2022年3月19日，日本当代摄影艺术家蜷川实花北京的首次个展在北京时代美术馆展出。此次展览以“虚构与现实之间”为主题，分12个展区，呈现了蜷川实花经典的樱花、金鱼等系列作品，及新系列作品近700件。除平面作品与动态影像外，展览还打造了沉浸式三维艺术装置作品，试图从多种不同的角度展现蜷川实花镜头下的无限可能，探讨关于艺术摄影的本质。
蜷川实花在多摩美术大学就读期间已经在日本艺坛崛起，并于2001年获得日本最具代表性的“木村伊兵卫摄影奖”，作品风格开始转向以浓烈饱和色彩搭配令人迷炫的光影为主，展现出独特的视觉风格和镜头美学。蜷川实花一直活跃在摄影、电影、设计、以及时尚多个领域，呈现出多元艺术跨界的创作理念。
展览现场
“花”一直是蜷川实花的标志，也是她创作路上永远的主题，她拍摄的花朵色彩绚丽且梦幻，激烈地表达着内心的精神世界，让人过目不忘。Flowers Room是蜷川实花flowers系列作品和plan a tree系列作品的全方位展示。巨型花墙给人以直观的视觉冲击，开启奇妙梦幻的展览之旅。樱花系列则提供了一个沉浸式的展示空间，营造出一种春天的温暖氛围。
展览现场
「Chaos Room」 是蜷川创作的一件三维立体装置作品。它将隐秘在蜷川大脑和身体中宛如岩浆般蓄势待发的情感可视化。作品对蜷川至今为止的电影作品进行重构，整个空间被照片和由霓虹灯书写的信息所包围。在这个空间里打破二维世界，观众的内心感受和蜷川的情感彼此相连；影像作品「蝴蝶起舞的季节」，是艺术家几乎未经任何后期处理的现实画面，以蝴蝶浮游于空中的视角，给人带来漫游在四季花朵之间的奇幻的视觉体验。通过作品感受与发掘人们未来发展的多种可能，也是蜷川作品希望传达的重要信息。
展览现场
「Imaginary Garden」作品空间展示了人造花、人工染色花和不可能自然搭配组合在一起的花。绽放的瞬间、花瓣的展开方式、凋谢的瞬间，都显示着不同的力量；「GO Journal」是蜷川及其团队为宣传残奥会而设立的项目，该区域的作品是蜷川实花最新的系列作品之一。通过摄影的手段展示残障运动选手与残障运动的魅力，传达出选手们在生活中磨练出的闪耀内心和人性的光辉；「光之庭」系列作品是由蜷川实花在2021年春天拍摄的樱花和紫藤组成，光斑与花交织，如天国的光芒照亮整个空间，传递了一种对未来虚构表达的新方式；「金鱼」系列作品，灵感来源于电影《恶女花魁》中具有象征意义的金鱼。金鱼是为了迎合人类的欲望而不停改造至今的生物，我们正生活在这样的世界里，蜷川拍摄时仿佛想将这段真理铭记在心，提点不忘却自己原本面貌的事。
展览现场
蜷川实花出生于艺术世家，父亲是日本知名导演蜷川幸雄，也是对蜷川的人生有着深远影响的人。本次展览中，「美丽的日子」系列作品记录了蜷川父亲在病倒后慢慢步向死亡的一年半时间里的日常。这不仅是关于生命终结的故事，也是一个将生命延续到未来的故事，向观众传递着积极向上的力量。从小成长在父亲光环下的蜷川实花，也一直努力凭借自己的能力闯出一片天空。她用实力证明，自己不仅是一个的一线摄影师，也是一名优秀的导演。她执导的电影包括《恶女花魁》（2007）、《狼狈》（2012）、《杀手食堂》（2019）以及《人间失格》（2019）。2020年执导首部Netflix剧集《追随者FOLLOWERS》在全球190个国家上线。
蜷川实花用色彩征服全世界，运用浮世绘风格的迷幻神秘，打造出一个华丽缤纷的世界。她极尽追求独特的色彩与光，以女性、花为主题，充满了对女性精神世界的关注与表现，把观众带入如同宇宙般浩瀚的梦幻“蜷川世界”。在虚构和现实的交界处，观者可以感受到独一无二的“蜷川世界”。
据悉，展览将展出至2022年6月19日。
编/艺讯网
图、文/主办方提供
关于艺术家
蜷川实花，获得日本摄影界权威奖项之一——木村伊兵卫摄影奖。执导电影包括《恶女花魁》（2007）、《狼狈》（2012）、《杀手食堂》（2019）以及《人间失格》（2019）。2020年执导首部Netflix剧集《追随者FOLLOWERS》于190个国家公开。2008年个人作品展“蜷川实花展-地上之花，天上之色”打破多个美术馆入场纪录。2010年由Rizzoli N.Y.出版作品集。2016年于台北当代艺术馆举行大型回顾展“蜷川实花展”，打破历年入场人数纪录。2017年“蜷川实花展”于上海开幕并获得各界好评。2018年至2021年个展“蜷川实花展-虚构与现实之间”在日本全国美术馆巡回。2022年三月将于北京时代美术馆举行大型回顾展。
展览信息
蜷川实花展-虚构与现实之间
(MIKA NINAGAWA INTO FICTION /REALITY)
时间：2022年3月19日-2022年6月19日
周一至周日10:00-22:00（21:30停止入场）
地点：北京时代美术馆(北京市海淀区复兴路69号华熙LIVE五棵松
