《诗经》云：“四月维夏，六月徂暑。”进入5月，中央美院迎来了又一年毕业展，这是一年中校园最美、最生动的季节。校报记者（以下简称“校报”）就2010年本科毕业创作专访了副院长谭平教授。

校报：首先请您概括地谈一下今年本科毕业创作的整体情况。
谭平：这一届各院系的毕业展我都看了，最强的印象是，与以往相比，水平有提高，各院系之间难分伯仲。同时，各院系的专业特点越来越突出，这也是今年的一个特征。学生自身的东西、个人感受与体验在毕业作品中得以表现，他们的学术水准、专业水准体现了我院应有的水平，这在全国也是领先的。

校报：刚才您说到各院系的特点越来越突出，还请您就此具体谈谈。
谭平：中国画学院这几年整体的教学情况是平稳进步的，在继承传统和发扬传统方面作了不懈的努力，本次毕业展正是中国画学院教学情况的反映和体现。油画系强调扎实的造型能力，尤其在人物表现方面有充分的展现。版画系的特点可以概括为传统与实验并重，创作思维开放。其中既有传统的版画创作，也有不少大胆跨越本专业的实验性的作品，风格虽截然不同，但总体上是版画概念的延展。雕塑系今年的毕业创作更多注重个性体验与表达，是一大亮点与特色。同学们运用雕塑语言强烈地表达了自己的观念、很敏感，这其实和这一代年轻人的心理有密切关系。壁画系这次整体效果比较好，老师和同学投入比较大，稳中求新，扎实认真是壁画系的特点。

实验艺术系毕业创作的突出特点是紧扣主题、思考充分、逻辑缜密。他们首次为毕业创作拟定了主题。学生们前期的思考、讨论、文案做得非常充分，略有不足之处就是最后的展示环节还可以做得更好些。就实验艺术本身来说，过程要比结果更重要。对艺术家来说，理性地思考、分析自己和社会、人与人之间的关系是至关重要的。

设计、建筑两大学院毕业展整体水平稳定、作品精益求精。现在设计和建筑专业都进入了相对稳定的发展阶段，无论是专业设置、师资、学生都是这样，毕业设计作品本身、布展的愈加精致化也体现出这一特点。特别要说明一下，今年的工业设计确实有几件作品比以往有非常大的进步，做得非常好。

城市设计学院作为一个新兴学院，老师和学生都在下大功夫“拼”，这次的展览与去年相比，整体设计上、质量上都有很大的进步。一些作品，特别是一等奖作品非常有力量。

这次毕业展也有突出的特色，一是多元化趋势。学生作品样式非常多样化，尤其是大量多媒体手段的运用，在各个系都有，这是一个现象，也是一个趋势，这也给我们今后的毕业创作标准提出了一个问题，即如何评价这些作品的质量、水平和品格？

校报：请您列举几个给您印象深刻的毕业作品。
谭平：城市设计学院的实验电影《东来旅馆》，这是一件很有内涵和力量的作品。设计学院做的安全私密背包很有创意。版画系有一个在小屋子里的装置做的非常好，有光影、雾气的，细腻的变化能在你心里产生持续反映，尽管我并不完全明白它表达什么意思。油画系我个人最喜欢的作品是《失乐园》，很有感觉，好的作品还要发自内心。雕塑系有一组佛像给我印象深刻，作者做了三个，一个是用蜡做的，已经燃烧没了，一个是用肥皂做的，上面有水管浇水，融化消失了，中间有一个台子放着一个躺着的金佛像，造型做得很经典。

这都是我的个人喜好，我偏爱相对冷静的作品，比较内敛感觉有一种对话的可能。这几件作品都不大，但我觉得这些作者投入的精力却一点不少，而且观念与角度也很有新意，我很喜欢。

校报：今年的毕业生优秀作品展的主题是什么？
谭平：今年毕业生优秀作品展的主题依然是《千里之行》，因为对学生来讲，毕业永远是一个新的起点、新的开始，这个题目十分契合寓意。去年的展览效果很不错，大家评价很好。今年的《千里之行》将从7月初延续到9月份结束，届时会有更多的公众能看到这些作品。

校报：如果选一个毕业创作集体奖，会是谁呢？今年很多师生喜欢版画系的创作。
谭平：我听很多同学反映，认为版画系的毕业创作做的好。我和很多老师也有同感，今年版画系的毕业创作体现了同学们独立的思考、独特的眼光和价值判断。

校报：和咱们的学生说说学习和创作的寄语吧。
谭平：还要多潜心学门道。艺术的学习和创作有个有趣的悖论，就是艺术的价值往往在于它的独特、不同，但是，任何一个人都不可能从一开始就独特，而往往是从摹仿开始。尤其学习书法与绘画的学生，都是从临摹开始，经过长时间的练习，突然有一天开悟了，就形成自己的东西。学习、创作一定不能学“死”了，要学习老师的用笔，但更要对老师最核心的东西有理解。作为老师，也要时刻提醒学生：我的经验可以告诉你，我是这样画的；但你的作品一定要与我不同。这样学生离开校园才能有独立发展的条件和潜力，“千里之行”的未来就会是非常值得期待的无限精彩。

校报：非常感谢您抽出时间接受我们的访问！

宣传部 宋曼青\整理