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CAFA讲座丨新媒体艺术团体teamLab主创见面会

时间: 2017.5.22

2017年5月19号,由中央美术学院实验艺术学院、中央美术学院美术馆和新世纪当代艺术基金会主办的“新媒体艺术团体teamLab主创见面会”于中央美术学院美术馆学术报告厅举行。主讲艺术家为teamLab创始人猪子寿之(Toshiyuki Ioko)和teamLab传播总监工藤岳(Takashi Kudo)。

讲座开始前,中央美术学院实验艺术学院副院长王郁洋向观众介绍了teamLab这个新媒体艺术团队。teamLab这个2001年创立于日本东京的团队,是一个汇集了近400名信息社会各个领域专业人士的跨学界创意团队,包括艺术家、计算工程师、建筑师、CG动画师、应用设计师甚至数学家等。他们利用新媒体技术与观者产生互动,形成极具想象力的浸入式观展体验。然后,新世纪当代艺术基金会理事长楠楠对本次讲座的各个主办方以及teamLab团队主创人员的到来表现感谢。而本次讲座的主持人由新世纪当代艺术基金会的项目策划人常旭阳女士担任。

讲座分别从“Body Immersive”“Transcending Boundaries”“Relationships Among People”“Collaborative Creation:‘Co-Creation’”和“Digitized Nature,Digitized City”这五个主题切入,不同的作品利用光线、声音、自然和虚拟现实等艺术媒介,让城市中的人们重新感受到生命的活力,并激发人们去感悟自身与世界的关系。猪子寿之先生以多个作品为案例,向观众传达他们团队的创作初衷和对世界上的人、事、物的思考。通过将科技与艺术相连接,让生存在这个越来越残酷的世界上的人们变得更加积极。

猪子寿之先生向观众展示了六个作品,都体现了“身体浸入”的理念。第一个作品的创作原理是将光点聚集起来,组成一个立体空间,让观众在作品中移动并产生出自己的身体浸入到整个作品当中的感觉。观众还可以通过手机选择想要的光点投放到作品中去。接着是一个人可以走动的深30cm的游泳池,水中的鱼碰到行走的人会改变它的位置,而鱼游动的痕迹是用光线来表示的。

第三个作品是利用人眼的错觉来实现的,看似人是真正的穿过花丛。观众长时间停留在这个作品当中,他们会模糊空间的界限,仿佛人与世界融为一体。然后是有许多软的屏幕的作品,屏幕的高度在人的腰部左右,而且人是可以在其中穿梭的。它所呈现的画面是以观众的身体为中心而发生变化的。

然后是作品——浮游花园,选用了真正的花朵进行创作的。鲜花布满了整个空间的,但是会预留出人体行走的空间。最后,表现这个主题的是一个实验性作品,这是针对音乐人而设计的。在场的观众并非只是听音乐,而是能够参与其中的。观众通过触摸光线来发出不同的声音,并能改变光线照射的方向和光线的颜色,从而让人们共同演奏音乐。

在这个理念下,猪子寿之先生向观众展示了四个案例。首先,他展示了今年1—3月在伦敦举行的展览,在这个展中一共有6个作品,但是这些作品之间的界限是模糊的。在有人的时候,蝴蝶才会渐渐出现。不管是在装置艺术作品的空间中或是在数位萤幕作品的空间中,蝴蝶都会无缝地在不同的作品中飞舞。

第二个作品展示了在有茶的地方才会有作品产生,但是把茶喝掉后作品就会消失。然后是表现了超越现实器皿可以产生全新的作品。它的原理是通过电脑识别器皿,从而产生新的作品。而不同器皿之间是相互影响的。最后,他提到了在日本东京银座的一家餐厅,可以现场实际体验到类似的作品。

猪子寿之先生认为,数字艺术是可以改变人与人,人与事物的关系。他的一个作品在没有人的时候会产生花朵,随着人的走动,花便会枯萎。在一次展览来了许多观众并不停走动,所以花很快枯萎了。然后他们意识到人很多之后就分散了,而花也开得更加旺盛。而在世界知名画作《蒙娜丽莎》面前,观众不会认为很多。他认为只是因为这么多观众没有对原作造成影响。

在另一个作品中,水系会根据人们站立的位置进行分流,而在水分开后会有花产生。他认为,如果有观众在前面挡住你的视线,那么你会非常感激他。

此后,猪子寿之先生展示了两张照片,左图作品是人越是奔跑,花开得越旺盛。而右图作品则是工藤岳先生因为太累在展览现场睡着了,但正是如此,才出现了繁花盛开的景象。

在这些作品中由于他人的存,所有的表现都是积极的。而现在的城市过于庞大和固定化,才会让人们觉得其他人是消极的存在。所以,他认为数字艺术是一种饱有积极心态的艺术。利用这样一种力量,teamLab现在致力于一个系列作品——未来游乐园,以共创为主题,做一个协同创作的教育计划。在游乐园中,有生态动物园、水族馆、城市等,小朋友们通过切身体会不同次元的世界,可以认知这个世界,感知自己对世界的映象。他认为,人们创造的都是物质的东西,它与自然相对立,而数字是非物质的事物。所以,数字可以与自然共存的。而利用自然本身创作的艺术,称为“数字自然”。

在这个主题下,猪子寿子向观众展示了7个实际案例,teamLab通过把数字与古老花园的池塘、溪谷、深山中的瀑布、古老寺庙的森林、城市中的河流和建筑等事物相结合,向观众展现了“数字自然”不一样的美。其中,在一座古老寺庙的一片森林,人们接近树木时会改变它的颜色,并同时发出声音,而且临近的树会直接产生共鸣。在远处的树木发生颜色变化时,这就证明有人正在经过。

讲座最后,猪子寿子先生介绍teamLab团队正在佩斯展出的新媒体艺术大展——花舞森林与未来游乐园,并希望观众能够在花的森林中发现新的东西。然后,他也对现场的观众的提问做出了回答。

文/杨陆燕
编/林佳斌
图、视频/胡思辰
(作品图片来源于网络)