勒梅特夫妇将他们的收藏看作一个长期的事业，就像勒梅特先生说：“这不是夏日海滩上的短暂激情”。他们喜欢影像收藏让他们慢下来的方式。时间变得主观起来，一部差的片子三分钟都觉得无聊，一部精彩的片子两小时还嫌不够。

2016年4月30日下午，北京民生现代美术馆呈现了一组来自法国、英国、美国、中国、日本、比利时等十余个国家的影像作品。这场名为“踪迹：勒梅特夫妇的国际影像收藏”的展览为“2016中法文化之春”的系列活动之一，呈现法国影像收藏家勒梅特夫妇（Isabelle and Jean-Conrad Lemaître）收藏的20件国际影像作品。该展览是北京民生现代美术馆2016年重要的国际艺术交流项目，由美术馆联合法国驻华使馆文化处、北京法国文化中心共同主办。

梅特勒夫妇：收藏影像就如“感染病毒”

勒梅特夫妇是来自法国的电影工作者和收藏家，也是欧洲多个电影节的主持和评委，伊莎贝尔在2007年与法国国立当代艺术工作室Le Fresnoy合作创立了“Studio Collector”视频奖项，而让-康拉德则是伦敦泰特美术馆的赞助人，两人都是巴塞罗那“LOOP”视频艺术展览委员会的成员。夫妇俩常年在世界各地游走，并结交了大量的艺术家朋友，自1970年代开始进行艺术作品收藏，早期藏品包括蚀刻版画、油画和摄影。上个世纪90年代末，勒梅特夫妇开始收藏影像作品。其收藏的作品总计超过150件，来自35个国家的艺术家创作。

对于勒梅特夫妇来说，影像就是他们生活中的一部分，他们将收藏的影像作品当作家庭成员的一份子，随着他们工作迁移到各个国家、地点。而收藏影像就如“感染病毒”一般，“当你看过那些动态的、充满生命力的影像作品后，再去观赏那些静止的油画作品，便会觉得索然无味。”勒梅特先生如是说。

勒梅特夫妇进行影像艺术收藏已持续30年，他们去到不同的国家，在收藏中融入了生活和不同的文化，成为全球重要的影像收藏，还被权威的国际艺术收藏数据库“拉里名单”（Larry’s List）列入影像和新媒体艺术收藏的前10名。在开幕式上，法国大使馆文化参赞罗文哲先生也对梅特勒夫妇长期的影像收藏行为表示敬意，“我觉得能够去收藏个人影像是非常有勇气的事情。同时我还想向你们的天才表示敬意——你们能够找到全世界最好的影像艺术家，并且收藏他们的作品。”

探寻“踪迹”：来自不同地域的20件影像作品

此次展览将展出勒梅特夫妇所收藏的20件影像作品。创作这些作品的20余位艺术家来自世界各地，其中很多都是国际影像艺术领域的重要代表。梅特勒夫妇的影像收藏题材广泛，风格各异，虽然没有设定的主题，但都离不开对人类生存境遇的考察以及对社会和政治的关切，记录了人类的欢愉和痛苦。

如英国艺术家史蒂夫•麦奎因（Steve McQueen）的早期彩色短片《出埃及记》（Exodus，1992年－1997年），不间断地跟拍了两个来自西印度群岛的黑人，他们搬着两盆棕榈树走在伦敦街头，穿过人潮，跨过马路，直至登上公交挥手告别。背景声则是鲍勃•玛丽振奋人心的雷鬼颂歌，唱着离开巴比伦，唱着回到应许之地。影像引用了圣经典故，又配以鲍勃•玛丽以流行音乐对迁居和回归的阐释，放在英国的西印度移民叙事语境之下，既幽默，又讽刺；

智利艺术家恩里克•拉米雷兹（Enrique Ramirez）的《行走的男人》（Un hombre que camina）则引发了对个人的追问。在一个海拔5000英尺的地方，一个想象中的人正在行走，他再现了生死之间的未知的和不确定的旅程。在行走时，我们能够沉浸于静谧之中，这种静谧包裹我们的思想，隔绝了整座城市、噪音和所有我们不愿触碰的事物……

