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“鲁本斯、凡 • 戴克与佛兰德斯画派”列支敦士登王室珍藏展

时间: 2014.3.11

由中华艺术宫和列支敦士登王室收藏共同策划主办的“鲁本斯、凡•戴克与佛兰德斯画派——列支敦士登王室珍藏展”将于2014年3月12日至6月2日在中华艺术宫向公众开放。

佛兰德斯绘画是西方艺术史上巴洛克时期重要的艺术流派,彼得 • 保罗 • 鲁本斯与安东尼 • 凡 • 戴克是这一流派中最具代表性的大师。他们杰出的艺术精品影响深远,是西方艺术史上的重要篇章。

此次展览从列支敦士登王室多年的珍藏中精选了100件油画、版画与挂毯,涉及肖像、风景、静物 等种类,主题涵盖宗教、神话和历史,并以十三个篇章完整地展现了十六、十七世纪尼德兰南部地区绘画发展的历程,其中包括鲁本斯的《战神马尔斯与瑞亚西尔维亚》《克拉拉 • 赛琳娜 • 鲁本斯的肖像》,凡 • 戴克的《热那亚贵族肖像》、《玛利亚 • 德 • 塔西斯的肖像》,以及昆丁 • 马西斯、扬 • 德 • 考克、勃鲁盖尔家族成员、雅各布 • 约丹斯等人的画作。这是佛兰德斯画派大师作品在中国的首次也是最大规模的展出,使中国观众不出国门就欣赏到高规格、高质量的经典名作,近距离地感知巴洛克艺术的恢宏气势和浪漫情怀。

第一章 佛兰德斯绘画的开端

作为一个艺术史上的概念,佛兰德斯绘画形成于1581年,政治与宗教暴力冲突导致了尼德兰的分裂,前勃艮第王国的几个省份分裂为北部独立的新教共和国和南部的天主教地区,后者属于西班牙哈布斯堡帝国。在地理上,佛兰德斯绘画所处的地区大致位于今天的比利时境内,而其根源可以追溯到此次政治分裂之前。早期尼德兰艺术家精于对细节的描绘,十分注重表现材质的真实性,这种手法成为风景画、静物画、风俗画等绘画种类形成的沃土。

第二章 安特卫普画派的传统和背景

从15世纪末开始,安特卫普成为一个繁华的初级商品贸易中心和奢侈品生产基地。富裕的资助人逐渐增多,吸引来了更多的圣路加公会(当地的画家行业公会)艺术家。1600年后不久,由雄辩家和包括艺术品鉴赏家和专业买家在内的艺术爱好者组成的行会也加入了圣路加公会。

从文艺复兴晚期开始,贵族圈子里流行为自己的珍宝收藏室(Kunstkammer,又叫艺术珍品室)收藏奇异的贝壳、珍珠和水晶等天然饰物以及其他漂亮珍稀的有趣物件,也收藏人工制作的艺术品,作为神造物的一种整体微观反映。在贵族和富庶的中产阶级上层中,艺术品的收藏和学术研究逐渐兴盛起来,这一群体既接受了古典主义的人文教育,又相信通过研究宗教历史画所获得的知识能将他们引向真正的基督教信仰。

第三章 彼得•保罗•鲁本斯——神话、宗教作品

彼得•保罗•鲁本斯的名字就是佛兰德斯巴洛克绘画的代名词,很少有艺术家在其有生之年就获得过如此的尊崇。他接受委托为当时各大宫廷进行创作,并将佛兰德斯的巴洛克风格绘画传播到了欧洲其他国家。鲁本斯还曾为曼图亚和布鲁塞尔的宫廷执行敏感的外交任务,并借机到欧洲的画廊欣赏其他艺术家的作品,从中收获灵感。他是一位多才多艺的艺术家,创作领域涉及雕塑、建筑、书籍插图、版画、挂毯以及绘画,创作主题包括狩猎场景、风景、风俗、肖像、挂毯图案,以及宗教、神话和寓言。

第四章 彼得保罗鲁本斯——德西乌斯•穆斯系列

1617年,彼得•保罗•鲁本斯创作了构成德西乌斯•穆斯系列的八件大幅作品作为挂毯样图。这一系列作品描述了公元前340年罗马指挥官德西乌斯在维苏威山战役中壮烈牺牲的故事。根据罗马历史学家李维(Livy,前59年-17年)在《罗马史》(Ab Urbe Condita)中的记载,拉丁姆平原的拉丁人为摆脱罗马人的统治,与罗马军队展开了殊死决战。在卡普阿(Capua)扎寨后,两位罗马指挥官德西乌斯•穆斯和提图斯•曼利乌斯•托尔夸图斯(Titus Manlius Torquatus)做了同样的一个梦,胜方的将领必将在此次战役中身亡,同时,另一方将全军覆没。因此,只有将领殉国,才能使己方获得胜利。

