“有仪式的风景——苏新平作品展”将于2015年10月18日下午4点在广东美术馆开幕。本次展览由黄专担任学术主持 , 由中央美术学院、广东美术馆主办，风眠艺术空间协办。
在黄专看来，苏新平的艺术大多是源自于关于记忆问题的思考，其艺术中个人时间与历史时间的关系不仅体现为内在与外在的抗争，还体现为现在时的“我”与过去时间中“我”的循环往复的对话。因此本次展览将展厅营造出一种隧道的意象，它们封闭、幽暗，像一粒时间的胶囊，而苏新平的作品则像是在隧道中游走的幽灵，我们有意割裂了作品创作的线性时间，将新近创作的《荒原》、《无题》、《八个东西》、《表情》等与早年的《躺着的男人与远去的白马》、《木桩与马》、《宁静的小镇》、《空旷的草地》 、《网中之羊》等石版画穿插排列，形成了一种隔空对话的语境，使三十年中苏新平的作品处于某种混合性的时间模式之中，我们希望那些早年的小幅石版画和近期的巨幅风景不仅能给观众带来同样的视觉惊喜，而且还能像欣赏一部奏鸣曲那样掌握它们主部、连接部和副部之间的微妙区别，而这种时间中动与静的仪式化的运动正是苏新平艺术中最值得我们关注的部分：对万事万物间永恒与瞬间那种辩证性的视觉理解。
在展厅中我们设置了一些提示性的意象，以引导观者去窥探画面背后艺术家的心理世界体会苏新平艺术中的象征特质，在连接四个展厅的甬道中我们摘取了艺术家阅读过的一些文字，如艾略特的《荒原》和吉米哈利的《万物有灵且美》，这些诗句不是对苏新平艺术的平行解释，而是一种文字性象征意象与图像性象征意象间的相互补充和映证，它们对苏新平艺术的作用就像希腊神话寓言、犹太教的神喻或是保罗•策兰的诗歌对基弗作品的作用，这个语言的世界与他的图像世界息息相关关，它也使苏新平的作品始终处于神话与现实、人文史与自然史、理性与感知世界、语言与图像间的互释状态。广东美术馆展览持续到10月30日，风眠空间持续至12月31日。
苏新平，1960年生于内蒙古集宁市，1989年毕业于中央美术学院版画系，现为中央美术学院副院长、教授、博士生导师。
