2018研究型展览：策展方案入围展
开展：2018.9.07（周五）
展期：2018.9.07 - 2018.11.30
入围方案（排名不分先后）
何伊宁 描绘历史：中国当代摄影中的历史叙事
胡昊、刘张铂泷、聂小依 重组／演绎：激活档案与公共记忆的当代艺术实践
环形网管团队 环形网吧
莫万莉、邓圆也、林琳 止物
徐然 凝视与被凝视的介入——来自社区摄影大赛的图像
主办： OCAT研究中心
支持：深圳华侨城股份有限公司
媒体支持：VART、央美艺讯网
地点：OCAT研究中心 （北京市朝阳区金蝉西路 地铁7号线欢乐谷景区站B出口向北100米）
展览垂询：info@ocatinstitute.org.cn
OCAT研究中心将于2018年9月7日至11月30日举办“2018研究型展览：策展方案入围展”。“研究型展览”是具有特殊性格和功能的一种艺术展览。它将艺术品、艺术家或艺术现象作为资料收集和研究阐述的对象，随之将分析和阐述的成果转化为视觉和空间的呈现。OCAT研究中心于今年年初发起了关于展览策划及研究的持续性项目——研究型展览策展计划，旨在发掘与推进艺术研究项目的实施以及研究成果的综合性展示，为当代艺术及艺术史领域的优秀学者和策展人提供实践机会与交流平台。
历时三个月的征集，共收到18份完整的策划方案，经初评五份方案入围本次展览。五组策展人从自身实践经验，或是对当下某种社会关系、行为，历史档案、叙事，乃至对某种艺术实施方式的检视和重新思考出发，展现了虽内容和方法迥异，但艺术性与学术性相互交织沉淀的研究性策展方案。本次展览将五份方案以视觉化的方式呈现在批评家、艺术家和公众面前，也是“研究性展览策展计划”项目成果的初步展示，希望引起大家的关注和讨论，最终评选出的一份方案也将于2019年春季在OCAT研究中心正式展出。
公共活动
“2018研究型展览”策展方案工作坊
时间：2018.9.09 15:00-17:00
嘉宾：W.J.T. 米切尔、巫鸿
参与者：何伊宁、胡昊、刘张铂泷、聂小依、李元素、李政钟、沈楚楚、王震宇、王泽洲、莫万莉、邓圆也、林琳、徐然
活动免费，预约方式：请发送“0909+姓名+邮箱”至OCAT研究中心微信平台，以正式回复为预约成功。
关于入围方案
描绘历史：中国当代摄影中的历史叙事
何伊宁
以“描绘历史：中国当代摄影中的历史叙事”为方向的研究计划源自何伊宁在参与当代摄影的研究、委任和策展实践中，围绕照片与历史叙事的一系列问题而产生，这些问题包括但不限于：我们能否借鉴西方后现代叙事理论来生成一套针对图像叙事的分析策略？摄影叙事与文学、电影叙事的共同点和区别有哪些？……此展览方案聚焦在中国当代摄影中运用摄影进入历史叙事的7个案例，从探索个人和家庭历史，到历史事件，再到讨论历史中的片段，甚至是反思照片作为历史叙事媒介的主题，实践者们将自己视为考古学家，纷纷从不同叙事角度切入，在回顾、改写和重构历史的同时，延伸出他们对更具体文化的追溯。
重组／演绎：激活档案与公共记忆的当代艺术实践
胡昊、刘张铂泷、聂小依
公共记忆曾长久地与尘封的档案相连，后者不仅是承载、唤起记忆的材料，有时人们对它的绝妙使用也能挑衅乃至翻转固有的记忆——曾作为历史证物的档案在艺术作品的上下文中被反转并开启了其他的幽闭叙事。本展览方案检视了来自中国大陆、台湾、香港，以及韩国、法国的9位艺术家如何通过构造自己的“档案科学”，以重组、演绎特定的公共记忆——它们大多与近50年内已然改变的公共生活有关。展览将汇集的艺术家们往往在搜集资料后挑选“既现成又建构、既现实又虚构、既公共又私人”的素材并把它们按照档案或“准-档案的”（quasi-archival）逻辑进行“引用与并置”，最终呈现出“文本与物品的复合体”。于是，物品成为了对彼时彼地之世界的一瞥，而重组、演绎后的文本则重述了人们的记忆。
