2014年4月30日上午十点半，“中央美术学院研究生毕业展”第三季在央美美术馆隆重开幕。本次展览定名“研展2014”，汇集了中央美术学院中国画、油画、版画、壁画、雕塑、实验艺术、设计、建筑和影视等专业的307名硕、博士研究生近400余件作品。

“研展2014”的开幕式由馆长王璜生主持，中央美术学院党委书记高洪，副书记孙红培，副院长谭平、徐冰，研究生处处长许平，中国画学院院长唐勇力，造型学院院长苏新平，雕塑系主任吕品昌，实验艺术学院（筹）院长吕胜中等各院系的院长、副院长、教师们出席开幕式。其中，高洪书记、谭平副院长和王华祥老师先后发言，他们纷纷向同学们表示祝贺，对老师们表示敬意。学生代表在发言中则对学校培养和导师们的教导表示感谢。

高书记首先表示，这是一个收获的季节，此次展览呈现出了四个方面的重要成果：一是学习收获的成果，传承了中央美术学院的传统和精神；二是实践收获成果，是学生们对社会、时代的观察所得；三是攀登艺术高峰的成果，承载了同学们的探索和创新；四是学校研究生教学成果，通过总结研究生教学经验更好向前发展。

谭平副院长介绍了本次展览的布展情况并简单总结了展品呈现出来的特点。他表示，这次研究生毕业展作品很有力量，也富有表现力，主要有三个特点：一是作品多，今年研究生毕业生比去年多了60名，但展览仍然采取不分时段、所有专业平行展出的方式，为此，美术馆积极调度空间，各院系毕业生和指导老师都予以配合，以至于很多同学只能忍痛割爱挑选优秀作品参展，为此次展览提供了品质保证。二是体量很大，油画、雕塑、版画、壁画、国画、实验艺术等各个专业，每个学生的作品体量都很大，可以看出学生们极强的表现欲望以及作品中的力量。三是跨专业，各个专业之间的区别不是很明显，很多学生通过跨界的形式创造性地表达自己的思想观念。

指导老师代表王华祥的发言主题为“研究生的终点与起点”，他指出，同学们生长在这个时代很不幸，这并不是指物质方面的不幸，而是艺术创作和精神自由变成了表演，戴着锁链的舞蹈和流着泪水的欢笑，于是有名的艺术家被成功了，成功的艺术家被幸福了。但是同学们也很幸运，看到了艺术的解放和艺术的总结（阿瑟•丹托语）。在悲观主义者眼里，同学们是不幸、悲惨的一代，但是在乐观主义者看来，又是幸运的一代，是天之娇子，因为身处于一个好时代。当艺术的公共性死去之后，个人性才能出来，同学们从此真正有了选择和创作的自由。王华祥对同学们的未来也充满了希望，“你们毕业了就像落在地面的种子，一定会成长起来，并变成比我们更有出息的社会栋梁”。

“研展2014”是本次展览的展览名称，它意味着这个展示研究生学业进步与创作成果的平台，从形式到内容的某种创新。“研展”不仅是研究生在学校期间教学活动的延伸，同时也是美院为培养高端艺术人才打造的创新平台的延伸。本次呈现的作品，不仅是研究生学习生活的总结，也是艺术理想的又一次延展与开启。

 正如谭平副院长在展览前言中所写：“一次结束又是一个开始，‘研展2014’既是同学们人生阶段的小结，更是一个新的起点。每个同学将从这里向广袤的世界延展，直面现实，用心生活，懂得担当，去开启真正无愧于艺术家称谓的事业之旅”。

艺讯网记者：叶圆凤
责任编辑：朱莉
摄影：胡志恒