“万物云云，各复其根；
各复其根而不知，混混沌沌，终身不离；
若彼知之，乃是离之。
无问其名，无窥其情，物固自生。”

——庄子 《在宥》

“物云云---康春慧作品展”11月4日下午15：00于今日美术馆4层顺利开幕。本次展览由北京画院副院长、北京画院美术馆馆长吴洪亮策划，现场共展出康春慧《物云云》系列、《执花寄月》系列共二十余件新作。

工笔画几经历史洗礼，自20世纪初的衰落，到上世纪80年代的低谷再到如今的“新工笔”之风的兴起，盛而衰而再盛。而“康春慧的作品不太合群儿，在当下热闹的工笔画系统中单行一径。”策展人吴洪亮先生在评价艺术家康春慧的作品时如是说道。

艺术家康春慧祖籍邯郸，生在新疆，成长的环境让她有了一爽快利落的劲儿，“她的工笔绝无小女人的娇羞，内含钢性。”本次展览展出的亮点作品《物云云 · 峙》就是她作品风格的最大体现。《物云云 · 峙》是一件画面与多媒体相融合的作品，图像来自著名的雕塑《拉奥孔》。《拉奥孔》表现的是古希腊著名的悲剧故事，康春慧作品将拉奥孔雕塑中的两条大蛇用工笔表现，将拉奥孔的雕塑主体用多媒体呈现，这是一种东方与西方，古代内涵与现代技术的对峙。这种对峙的力量正如《拉奥孔》雕塑一般，充满了张力和平衡，在撕拉的动态之中让观者感受到与之相互平衡的静态的、永恒的美感。

平衡的力量所带来的永恒的美感几乎在康春慧《物云云》系列的每一件作品中都可以见到。《物云云》系列的代表图像是大蛇和鸟，在艺术家康春慧的作品画面中，皆是一只艳丽的鹦鹉为一条大蛇所缠，痛若将死，而无哀鸣，淡然处之。这样的画面处理带给观者一种矛盾的情感体验：既揪心与蛇与鸟的激烈的痛苦挣扎，又沉浸于平静到几乎静止的气氛之中。

而对于《执花寄月》系列画作将植物根部作为重点进行表现的做法，艺术家康春慧在接受采访时谈到：“画家郑思肖不画根，所谓‘无根兰’，是想表达对宋灭亡的感伤；而我认为植物的根是在地下的我们看不见的地方，支撑和供养着植物的生命，这反而更为重要，因此我把它们都表现出来。并且，画面中‘根’并不单指植物的根部，而更接近‘万物云云，各复其根’中的‘根’，这也是《物云云》系列名称的由来。‘根’出现的形式如同看的见的根茎，血管，河流，闪电；亦如同看不见的经络。在一切时空中传递着能量。”

开幕式上，策展人吴洪亮先生首先致开幕词，表达了对艺术家及其作品的赞赏与期望，并欢迎大家体验一个由传统而入当代，由传承而入创新的展览。今日美术馆馆长高鹏博士表达了对艺术家的欢迎和对展览作品产生的浓厚兴趣，并由衷预祝展览的圆满成功。

出席当天展览开幕式的嘉宾有北京画院副院长、北京画院美术馆馆长、展览策展人吴洪亮先生，今日美术馆馆长高鹏先生，中央美术学院艺术管理学院副院长赵力先生，东方艺术国画主编杨建国先生，中央美术学院中国画研究部主任于洋先生，中国艺术研究院美术研究所研究员杭春晓先生，山外文化主编李捷先生，“青年艺术100”彭玮女士，大千当代艺术中心馆长陶巍女士，欧盟驻华大使史伟（Hans Dietmar Schweisgut）夫妇，汉学家傅明德（George C. Flournoy）先生等。开幕式由今日美术馆展览及学术副馆长晏燕主持。

据悉，本次展览将持续到11月26日。

文丨钟钰炜
图丨主办方提供