中央美术学院博士，青年批评家葛玉君先生葛玉君

“追求卓越：来自学院的艺术家——首届油画邀请展”是由文化部中国文化管理协会艺术家委员会主办，中央美术学院学术支持，大韵堂艺术机构承办的全国巡回展。

此次学术委员会由国内著名学者组成，邀请著名美术理论家邵大箴先生担任学术主持并兼任学术委员会主任，并由范迪安、许江、罗中立、韦尔申、邓国源、刘伟冬等先生担任学术指导，美术评论家王镛、殷双喜先生担任学术委员会副主任。这个学术委员会有着很高的学术起点。这也必然是十分严格的从五百多幅作品中筛选二百余幅。

大韵堂艺术机构作为民间资本介入这一学术性展览，一个很大的特点就是非盈利性。在这次展览中，承办方对艺术家、学生只有一个要求就是学术性，所有参展作品也不会出售。所以，突出学术大展才是大韵堂艺术机构作为承办方的一个指向，而做这些工作的目的，是为艺术家、为学生提供最优化，最具创意平台的展示的空间。

从展览的形式上讲，这一次展览是把各个院校、导师以及导师带领的学生都单独展出来，文脉的传承是关键点。这个文脉的传承，一方面是学生和导师之间的关系，另一方面是学院教育发展本身的脉络，这是此次展览强调的两纵。之所以强调这两纵，正是要突破以往单单注重展览出来的作品本身的思路，强调高度艺术院校教学的过程以及其背后的思想等等。

这次展览还有“两横”的线索，一方面是远隔千里的学院内的油画研究生、博士生都能相互交流，另一方面学院内的导师、教授也有一个横向的交流与比较。

进一步讲，将此次展览放在当代艺术之中，这个展览囊括了抽象、写实、具像表现主义等一系列的展览形式，在某种意义上，也可以使中国当代艺术集中的体现。

从这次展览机制来讲，大韵堂艺术机构作为民营资本介入到中国当代艺术是否有开拓意义。众所周知，2000年之后，中国的民营美术馆像雨后春笋般的成长起来，但是大多的民间艺术机构在当代艺术市场的发展并不理想，而伴生的民乐美术馆的发展也没有走上健康发展之路。在这样一个情况下，我们艺术机构做这样一个模式和转变，能否为以后面的一系列展览带来启发，有没有掀起艺术机构介入中国当艺术的梳理的可能性。

所以说，当下展览的本身的价值诉求是很值得重视，其中的价值理念、价值标准是什么，这是我们这个时代必须要关注的。所以说，当下的艺术机构应该致力于打造自己的学术品牌，走纯粹性学术路线的可持续健康发展之路，我认为这是一个核心问题。那么这次大韵堂艺术机构能为我们提供更多思考的点，这是我们非常期待的。