面对性或性别有关的私密话题，国人往往内敛腼腆甚至嗤之以鼻，却也是津津乐道的，谁又不熟悉几个黄段子其中的隐秘内涵。当一些艺术创作涉及该领域时也是最容易引起社会围观的，姜杰最新作品《大于一吨半》就遭遇这一“围观”，去年年底至今年年初，姜杰参与浦江华侨城十年公共艺术计划创造了《大于一吨半》，展览官方如是解读这一作品：以将男性符号景观化、仪式化的方式，力图对“欲望”作为一种生理符号、神话符号、历史符号和权力符号的悖谬本质进行视觉性考察，在体量庞大的造型、仪式化的光影效果和软性材料的复杂对峙和共生中，这种考察被塑造成一种盛大的日常景观。
展览展出后引发了广泛关注和热议，有人认为这是从女性视角对两性权力结构的一次仪式性解读；有人认为这是姜杰多年雕塑创作的一次不小的突破；姜杰本人也认为这件作品是一个总结，也是一个新的开始。也有观众面对该作品呈害羞状，或称看完整个人感觉都不好了，甚至直呼口味太重，是“口味大于一吨半”。不管怎样，姜杰这件作品于一次展览掀起的层层波浪，也对艺术创作与公众隐私、审美、接受进行了一次叩问和考验。
2015年3月29日，《大于一吨半》从上海回到北京，在寺上美术馆亮相继续展出，尽管该馆地处京郊，仍吸引众多观众开幕观展，徐冰、西川、章燕紫、邵亦扬、翟永明、于凡、陈曦、包泡、向京等艺术家、理论家也前往参观。
此次姜杰在寺上美术馆展出的作品，除大型装置《大于一吨半》，还展出一组创作手稿和影像以及一组表现男性私密处的装置绘画。一直以来，姜杰的作品致力于表现存在的脆弱和易逝，《大于一吨半》仍延续着这种语言逻辑，虽是一庞然大物，具有强烈的视觉压迫感，亦有着纪念碑式的敬畏，同时却也是一种极端的倦怠和任人撕扯摆布的存在。作品在上海展出后，姜杰接受艺讯网专访时谈到作品涉及的“欲望”主题，“不管从宗教、历史或其他角度看一个东西，它都显性或隐性的存在于那，它是一种很具象又很超现实的方式，也很清晰表达了很多我要表达的话语”。在神话、宗教、世俗的文化生态下，男根无一不是坚韧挺拔、傲视万物的姿态，姜杰在创作中直逼那个清晰的象征性符号，让其疲软倒下还被悬浮吊起来，犹如一条死去的虫子。展览现场强烈的射灯直射下来，营造出一种“刑讯审判”不真实“在场”，以姜杰式的敏感和深邃在控诉着一种结构关系、权力机制。作品《大于一吨半》不仅限于一个女性艺术家的自我表达，它是一个开放、复杂的阅读文本，提供了一种认知艺术、社会、伦理的可能性契机。
姜杰曾在谈及雕塑创作中的优美时坦言：“对我来说，创作是不是优美，这并不是很重要，重要的是传达一种什么东西给别人，这是要大于雕塑本身优美性的”。表达本身比形式上的优美更重要，也许，这才是“大于一吨半”的真实所指。
作品将在寺上美术馆展至2015年6月1日。
文、图/张文志