环形网吧
环形网管（李元素、李政钟、沈楚楚、王震宇、王泽洲）
环形网吧的概念脱胎于博尔赫斯的短篇小说《环形废墟》——一个关于虚构中的虚构的故事。本展览方案希望藉由网吧（虚拟世界枢纽的现实映射），以前台—聊天室—游戏厅—出口的空间动线进行组织，通过研究、采访、对谈、创作的形式，探求虚拟游戏与现实世界的映射关系，从而研究以虚拟游戏为媒介或母题的艺术创作。
止物
莫万莉、邓圆也、林琳
STILL LIFE ——止物，既有静物之意，也指涉苟延残喘的景象。从1950年代到1980年代，诸多集体主义意识形态的住宅被设计和建造。虽然它们在尺度、形态上各自不同，但均致力于营造一种集中、高效、透明，表面理性、实则狂热的理想化生活模式。然而，不同于被宗教或宗法规训长期支撑的其它建筑，这些集体主义居住建筑在改革开放后逐渐走向了失效。这些“止物”即是展览方案所探讨的对象，并将分为四个部分呈现。展览的文献部分将呈现集体主义建筑在时序上的生长衰变周期；艺术作品部分则将呈现其周期中静止、沉默、等待的片段；展览空间将抽象地复原集体主义“大楼”的空间结构。“档案”文献展区则有序列地铺陈相关资料，为观者呈现建筑如何在“高度技术性浪漫主义”的政治中承担了“通过仪式（les rites de passage）”的作用。
凝视与被凝视的介入——来自社区摄影大赛的图像
徐然
第七届深港双城双年展“城市共生”深圳工业站展区，高密度的人流和活动几乎让民间活动和艺术活动难以区分。2017年12月，展区的景观火车铁皮上悬挂了一张大尺幅的社区摄影大赛的广告喷绘。历时25天，获得527人次的图片投稿，经组委会线上评选，最终春节过后在清水河商业街吓围村的一家煲仔饭馆举行了颁奖仪式。双年展用“城市共生”的主题制造了对居民的凝视，同时恐惧于这些“想象的他者”的被凝视。热带病毒检验检疫局（小组）的“清水河社区手机大赛”则是用艺术重构两者的关系而设立的项目——居民做为创作主体，颠倒“他者”身份。展览方案以这一事件为研究对象，希望在OCAT研究中心的展示能够跳脱出双年展的权利话语，达成居民创作者身份的再实现，以及对项目的自我检测更新。
关于研究型展览策展计划
“研究型展览策展计划”是由OCAT研究中心发起的展览策划及研究项目。OCAT研究中心自2015年开馆以来，组织策划了多场研究型展览，包括“记忆的灼痛”、“OCAT十年”、“关于展览的展览”、“大尾象：一小时、没空间、五回展”等，以及相关学术研究活动，同时也长期关注当代艺术及展览文献的收集与整理。本项目旨在发掘与推进艺术研究项目的实施以及研究成果的综合性展示，为当代艺术及艺术史领域的优秀学者和策展人提供实践机会与交流平台。
关于OCAT研究中心
OCAT研究中心（OCAT INSTITUTE）是 OCT当代艺术中心（ OCT Contemporary Art Terminal 简称 OCAT ）在北京设立的非盈利性、独立的民间学术研究机构，是OCAT馆群的有机部分。它以研究出版、图书文献和展览交流为主要功能，研究对象包括古代艺术和自上世纪以来中国现当代主义的视觉艺术实践，研究范围包括艺术家、艺术作品、艺术流派、艺术展览、艺术思潮、艺术机构、艺术著述及其它艺术生态，它还兼顾与这一研究相关的图书馆、档案库的建设和海外学术交流，它还是OCAT馆群在北京的展示平台。OCAT研究中心旨在建立一种关于中国现当代艺术的“历史研究”的价值模式、学术机制和独特方法，它的学术主旨是：知识、思想与研究，它提倡当代艺术史与人类精神史、观念史、思想史和视觉文化史整体结合的学术研究传统和开放的学术研究精神，关注经典艺术史著作的翻译出版与现当代艺术史与古典艺术史研究的学术贯通。
