“无蔽之地”展览现场
“无蔽”是海德格尔意义上“真理显现”的概念，艺术家却将存在的哲学终极问题落实到寻常处，在一物一景的激发中，在心灵的细微震颤中，将胸中气象流溢到作品之中，以独具品质的感性表达在自然、人性、身体、身份、社会、时尚、消费等各个主题上，通过解构、剥离、突破、抽象、幻想等创造性破坏手法一一去除遮蔽，重建视觉秩序，为精神营构一处澄明无蔽之地。
2021年7月3日，展览“无蔽之地“于美仑美术馆 · 圣之空间正式开幕。此次展览聚焦中央美术学院十位青年艺术家，展出的作品在各个维度呈现青年人鲜活的现实体验，以极度的真诚与敏锐捕捉生活问题，质询现实、叩问关系、观照自我。
“无蔽之地”展览现场
现实是不言自明、昭然若揭、理应如此的吗？我们处在什么关系中，又如何确证存在？这既是终极之问，也是当代人可贵的日常机警状态。我、寻常之物、日常、城市……是何样貌，何以如此，对此我感觉怎样？每个人都应当对所有事物的既存状态和结构模型展开质询，逐一处彼岸，探寻深度空间。
在系统的硕、博士训练之中，学院派青年的智性之思彰显出独特的感性品质，细腻、圆润，更具穿透性且更为坚韧，此次展览中的十位青年艺术家在不同的维度展开世界体认的视觉演绎，表达对自然、原始、人性、身体、身份、社会、时尚、消费等主题的思考。
“无蔽之地”展览现场
我们身处的世界堆叠交织，纠结缠绕制造重重迷障。组成世界的元素之间累摞、嫁接、遮蔽，加之惯性、距离，人在被现实异化的同时也对现实充满误解。艺术家通过解构、剥离、突破、去蔽、抽象、幻想，创造性地破坏事物的先在固有之形，以打开问题结扣，重建生存体验、重构视觉秩序，驶入澄明之境。
青年艺术家以饱满灵动的当下敏感和感性的流溢，呈现有深度的视觉景观，同时磨练一种自我技术以保持身心平衡，保证个体生命力的勃发及生产力的旺盛，以与社会更积极地互动。
策展人：范萍萍
2021年6月
“无蔽之地”展览现场
展出作品
何佳《小湖边的女孩》30x60cm 布面油画
吴彦臻《带电的风景》80x100cm 木板油画棒，丙烯，纸，2021
张昱《空房子》40x30cm 油画，宣纸，纱，木板 2020
张蒙《境景20210615》58x78cm 色粉 2021年
李冰川《神话系列 No.1》 120×120cm 木板丙烯 2017
李大伟《旋转木马之一》57×68cm,版画，2020年
毛可一《色形》系列 180x120cm 综合材料 2020
羽一 《热寂》 影像 5分01秒
苏昱铭 《loewe boy》 140x96cm 布面丙烯
赵玮《分裂NO.3》22×31cm 综合材料 2021
开幕现场
开幕式嘉宾合影
开幕式嘉宾观展
编/艺讯网
图文资料致谢主办方
展览信息
无蔽之地
展览地点：美仑美术馆 · 圣之空间
展览时间：2021年6月27日-2021年7月11日
开幕：2021年7月3日15：00
学术主持：汤宇
策展人：范萍萍
出品人：黄啸
展览统筹：张昱、刘鑫
参展艺术家：毛可一、李冰川、李大伟、羽一、张昱、张蒙、何佳、吴彦臻、苏昱铭、赵玮（按姓氏笔划排列）
