2019年7月20日开始，势象空间开辟专厅举办李瑞年油画陈列展，展览至2019年12月31日（第一期）。

李瑞年是中国二十世纪重要的油画家、艺术教育家。1910年生于天津，后随父母迁居北平。1929年考取北平大学艺术学院西画系。1933年毕业后，远赴比利时皇家美术学院留学，1935年考入法国巴黎国立高等美术学校。1937年选择回国，然而遇上抗战爆发，他随着流亡学生沿上海、南京、武汉、长沙，南行至昆明，后辗转入川。1940年后任教于中央大学艺术系、国立北平艺术专科学校、中央美术学院、北京师范大学图画制图系、北京艺术师范学院、北京师范学院（后为首都师范大学）美术系等。

势象空间创始人李大钧说，李瑞年先生是中国二十世纪重要的艺术家、艺术教育家，是中国油画先驱。他一生漫长的艺术经历，与北平大学、留学比利时和法国、中央大学艺术系、北平艺专、中央美术学院、北京师范大学、北京艺术师范学院、北京师范学院（首都师范大学）的历史有着密切的联系，与卫天霖、徐悲鸿、吴作人、常书鸿、吕斯百、傅抱石、艾中信、吴冠中等现代重要艺术家有密切的交往。受他影响的学生众多，桃李满天下。是中国现代艺术史上的一位重要的、关键性的人物。经过与李瑞年先生家属的友好沟通，势象空间为能有机会推广传播李瑞年先生的艺术感到荣幸！势象空间致力于推广的现代艺术大师系统也更加丰满！

徐悲鸿评李瑞年

——1945年李瑞年油画展序言

余尝谓艺术家之倾向可以不问，但艺术家苟无为艺术而艺术之精神，其艺术必不能持久。可以断言，李瑞年教授留比、法多年，浸润其艺术作品，好为沉深雅逸之音。其作风与法之Daubigny、德之 Achenbach、俄之Levitan相近，得外光派之神趣。如其所写青城，——尤以《采花人》幅，其情调之高逸比之吾国友人，殆云林、子久之儒也；又如静物之《鱼》《瓶花》等幅，皆精妙绝伦。此皆潜心于艺，以美为归，所艺为艺术而艺术之精神者也。李先生频年教授中大艺术系，孳孳作画，绝意外务。此次集其作品三十余帧，公开展览。吾知陪都爱好艺术之人士必将以先睹为快也。

傅抱石评李瑞年

——1945年李瑞年油画展序言

瑞年先生的油画个展，恐怕是朋友们所最希望的，尤其是学西画的朋友。

我不认识西画，但我却相当的认识瑞年，假使精湛的作品应该是有修养的作者努力的累积，我想他的这一次展出是够沉重的。

他对自己的工作，其热爱严肃的程度，颇使我吃惊，就把“虔诚的宗教徒”来形容他也很难表达出那种不易做到的态度。艺术不仅可以代宗教，实在超宗教而上之。他将近两年的时间内，只能产出大小约三十□的作品，这个不能说是产量低的，但据我个人近的闻见，至少我是以为低的，而且以为是值得称道的。他每一幅的完成都好似侍候一位崇高而可爱的女朋友一样缜密、亲切，低首下心，从画布四周的钉子到外框的图样和颜色，甚至于他应将占有会场壁画的那一部分，都作审慎周详的研究，拂出他可能尽的精血。

他的作品中，以风景最擅胜场。去年春季中国美术学院的画展，他出陈了几幅青城的写生，我佩服得无以复加，虽然我说不出他的画是哪一国哪一派系和哪一位大师的影响或什么？我想这决不至妨害我对他的画的爱慕。犹之乎中国画上的宋元或大痴，云林或八大、石涛，千百年来画家都是自己写在作品之上，而读画的人并不曾认为那即是正牌的货色。我想他自己也未必不同意这一点，因为我从没有听过他讲师承的源流。我的直觉是佩服他谨严的画面使人流连，好似有一种什么悠然的徜徉在形象之间。充分发挥着动人的情绪。寻常的经验，美丽的风景，并不定会成功好的风景画，前者往往是只堪一览的，而后者则必是富有艺术才能的画家的某种呼啸。记得去年有一天晚上和悲鸿先生谈起来，悲鸿先生说：“瑞年的画是抒情诗”，当时我真有难以形容的共鸣。

一年以前，我们就常常怂恿他举行个展，直到最近始告诉我大致有希望了。上月二十六日我从歌乐山看朋友正要下坡到沙坪坝去，忽然看见他左手携画箱右手抱画架到北碚去完成他的作品，我们站了一会儿。我说：“你怎么白头发又多了”？他说：“老了呀”，说完一笑。我心里很有点感动，他不过三十多一年纪，我本想说一句：“将来还是改行吧”！但我立时被他的精神所阻止，也笑笑就分手了。

图、文/主办方提供