2015年3月21日下午三时，“四个人展出四张画的理由——‘四方工作室’艺术家的语言嬗变”联展在深圳1618艺术空间开幕，展览持续至5月12日。这一展览先前曾于北京798举行，本次是“四方工作室”在深圳的首次亮相。
1997年，四位从事不同版种的艺术家组成了“四方工作室”，他们是从事石版创作的苏新平，从事铜版创作的谭平，从事木版创作的王华祥，以及从事丝网创作的周吉荣。上世纪80、90年代，当代艺术兴起，相比油画，版画是“失宠”的。在这种艺术环境下，一些具有担当意识的版画家必然会自觉地展开版画的前沿探索，追问版画在当代文化中的角色和功能，“四方工作室”应运而生。
“四方工作室”的四位艺术家各展出一件近作，分别为苏新平的色粉作品《表情》、谭平的丙烯作品《无题》、王华祥的油画作品《耕种》以及周吉荣的综合版画作品《海市蜃楼》。展览现场还配以艺术家过往作品的图像，以勾勒出四位艺术家的艺术语言发展脉络，给出四个人展出四张画的具体理由。
本次展览由中央美术学院博士刘礼宾担任策展人，“四方”即蕴含着“来自四方”的地理概念隐喻，也包含“通向四方”的艺术发展方向规划；既是四种版画类型的指代，也是对创作自由精神的张扬。17年后，四位艺术家各选择一张新作展出。一条线上的一个点，其实包含了构成一条线的所有基因。以此“点”为起始，可以回溯四位艺术家多年来的艺术磨砺过程，艺术语言的探索路径。