杨福东的《后院：嘿，太阳升起了》（Backyard: Hey,Sun is Rising）是勒梅特先生在观赏一场展览后收藏的作品。艺术家作品中关注当代生活的城市化议题与之引发的世界主义和传统中国间的裂隙困惑；

《直至录像带结尾》（Until The End of A Tape）由日本艺术家井上小金沢（Takehito Koganezawa）创作。在这一饱含抒情和孤独情绪的影像作品中，艺术家既是演员，也是观众。通过引入与客体间的关系和更新客体和对客体的理解之间的关联性，从而对画面的概念提出疑问。

可以说，艺术家的创作体现了影像艺术的魅力，也揭示了影像艺术对于当下社会的意义：在数字化时代的今天，影像作为一种艺术媒介能够对难以定义和千变万化的形势作出回应。通过艺术家的考察、记录以及对于像素的编辑、解码和组合，影像能够建构和解构事实，带领我们直抵事物的深处和核心。

正如民生现代美术馆馆长周旭君于开幕式上所说，“影像艺术是在二十世纪涌现出来的新媒介，在数字化的今天它越发显示出价值和意义，它不仅仅能够回应千变万化以及丰富多彩的世界，更加能够带领我们考察社会的深处。”

圆桌对话：影像的现在与未来

在开幕式之前，北京民生现代美术馆邀约勒梅特夫妇，艺术家刘真辰，OCAT当代艺术中心北京馆学术主持、艺评家董冰峰，艺评家杨北辰，围绕“国际影像收藏”主题进行圆桌对话，由北京民生现代美术馆副馆长郭晓彦主持。

“当艺术家对于影像的使用非常广泛的时候，怎样去做影像的保存、收藏和展示是一个课题。”杨北辰说。影像收藏有“易于运输、不需要保险”的便利，但对影像的保存和展示等有着与其他艺术作品不同的特殊要求，维护和归档物理性质的录像装置，存在着设备保存的问题；而以磁带、数字形式存在的影像，除了保存，还存在着展示方式的问题。艺术家刘真辰认为，作为一个艺术家肯定希望自己的作品有最好的呈现，“但要完成20件作品在大的空间作出的呈现，要做出大量的努力。”北京民生现代美术馆也邀请了法国专业的展览设计师，让展览中影像的呈现效果做到最好。

对于中国的收藏家来说，影像收藏还是新的课题。郭晓彦表示，“民生美术馆希望能够通过对收藏的展示提供一个视角，让大家来关注影像的发展和现实的一些问题。”

据悉，展览将持续至5月21日。并且梅特夫妇的国际影像收藏还将于在5月份在上海喜马拉雅美术馆、成都域上和美艺术馆和沈阳1905文化创意园同步展出。

文/林佳斌
图/林佳斌 & 北京民生现代美术馆 提供

参展艺术家名单

克里斯蒂安•马克雷（Christian Marclay）美国
艾阿诺特•米克（Aernout Mik）荷兰
詹妮弗•阿罗娜（Jennifer Allora）美国 & 吉列•卡萨迪利亚 （Guillermo Calzadilla）古巴
若昂•奥诺弗雷（Joao Onofre）葡萄牙
史蒂夫•麦奎因 （Steve Mcqueen）英国
马克•沃林格（Mark Wallinger）英国
杨福东 中国
多米尼克•冈萨雷斯-福斯特（Dominique Gonale-Foerster）法国
法比安•纪劳德（Fabien Giraud）法国
易托•巴拉达（Yto Barrada）法国
艾里•坡恩（Elisa Pone）法国
瑞恩•甘德（Ryan Gander）英国
麦德尔•福蒂纳（Maider Fortune）法国
井上小金沢（Takehito Koganezawa）日本
麦卡•罗腾贝格（Mika Rottenberg）阿根廷
刘真辰 中国
尼赫•乔普拉（Nikhil Chopra）印度
田中功起（Koki Tanaka）日本
汉斯•欧普•德•贝克（Hans op de Beeck）比利时
恩里克•拉米雷兹（Enrique Ramirez）智利