20世纪最伟大的艺术家之一——阿尔贝托•贾科梅蒂的回顾展将于2016年3月22日登陆上海余德耀美术馆。这不仅是贾科梅蒂在中国的首次大展，也是继2007年法国蓬皮杜艺术中心大展之后全球最大规模的回顾展。继2015年5月余德耀美术馆与贾科梅蒂基金会在中法政府代表的见证下举行签约仪式，并于10月在伦敦宣布大展讯息后，余德耀美术馆已于近日启动一系列公众教育和传播活动，为大展预热。

阿尔贝托•贾科梅蒂，20世纪最伟大的艺术家之一，被誉为现代主义精神的化身。他创作的《行走的人》等艺术形象，因对战后人类心理和20世纪人文精神的刻画，成为艺术史上的经典不朽名作。作为20世纪现代艺术的代言人之一，贾科梅蒂深刻影响了战后现代艺术的发展，启发过众多东西方艺术家，因此被公认为“艺术家中的艺术家”，他也影响了许多中国艺术家的艺术实践以及对现代主义的认知。贾科梅蒂亦是全球艺术市场身价最高的艺术家之一，是近十年多次世界拍卖最高纪录的创造者。

美术馆创办人余德耀先生在谈及贾科梅蒂的《行走的人》时说，“他似乎在前行，对抗所有不幸，无所畏惧，迈向未知的领域……贾科梅蒂的‘行走的人’传达给我的正是这行动中广阔的自由。今天，我怀着谦卑的喜悦，荣幸地将阿尔贝托.贾科梅蒂的首次中国回顾展带到上海西岸的余德耀美术馆。我们很荣幸与贾科梅蒂基金会共同创造这历史性的时刻。大师的250件作品将融汇知识与情感，将它们的自由与力量带入余德耀美术馆无与伦比的空间。”

本次贾科梅蒂回顾展由曾担任法国蓬皮杜艺术中心副馆长、现任贾科梅蒂基金会总监的著名策展人凯瑟琳•格雷妮尔（Catherine Grenier）担纲总策展，由克里斯坦•阿兰迪特（Christian Alandete）任联合策展人。现场将展出来自贾科梅蒂基金会的250件左右的作品，全面回顾了艺术家跨越半个世纪的艺术生涯，其中包括最具标志性的《行走的人》（1960）、《匙型女人》（1927）、《行走的女人》（1932）、《鼻子》（1947）、《笼》（1950）等，涵盖了艺术家从早年创作，历经立体主义、超现实主义到1960年代杰作多产期等不同阶段。贾科梅蒂备受关注的雕塑、绘画、肖像素描、手稿，以及相关摄影等档案资料，将为全方位理解和欣赏大师创作提供丰富的维度。他在其23平米的巴黎工作室创作的极微小作品，以及晚期为纽约曼哈顿创作的巨型纪念碑式的青铜雕塑，将在现场形成强烈的视觉张力，其中传递的存在主义精神和现代人文性将成为展览最震撼人心的部分。大展不仅仅是对艺术家创作生涯的全面回顾，也力图反映20世纪战后一个激动人心的时代的文化与生活，美术馆将以多种方式呈现艺术家所属时代的人文景观。

余德耀美术馆的一系列公众教育活动已陆续展开，为展览预热，从多个角度帮助观众了解和欣赏贾科梅蒂的艺术。在11月15日举办的题为《空间营造》的对话中，担纲本次大展空间设计的全球首屈一指的博物馆设计师阿德里安•卡迪（Adrien Gardère）来到美术馆，与余德耀基金会总监Ashok Adicéam就展览理念、时间线索、展陈设计挑战以及美术馆的自身使命等话题做了精彩对话。其他在余德耀美术馆举办的公众教育活动还将包括：《探访贾科梅蒂巴黎工作室》电影放映、中国美术学院贾科梅蒂专题讲座、中国当代艺术家对谈《肖像＝纪念碑？》、《修复贾科梅蒂——展览背后的故事》讲座等。全球五十位专家、艺术家参与的《五十个贾科梅蒂》倒计时活动也将为观众理解和欣赏贾科梅蒂提供生动的参考和启发。（日程详见余徳耀美术馆网站和公众号发布）

2016年贾科梅蒂逝世50周年之际，一系列大师纪念展览活动将在全球陆续展开。伦敦泰特美术馆、巴黎毕加索美术馆等国际顶级美术馆都将为贾科梅蒂举行重要展览。此次在余徳耀美术馆的回顾展，是这一轮全球纪念热潮中的重要一站，亦是亚洲的唯一一站。相比其他的现代艺术展，此次大展致力于呈现一个“当代的”贾科梅蒂，将这位现代主义大师带入一个由大型停机库改建而成的当代艺术空间，与当下的观众和当代艺术界做开放的对话。展览亦将为余德耀美术馆丰富的当代艺术收藏提供强有力的历史语境支持。

本次展览由余德耀基金会与巴黎贾科梅蒂基金会倾力支持。

图片版权：Estate Giacometti (Fondation Giacometti + ADAGP) Paris, 2015