2015年8月22日下午，由广州红专厂当代艺术馆主办，鲁明军策划的《触知区》展览于红专厂当代艺术馆1号馆开幕。这是一个以“手足”为图像和观念母题的展览，但目的不是表现手足，而是藉此通向不同的认知世界。

艺术史上关于手足的描绘和表现，我们并不陌生。不同的时代，不同的艺术家眼中的手足形态、观念都不尽相同，可能关乎触觉，观看，体验，知识，包括艺术史——因为它既是形式，也是图像，自然也在视觉文化的范畴。因此，每一个“手足”实践其实就是一个不同的触知世界，它含括了身体、医疗、文化、政治、宗教、伦理以及媒介或艺术本身等各种问题。而这在当代，无疑更显丰富和多歧。

策展人鲁明军在开幕现场简单介绍了本次展览的主题，这个展览看上去是一个比较简单、非常具象的话题，但非常具象又恰恰是反具象的。所以整个展览的思路是从不同层面来说明的，一个是艺术家本身创作了关于手足的图像和观念母题的作品；其次是艺术史的线索，艺术史上有那么多画家创作关于手、足的作品；再次是艺术史家，不论是贡布里希还是潘诺夫斯基等，形式主义也不断地在讨论手足的问题。我想由这样一个历史的线索延伸到我们今天的创作，这是一个非常有趣的话题。最后想要传达的是，手足是一个现代社会日常生活的触感区，可能今天我们的身体和世界越来越没有关系了。所以我想即使这个展览看上去非常具体、非常单一，但我们要呈现的是一个非常丰富的世界，充满手和足的魔幻现场，每个作品所呈现的都是不同的认知世界。再次感谢大家，感谢红专厂当代艺术馆，感谢艺术家隋建国老师、宋冬老师，谢谢大家！

参展艺术家代表隋建国在开幕致辞中提到，这几年来，来广州的次数比较多，说明了广州有越来越多的艺术区、艺术机构发展起来，我们艺术家就有了更多展示的平台。当然，这些艺术区是由好多热爱艺术或参与艺术的艺术家、艺术机构经过努力才建立起来的，我觉得这对艺术家来说是找到了幸福的感觉。所以，我要感谢红专厂艺术区和红专厂当代艺术馆，感谢策展人鲁明军策划这么好的一个展览，给了艺术家一个交流和展示的机会。

参展艺术家代表宋冬在开幕致辞中也谈了自己的感受，他觉得此次展览的主题“触”字特别好，因为我们平时看作品都是用眼睛去看，但实际上我们现在看到的是一个视觉艺术展，这里面强调的是感知和触觉。不管是走路，还是摸一个东西，抑或是通过手跟其他人交流也好，我们实际上往往会忽视我们当时触摸的感觉，就像杨总说到的触摸屏，其实我们在触摸的时候我们特别关心的是屏幕里面的东西，但是你往往会忽略手指触摸的感受。这个展览特别有意思的地方，在于它可以通过视觉的东西来唤醒我们触摸的感受。这里面有很多的作品是我非常尊重的，也有很多艺术家是我特别尊重的。所以，首先特别感谢策展人，做这样的一个展览一定是做了大量的研究，做了大量的基础性的工作，才能够在众多的这样的作品当中筛选了这样的一些作品。我觉得“艺术”是非常有意思的，它既不能让你饱，也不能让你出去以后怎么样，它可能给你的那个物质的东西会比较低，但是实际上它给你的养分很大，当然，你是在温饱的前提下才能去欣赏艺术。所以，特别感谢红专厂当代艺术馆，感谢策展人鲁明军，感谢工作团队，用专业的态度，用专业的精神，用专业的技术、技巧来呈现一个非常优秀的展览，非常感谢大家。

红专厂当代艺术馆馆长杨晓在展览开幕式上致辞，这个展览从筹备到今天的呈现已经有一年的时间了，这个展览主要是以我们身体的器官——手足为线索，来反映我们身体跟身体、身体和环境、身体和其它物种的身体、身体与我们的社会发生触碰以后所呈现的情景，从而把我们带到存在与死亡、温情和冲突，以及人性和知识进行重新的审视。另一方面，手足在我看来是离大脑和心脏最远的地方，但却是我们神经末梢最敏感的位置。敏感经由本能的记忆成为经验，那么在触觉经验之外我们是否忽略了一些已经麻木的东西，一些旧有认知未知触及的东西。感谢策展人鲁明军老师，感谢艺术家隋建国老师、宋冬老师以及全部参展艺术家他们的作品。感谢红专厂当代艺术馆展览团队！

红专厂艺术区艺术总监黄丽诗说道，我们这个展览准备了一年多，当我第一次从鲁明军老师那里得到他策划的这个主题之后，一直是非常感动，直到今天仍然保持着这种感觉，因为我们每天频繁地使用我们的手足和其他触觉，以至于我们很难对已经麻木的东西进行非常细腻的情感表达。这一次，我们在讨论手足的同时也在讨论手足以外的事情，我们除了忙碌以外，能不能重新审视我们自己的生活以及周边一切的现实。谢谢策展人和艺术家，他们为我们带来了这么好的展览和作品，我们很乐于支持这样的展览，希望大家也继续关注各位艺术家的创作。特别感谢今天亲身过来的隋建国老师、宋冬老师，他们今天过来我很感动。参展艺术家们的作品都非常棒，谢谢。

隋建国：现场制作作品《159分钟》

值得一提的是，隋建国老师于展览开幕的前一天来到红专厂当代艺术馆（RMCA）为此次展览《触知区》进行现场创作的《159分钟》，现场人员计时每一分钟，艺术家仅用触觉完成一件小泥塑，在159分钟完成159个小作品，并且在整个创作过程中逐渐堆积起来而形成作品《159分钟》。“159分钟”是作品的时间坐标，是关于时间概念的艺术作品。隋建国认为，在时间的作用下，艺术家不控制自己的作品，由时间来控制作品，让艺术家与雕塑材料（泥）发生关系，把泥塑做到极端的纯粹，将自己身体的痕迹独立成为成立的艺术作品。作品《159分钟》强调创作的时间性、偶然性，是真实的存在，完全体现了隋建国的艺术理念：雕塑就是用身体感知世界的过程。

展览信息
主办方：红专厂当代艺术馆
策展人：鲁明军
出  品：黄丽诗
展览时间：2015年8月23日-11月16日
展览地点：红专厂当代艺术馆 | RMCA 1号馆广州市天河区员村四横路128号红专厂艺术区C3

编/中央美院艺讯网
图文提供/广州红专厂当代艺术馆