2015年7月18日，由今日美术馆主办、蜂巢当代艺术中心协办的“丑的历险—魏东 1993-2015”在今日美术馆一号馆开幕。魏东定居美国已十多年，是中国当代艺术中引人瞩目又引人争议的艺术家，此次回国举办个展，展出他自上世纪九十年代至今创作的100多件水墨、线描、布面丙烯、油画作品，并辅以文献资料，全面回顾其二十余年的创作历程。此次展览由朱朱策划。

“丑的历险”梳理魏东二十余年创作历程

魏东1968年出生于内蒙古，后随父母迁至武汉，从小随其父学习国画，后进入首都师范大学美术系学习油画，正是因为这样的双重艺术学习背景，我们能在展览中看到魏东的水墨和油画创作。魏东的艺术创作植根于现代主义对“丑”的再发现和创造性转化，以媚俗化的怪诞图像反讽畸形的现实和垂危的文化，同时他的创作也是一种与东、西方艺术史文本的互文 实践，在近年以更具平面感的当代造型手法，内置了对经典与情欲世界的双重体验。展览主要分为三个部分梳理了魏东二十余年“丑的历险”。

上世纪90年代初，魏东初入艺术创作以纸本彩墨为主要创作形式，作品多以古典山水为背景，一些放荡媚俗的女性形象穿插其中，造成画面强烈的不协调和突兀，在当时被解读为消费主义与后八九中国社会在遭遇时产生的扭曲景观，同时也是对于毛泽东时代的颠覆性想象。2000年，魏东移居美国，以油画方式继续着“丑的历险”，画面中的女性成为“示众者”， 身处受窥伺和批斗之中，显得无辜、孤单，就像倍受压制的环境与制度之中的牺牲品。在最近的创作中，魏东意识到社会学意义的耽留阻滞了绘画主体的谋求，而且也意识到即使是情色本身的猎取，也会在一种相对内敛、坚实的形式结构中获得意味更加深长的张力。最近的作品尺幅变得很小，可以掌中把玩，题材也转换为弥漫着日常生活氛围的静谧空间，而非政治化的囚笼，女人体造型从夸饰的动态切换成佛莱芒传统中的静滞感，曾经如同枷锁般附着在她们身上的社会学衣装已经消失，她们的肌肤也像伤口结痂之后恢复了光滑的质感，开始被还原到一种相对单纯的情色凝视之中。

“欲望是我绘画的原动力”

进入魏东展览的空间，各种“丰乳肥臀”的女性体，人为设置的充满了“戏虐”的场景，这也许是大部分观众的直观印象，但因此贴上“情色”或“媚俗”的标签也不合适，这只是魏东创作理想的载体，情感欲望的一个出口，他早年将“搔首弄姿”的女性搬到古典山水之中，他自己认为“这是件好玩又冒险的事，让我有一种复仇般的痛快，是一种极端个人的宣泄，也是我对成长的社会的一种挑战”。

不仅是欲望驱使着艺术家如是创作，画面中女人体背后的欲望、恐惧和焦虑也是画面表达之所在。在魏东看来，今天的生活物质极其丰富，内心却极端无聊，他试图找到一种对生活原始的回顾，选择女人体，是想体会那种把刺激隐含在典雅、含蓄、温情和忧郁之中的魔力，体会欲望的力量。他并不是想要反映女性生活，而是想反映自己的生活状态。“用貌似诱人的肢体去表现它们比直接用恐惧的图像更令我心动，我喜欢这种内心深处真实的表达，也在我的画里真正找到了自己”这是魏东的自我期待。

策展人称魏东的每一件作品都是一本书，充满了密码和信息，需要细细解读。此次展览将持续至7月26日，可到今日美术馆一号馆二层细细阅读这一本本书。

文、图/张文志