2014年8月15日，2014年度“青年艺术100”北京启动展在北京农业展览馆1号馆正式拉开帷幕，8月16日，798圣之空间场馆也向公众开放，两大场馆共展出来自中国大陆、港澳台、韩国、意大利、美国、肯尼亚、希腊、泰国等亚洲、欧洲、中东、非洲、北美国家和地区的130余名当代青年艺术家的500余件作品。中央美术学院教授、“青年艺术100”执行总监赵力，中央美院美术馆学术部主任、2014年度“青年艺术100”评委王春辰，“青年艺术100”执行总监彭玮，北京倍思文化传媒有限公司首席执行官牛丽华，三届青年艺术100艺术家代表迟群，以及众多艺术家、策展人、评论家、媒体人齐聚农展馆，共见证本届“青年艺术100”的盛大开幕。

一城两馆，全面、立体、深度展示青年艺术风貌

2014年度“青年艺术100”第一次入驻农业展览馆，宽敞的展示空间也让本届艺术活动能以更完整的面貌展示于公众，同时与798艺术区圣之空间彼此互动，遥相呼应，全面展示当代青年艺术家的艺术面貌。农展馆1号馆为主题展馆，主要展示2014年度“青年艺术100”入围艺术家的作品以及“不同凡响”项目10人的微个展。圣之空间展厅主要展示十位韩国青年艺术家和十位意大利拉古纳艺术奖推荐的影像艺术家的作品。

除全面的艺术展览，活动期间还将邀请国内外知名策展人、美术馆馆长、批评家、艺术家、市场专家等专业人士举办15场不同主题的艺术教育、论坛讲座等公益活动，内容涉及艺术鉴赏、艺术教育、艺术跨界、艺术收藏等热门话题，一方面推动行业对于青年艺术的研究，同时也让社会公众对当下青年艺术有更为理性、深度的认识。

突出个性，独创“微个展”展览模式

在农展馆观看展览，一般会发现在某个区域会集中、系统出现某个艺术家的创作，还会有展览主题的相关解读，这是今年“青年艺术100” 推出的新项目“不同凡响”。该项目得到莱维国际集团的特别支持，从历届“青年艺术100”中遴选出十位参展艺术家，以微个展的形式展示优秀青年艺术家的综合素养。

“微个展”形式是今年“青年艺术100”的一个尝试，这是一种介于联展与个展之间的展览。青年艺术家针对活动提供的“艺术盒子”量身定制展览，每个艺术盒子也都在探讨一个方向，或者试验一个问题，艺术盒子涵盖的所有内容，比如作品的媒介、艺术盒子的设计、墙体及地面的颜色等等，都必须围绕着探索的方向或问题进行构建。艺术家除了构思、创作作品之外，也将参与到展览呈现的各个层面，通过这种展览模式呈现一个艺术家的综合素养。

立足本土，拓展国际青年艺术对话平台

798圣之空间是“青年艺术100”的重要展示场馆，今年在此空间却看不到具有中国味道的作品，今年“青年艺术100”联合韩国弘益大学现代美术馆、韩国OCI美术馆、意大利拉古纳艺术大奖等国际重要美术馆及艺术奖项，在圣之空间分别推出“韩国当代青年艺术家邀请展”、“意大利拉古纳艺术大奖影像艺术推荐展”。

“青年艺术100”这一举措不仅带来国际艺术家的艺术面貌，拓展国际化视野，更为中外青年艺术家交流、碰撞搭建了一个平台，直面世界青年艺术家在艺术探索过程中面临的共同问题，思考中国青年艺术发展的更多可能性。

拒绝平庸，勇于探索，中国当下青年艺术的发展道路

青年艺术不仅仅指代创作艺术家年龄上的年轻化，而更代表一个艺术区域艺术生态未来一阶段的发展趋势，同时也是艺术教育在创作层面的集中显现。中国的青年艺术在不同历史阶段都有其时代独特性，也都深深影响到其后一段时间的艺术形态。上世纪八十年代迎来思想大解放，那个时代的青年艺术家接受来自西方的各种艺术思潮，自由、新鲜、活力也成为当时青年艺术的关键词，当年的一批青年艺术家掀起了“’85新潮美术运动”并深深影响中国当代艺术至今。九十年代随着市场经济建设浪潮，艺术市场逐步形成并影响到青年艺术，艺术的理想出现淡化，为了迎合市场出现类型化、趋同化、模式化现象。进入21世纪，全球化是可谓中国青年艺术最大的特点，中国的艺术青年获取艺术信息是与世界同步的，因此当下的青年艺术必然也是多样的。

中央美术学院教授、“青年艺术100”艺术总监赵力在接受采访时也肯定“多样性”是目前中国青年艺术家最主要的一种特质，同时个人化的色彩也是我们需要努力的方向，因为多样性只是提供了一种可能性，而个人化的方向才是真正意义上的艺术创作基础。中央美术学院美术馆学术部主任、2014年度“青年艺术100”评委王春辰在接受采访也提到，中国的青年艺术家应该更需要勇气，不应该有顾虑，而应该勇于去尝试，作为评委，他也是倾向于那些带有锋芒的艺术家。

文/张文志
图/全晶