第五章 彼得•保罗•鲁本斯——肖像画

16世纪后半叶,佛兰德斯与北尼德兰的绘画艺术齐头并进,两地的肖像画相差无几。大多数的传统肖像风格已在意大利文艺复兴时期成型,并在随后的一段时期基本保持稳定。进入17世纪后,肖像画被重新定义,焕发出新的生机,彼得•保罗•鲁本斯(1577-1640)和安东尼•凡•戴克(1599-1641)就是其中最重要的两个代表人物。欧洲贵族和上层中产阶级是这两位艺术家肖像画的主要创作对象,但他们的作品中也不乏亲人的个人肖像。

1608年10月返回安特卫普后,鲁本斯的绘画吸收了新的巴洛克风格,因此,他的历史绘画发生了变化。在此时的创作生涯中,他将自己的肖像作品从风格主义的构图模式中解放了出来。鲁本斯于1600年至1608年旅居意大利期间形成了个人的肖像创作风格,并在当地艺术大师的熏陶下得以进一步完善。

第六章 彼得•保罗•鲁本斯——版画

17世纪上半叶,安特卫普的艺术市场十分活跃,油画和印制版画作品层出不穷,是欧洲艺术史上其他任何阶段都无法比拟的。1609年,彼得•保罗•鲁本斯创立了自己的工作室,标志着安特卫普艺术,尤其是素描艺术,进入了一个新时期。鲁本斯的版画创作可能开始于书籍插图,从雕刻到版画印刷,鲁本斯对每一步都认真把关,极为严谨;他还多次亲自挥笔作画、审查核实、修订雕刻原稿;这一切都说明他对版画的质量以及印制技术都异常重视。

鲁本斯的活动对安特卫普版画艺术的发展起到了极大的推动作用。当时的文献中有时会提到“鲁本斯版画”这一概念,它涵盖了所有的表现形式:蚀刻、封面设计和图书插图、铜版画与木刻;也包括翻印版画以及鲁本斯去世后不久其助手和同行根据他的作品制作、印刷的版画作品。

第七章 安东尼•凡•戴克——肖像画

 安东尼•凡•戴克的绘画启蒙老师是亨德里克•凡•巴伦(Hendrik van Balen,约1575-1632)。凡•戴克在1617年来到彼得•保罗•鲁本斯(1577-1640)的工作室,与这位年长自己20多岁的艺术大师共同进行绘画创作,他在此获益匪浅。在这期间,两位艺术家不仅结下了深厚的友谊,还有着丰硕的合作成果。在流传至今的一些作品中,特别是肖像画,有时很难分清到底出自谁手。1632年,凭借自己出色的肖像绘画技艺,凡•戴克成为国王查理一世(1600-1649)的宫廷画师,从此誉满天下。尽管在英国期间他仍继续创作历史画,但最能体现凡•戴克的卓越与创新的依然是他的肖像画作品。

第八章 安东尼•凡•戴克和雅各布•约丹斯

由于安东尼•凡•戴克、雅各布•约丹斯(Jacob Jordaens,1593–1678)以及彼得•保罗•鲁本斯三位画家所作的突出贡献,安特卫普画派得享盛誉。凡•戴克和约丹斯在职业生涯早期就开始追随鲁本斯。1610年后,凡•戴克以学生的身份进入鲁本斯的工作室。约丹斯虽从未成为鲁本斯的学生,但据记载,他曾于1618年与鲁本斯合作为安特卫普圣保罗多明我会修道院进行《玫瑰经》记载的圣迹进行创作。凡•戴克和约丹斯各自的启蒙导师一定向他们传授了基本的专业技能,但并未对这两位画家的画风产生影响,而对他们影响较深的是风格主义(Mannerism)。为了寻找自己的风格,凡•戴克尝试了多种表现手法,从极为粗糙、类似素描的创作技法到流畅、圆润、细腻的绘画风格等。约丹斯也在尽力模仿伟大楷模鲁本斯的风格,但因其对本土人物及艺术表达的喜好,很快形成了自己的风格。

第九章 仿鲁本斯、凡•戴克、约丹斯和斯奈德斯的神话和历史题材绘画

继伟大的佛兰德斯绘画大师鲁本斯、凡•戴克、约丹斯和斯奈德斯等人之后,出现了众多的效仿者和追随者。

第十章 室内画和风俗画

风俗画(genre painting)指一种描绘特定社会阶层和职业群体风俗习惯的绘画类型。风俗画的题材上至贵族,下至市民、工匠和乡村农民的日常消遣和典型活动,譬如宫廷狩猎、小旅馆里喧嚣的狂欢、乡村集市、赌博、乡村婚礼、丰收场面等等,其中还有一些对偶发事件细致入微的描绘。正因如此,这些画作在今天成为帮助人们了解社会历史的珍贵图像文件。与静物画一样,除表面的现实主义描绘之外,风俗画通常还传达了更深的含义;每一件日常物品都有其象征意义,而且对场景的描绘通常是放在一定的道德背景中进行。

