是美术史经典作品的再次呈现。中国美术馆馆长吴为山在展览前言中提到,经典之所以能够成为经典,其中必然蕴含着人类最崇高的价值追求,体现出美的理想和艺术创作的规律。如同本次展出的版画作品:在法国“新古典主义”大师大卫的《萨宾妇女》这幅艺术史名作中,我们看到了画中伟大的女性勇敢地冲入战地,以血肉之躯隔开如林剑戟,张开双臂呼唤战斗的双方干戈为玉帛的光辉形象;在“浪漫主义”大师德拉克洛瓦著名的《自由引导人民》的版画图像中,我们看到了追求人类进步事业的人们以浪漫主义的勇气挥舞旗帜、穿过笼罩巴黎的炮火硝烟中前进的伟大身影;在西班牙绘画大师戈雅《战争与灾难》的版画系列中,我们看到了战争给人们所带来的创伤与灾难,也看到了人们对于和平与繁荣的向往;在德国女版画家珂勒惠支的作品中我们看到了她对人民疾苦的深厚感情与强烈的人道主义精神;在荷兰现实主义大画家伦勃朗那生动传神的肖像画中,从那人物深邃的目光中展现了他们饱经沧桑的人生,也蕴藏着深刻的思想与生活哲理;在意大利文艺复兴时代的绘画大师马萨乔的图像中,凝结着人类历史复兴经典,确立人的尊严的人文主义思想的光芒;在学院派大师安格尔的《瓦平松浴女》中,通过画家笔下华妙庄严的人物形体,优美的曲线在有着音乐般的韵律和节奏中传递着人类对于美的赞美和追求;在达·芬奇的《蒙娜丽莎》这件经由版画转换而来的版画作品中,我们仿佛听到了自这幅杰作问世以来各个时代的学者和诗人们的广泛讨论,更是从视觉图像中看到了蒙娜丽莎以其谜样的目光和介于欣喜与忧郁之间令人捉摸不透的那神秘的微笑。同样在英国风景画和丰富多彩的版画作品中,我们看到了来自英伦视域中的美好图卷。来自法兰西艺术院的基利维克和德玛奇埃尔两位院士的当代作品勾勒出近期版画所关切的文化现象。在日本浮世绘的版画中,我们看到了题材广泛,具有浓郁本土气息的四季风景和对美好生活的向往。这些都是人类历史的伟大财富和值得后世人们互鉴共享的壮丽诗篇!

“文明互鉴”是人类在文化文明的过程中最主要的认同方式,200多件艺术家的作品呈现出来,不仅是把大师作品的图像展示完成,更是将来自不同文明、时代、文化的“精髓”挖掘出来。版画作品的尺幅不大,但是在版画作品的图像中所凝聚的艺术大师的信息含量和核心精神都是崇高而一致的。

展览持续至2019年2月19日。

文、图/中国美术馆