“孟子的名句，沧浪之水清兮，可以濯吾缨，我借用这句话，沧浪之水清兮，可以濯吾笔”。这是油画家罗尔纯援引孟子名句对自己艺术创作的描述，流露出他对艺术深入骨髓的热情与赤诚，正如其名“尔纯”。2017年10月29日，是罗尔纯先生去世两周年纪念日，北京势象空间联合台北文博国际策展发展有限公司主办展览“沧浪回响——罗尔纯纪念展”，以此纪念罗尔纯先生，展览由李大钧、陈真儒担任策展人，展出罗尔纯自上世纪70年代以来创作的30余件油画，以及长达14米的水墨卷轴作品《百鸡图》，同时也展出罗尔纯生前的大量生活照片和美术文献，立体呈现其艺术成就和艺术人生。

罗尔纯的艺术之路是从“沧浪”开始的。沧浪亭，一座始建于宋代的苏州古典园林，其畔有座西洋风格的三层建筑，这是上世纪二十至五十年代享有盛誉的苏州美术专科学校的旧址，1946年，17岁的罗尔纯考入这所学校学习艺术，师从颜文樑。罗尔纯在苏州美专接受来自欧洲古典主义的艺术训练，也打下坚实的写实造型功底，苏州美专毕业后在人民美术出版社工作八年，之后经友人推荐调往北京艺术师范学院，同卫天霖、李瑞年、吴冠中等从事美术教学，期间受吴冠中影响开始注意西方印象派及以后的画家和作品，思考艺术上的问题。1964年，北京艺术师范学院解散，罗尔纯调往中央美术学院工作，潜心“创作”问题，罗尔纯的艺术创作多与湖南红土丘陵、云南南国风情等乡土素材紧密联系在一起，乡土题材也成为罗尔纯艺术的鲜明特色之一。在中央美术学院期间，罗尔纯结识吴作人，受其影响开始创作水墨国画，此次展出的《百鸡图》是其水墨的震撼之作。

观罗尔纯的油画，色彩表现是最为打动人的，是最让人沉醉其中的。英国著名美术评论家迈克·苏利文在《20世纪的中国画和艺术家》一书中评论说：“罗尔纯教授的油画一扫中国油画画坛几十年的沉闷空气。他以明亮的色彩和很自然的变形手法，创造出‘极鲜明的个人风格’。”罗尔纯对油画色彩的表现张力或许可以一直追溯到他的老师颜文樑，颜文樑可谓是中国第一代油画家中对色彩研习最深的一位，在欧洲古典写实主义的基础上融入印象主义的色彩观念和表现手法。罗尔纯后来又在吴冠中等人的交往和影响下，研究野兽派、后印象主义等色彩，也成为其色彩面貌的“脉络”。就其艺术经历和题材而言，南方的红土地以及亮丽自然色彩也丰富了他对色彩的观感和表现力度，罗尔纯笔下的色彩是高明度的，是欢快纯粹的，又与笔触线条结合在一起构成充满生命活力的视觉图景。

作为纪念展览，现场还展出了罗尔纯先生大量生前的创作、考察照片，罗尔纯生活中多穿短袖衬衣或普通西服，一个生活质朴的老人形象，也看到游玩参观时他高兴的挥动帽子，像个孩童开怀大笑，这是生活中真实的罗尔纯。本次展览的策划人李大钧可谓罗尔纯的忘年交，展出的不少照片都是他陪同罗尔纯活动时所拍摄，李大钧在展览前言中回忆当年他们在苏州美专旧址时的情形：“他在沧浪亭外水渠的石板桥上说，他在苏州美专学习的时候，每到傍晚，同学们在桥上聚集闲坐，常常可以听到水里的回响。”在罗尔纯先生去世两周年纪念日，举办此次展览，也是以我们自己的方式聆听罗尔纯的“沧浪回响”。

展览将持续到11月21日。展览期间，主办方将举办多种形式的学术活动和纪念活动。由势象空间编辑的《沧浪回响——罗尔纯纪念展》同名画集也同期出版。

文/张文志
图/主办方提供