风俗画在17世纪的尼德兰艺术中达到了顶峰。尼德兰风俗画的鼻祖是中世纪后期祈祷书中的日历画。16世纪,风俗画从宗教画中脱离出来,首次作为一个独立的绘画门类出现,在这一过程中,老彼得•勃鲁盖尔(约1525/1530–1569)发挥了重要作用。

第十一章 佛兰德斯风景画

16世纪至17世纪佛兰德斯画坛的一个标志性特征就是绘画门类丰富多样,同时兴起了许多不同的专业。17世纪是安特卫普绘画的黄金时代,画家们专攻某几个绘画门类的现象尤为明显,这一现象最终遍布欧洲,在消费者和艺术品购买者中培养出了更加成熟的审美品味。这一发展趋势也得益于艺术赞助人的变化,此时的艺术赞助人已经从教会和皇室成员变成了通过商贸和金融活动获取财富和社会地位的中产阶级。

第十二章 动物和狩猎

在中世纪欧洲的宗教艺术中,动物形象主要出现在故事图画中,或是作为传达寓言、隐喻或象征意义的载体。动物寓言集中也有对动物的描绘,将它们的行为以基督教主题联系起来进行诠释。在整个中世纪,这些道德说教类书籍的插图被画家、玻璃艺术家和雕塑家们作为创作蓝本。对家畜和狩猎场面的描绘可见于后期泥金写本或挂毯画中描绘季节和月份的插图。直到文艺复兴时期对动物种群展开科学性地观察之后,动物才开始成为绘画中的主题出现。直到16世纪,动物画才首次作为一种独立的绘画门类出现,为了满足艺术赞助商的审美需求,动物画的普及程度也有所提高。

第十三章 静物画

“静物画”专指将无生命的、且通常体积较小的物体或动植物布置成某种特定顺序进行描绘的绘画门类。根据文献记载,这一术语于1650年首次出现,而这一绘画门类的滥觞则在16世纪晚期。在静物画作为独立画种出现之前,类似布置的物品描绘就已经存在在人物肖像画、历史题材画或风俗画场景中了,例如昆丁•马西斯的《税吏》(1501年后)中的硬币和摆放散乱但具有艺术美的书本。静物画在尼德兰画派中的发展并非巧合,因为扬•凡•戴克(约1395–1441)就运用幻觉艺术般的精确手法描绘物品的物理特征,甚至是看似微不足道的物品都十分感兴趣。

除了展览外,中华艺术宫还将举办与展览相关的两场讲座《列支敦士登皇室收藏纵览》和《走进“邮票王国”列支敦士登》。

列支敦士登皇室收藏纵览

主讲人:约翰•卡夫特纳 Johann Kräftner(列支敦士登王室珍藏负责人)
讲座时间:2014年3月12日(周三) 下午14:00 
讲座概况:从17世纪伊始,列支敦士登瓦杜兹王室收藏一直是世界上最重要的艺术品私人收藏,并且收藏量还在持续增加。本次“鲁本斯、凡•戴克与佛兰德斯画派——列支敦士登王室珍藏展”期间,将主要展示佛兰德斯画派的作品。在16和17世纪后期,鲁本斯、凡戴克,斯奈德和约尔丹斯共同将佛兰德斯画派推向了一个宏伟的阶段。本次讲座将结合当时的历史情况,并介绍佛兰德斯画派的发展。

走进“邮票王国”列支敦士登

主讲人:Cynthia Li(齐向荣):列支敦士登邮政驻华总代表
钱存之:上海市集邮协会学术委员会委员、上海市列支敦士登邮票研究会会长
讲座时间:2014年3月15日 下午14:00
讲座概况:列支敦士登是一个名富其实的袖珍小国,国土面积为世界第六小、欧洲第四小,曾因邮票拯救了该国的经济、政变了人民的生活而被称为邮票王国。列支敦士登邮票具有印刷工艺先进、色彩鲜艳、题材广泛、品种繁多、设计新颖、装帧精美等特点。本次列支敦士登王室收藏展中的许多展品均在该国邮票上出现过。

展览地点:中华艺术宫0米层17展厅
展览地址:上海市浦东新区上南路205号
展览时间:2014年3月12日-6月2日